Între cyber-virtual şi realitate spectaculară, recentrări şi aspiraţii transgresive, câteva flash back-uri asupra defilărilor de toamnă-iarnă 2011-2012, acum, în ultimele momente ale verii. Moda, mai mult ca niciodată, îmbină totul. Acrobaticul se întâlneşte cu cercetarea inventivă şi cu luxul, streetstyle, punk-ul, rock-ul cu haute couture-ul anilor ’50 şi ’60. Există apoi tendinţa de colaj şi patchwork. Mulţi stilişti trimit un mesaj puternic prin colecţii de o diversitate încântătoare, eleganţă şi rafinament. E nevoie de o doză mărită de curaj pentru a purta noile variante vibrante de roşu. De la rochiile ultrafeminine ale lui Gucci la costumele croite impecabil, de la Carolina Herrera la Michael Kors, de la Armani la Dolce&Gabbana, piesele în nuanţe rubinii devin adevărate declaraţii de stil.
Femeia, puţin rock, puţin couture
Mantouri create de Ermanno Scervino
Creatorul de modă Ermanno Daelli şi Toni Scervino au ales stilul un pic rock, un pic couture. „Pentru compania mea am dorit o femeie care să reprezinte stilul liber şi de aceea am ales-o pe Kate Moss”, spune Ermanno. Alături de ea, Bianca Balti şi Natalia Vodianova. A preferat să lucreze la Florenţa decât la Milano sau la Paris, pentru a colabora cu artizani locali. În 1998 a avut ideea de a-l lua ca partener pe Toni pentru a crea împreună o colecţie de haine matlasate care astăