Designerul londonez Hussein Chalayan a fost invitat să-şi expună creaţiile la Muzeul de Arte Decorative din Paris, fiind considerat unul dintre cei mai inovatori şi vizionari creatori contemporani ai domeniului.
Chalayan s-a angajat, de 17 ani încoace, într-un demers conceptual şi experimental, situându-se între modă, arhitectură şi design. Opera lui se remarcă prin căutarea perfecţiunii tehnice mergând până la a sfida stereotipurile universului modei.
S-a distins încă de la început prin efectele speciale pe care le foloseşte în prezentările sale. Expoziţia pariziană prezintă acest univers complex în care veşmintele, instalaţiile, defilările, proiecţiile se împletesc.
Născut la Nicosia, în 1970, Hussein Chalayan şi-a făcut studiile în Cipru, obţinând apoi, în 1993, diploma Colegiului „St. Martin” din Londra. În anul următor şi-a înfiinţat propria casă de modă şi şi-a prezentat prima colecţie, „Buried Dresses”, o serie de rochii îngropate într-o grădină timp de trei luni înaintea defilării, metamorfozate complet de oxidare şi de alterarea ţesăturilor. Show-ul a provocat uimire şi critici unanim elogioase. De atunci, designerul nu încetează să surprindă, devenind una dintre figurile cele mai avangardiste ale modei britanice.
Colecţia toamnă-iarnă 2011-2012
El propune, cu fiecare colecţie, o conştientizare a pariurilor societăţii contemporane. Dar este, la rândul lui, conştient de faptul că hainele sale trebuie să fie purtate, iar clineţii nu doresc neapărat să afle demersul lui creator.
Urmărirea colecţiilor lui devine povestea originilor multiculturale ale autorului, a personalităţii sale marcate de călătorii, de dezrădăcinări şi de conflictele mondiale. În timpul războiului din Kosovo a imaginat o colecţie de toamnă-iarnă (2000), intitulată „After Words”, care se referea la exilaţi şi la refugiaţi. Scaunele devin rochii, mesele devin cămăşi, ceea ce creează un stres, incertitudinea vieţii nomade, ideea de explorare a spaţiului şi a timpului. Alte titluri de colecţii sunt la fel de sugestive: „Ventriloquy” (primăvară-vară 2002) foloseşte culoarea roşie, care aminteşte atât frumuseţea macilor, cât şi sângele. Rochia tradiţională turcească, drept sursă de inspiraţie, caracteriza colecţia de toamnă-iarnă din 2002, numită „Ambimorphus”, iar în 2009 evidenţia influenţa peisajului urban asupra modei, în „Earthbound”.
Creaţie de scenă a lui Chalayan pentru Lady Gaga
În defilările lui, corpurile, vocile, muzica, lumina, decorul, colecţia în sine par o mărturie autobiografică. Defilarea „Temporal Meditations”, primăvară-vară 2003, are ca fond imaginea unui avion, simbol al vitezei. Printre rochiile ei cele mai emblematice, „Remote Controle”, cu structura netedă şi albă, pare să iasă direct dintr-o uzină aeronautică.
În colecţia pentru primăvară-vară 2009, „Inertia”, motivele folosite sunt luate din lumea automobilului, altă dată, ca în „Repose”, din 2006, veşmintele trimiteau la elemente de moblier comun.
Imagini din expoziţia Puma Collection
Expoziţia, prezentată pe două niveluri, nu este cronologică, dar acoperă întregul univers al creatorului. La primul nivel sunt expuse colecţiile care presupun interogarea barierelor politice, culturale, religioase, geografice şi tehnice. La cel de al doilea, accentul este pus pe noţiunile de mişcare. Scenografia este scăldată într-o armonie de sunete şi lumini.
Miranda Richardson într-o creaţie Chalayan
În 1995, Chalayan a obţinut, între 100 de competitori, Premiul „London Fashion Design” şi a lucrat cu starul avangardist Björk, pentru care a creat mai multe piese, cum ar fi haina pe care aceasta o poartă pe coperta albumului său „Post”. Colecţia de primăvară-vară, „Mirrorheads”, din 1998, este şi ea una de referinţă prin modul în care oglinda devine un complement ca pălăria sau fularul. Reflectarea spectatorilor în oglinzile pe care le poartă modelele pare să conţină şi o invitaţie la participare, dar şi o doză de voyeurism.
Imagine din colecţia Inertie
În 1999 şi în 2000 a fost declarat „Designerul britanic al anului” şi a devenit membru al Ordinului Imperiului Britanic, în 2006. Recunoaşterea internaţională a apărut în 2007, când a fost desemnat „Star onorific al Designului” de „The Fashion Group International”, la gala anuală de la New York, „Night of Stars”.
După ce a trecut prin mari dificultăţi financiare, a anunţat că-şi va muta show-urile de modă la Paris.
Creaţiile pentru o seamă de staruri şi de celebrităţi ale modei i-au făcut o imensă publicitate. Pe această linie s-a înscris şi colaborarea cu Kate Moss, terminată printr-un diferend.
Recits de Mode, creaţie avangardistă expusă la Muzeul de Artă Decorativă
Este renumit pentru folosirea inovatoare a materialelor, pentru meticulozitatea cupei şi pentru atitudinea deschisă faţă de tehnologie. La începutul anului 2008 a conceput o serie de rochii laser LED, în colaborare cu Casa Swarovski, prezentată la Tokyo. În acelaşi an a devenit director artistic al mărcii germane de haine sportive „Puma”, colaborare vizibilă în colecţia de toamnă-iarnă a acelui an, „Inertia”, cu forme aerodinamice. Una dintre creaţii a fost purtată, chiar în timpul Săptămânii Modei, de Rihanna.
Jennifer Lopez într-o ţinută Chalayan
Designer care face din veşmintele create de el adevărate sculpturi sau chiar arhitecturi, Chalayan dovedeşte o apropiere originală de lumea modei, care nu distrage admiratorii de la aprecierea unei rochii perfect realizate, cucerind multe celebrităţi, printre care Madonna, Sofia Coppola sau Björk.
Lady Gaga la colecţia de primăvară-vară 2011
Hussein Chalayan apare uneori în propriile defilări, care cuprind piese diverse, de la T-shirt-uri la rochii de cocktail. Creaţiile lui sunt considerate puternice, simple. Este, de asemenea, creator de costume pentru spectacole de operă şi balet.
Chalayan poate fi caracterizat, în mod sigur, drept unul dintre cei mai exotici designeri, care construieşte cu simboluri, şi ale cărui video-uri realizate pentru defilări pot fi considerate o sinteză a show-urilor de modă.
Lady Gaga în Rochie cu bule copiată după Chalayan
În general, toate creaţiile lui sunt legate unele de altele, constituind, pentru privitor, dar şi pentru designer, un fel de film al codurilor epocii contemporane.
A creat de-a lungul acestor ani peste 20 de colecţii, a fost selectat în expoziţii internaţionale ca „Radical Fashion” de la Victoria&Albert Museum din Londra, „Moda” de la Institutul Costumului din Japonia, „Airmail clothing” de la Muzeul Luvru, Bienala de la Istanbul, „Zeiţa: moda clasică”, de la Muzeul de Artă Modernă din New York. În februarie anul acesta, el şi Nicola Formichetti au colaborat cu Lady Gaga la cea de a 53-a ediţie a Premiilor Grammy.
Model din colecţia Meditaţii asupra timpului, 2004
Hussein Cahalayan este şi autorul unor acte filantropice. În 2007, el a donat, de exemplu, o piesă expoziţiei „Fashion is Art”, organizată în favoarea copiilor din Londra, care a fost vândută într-o licitaţie exclusivistă.
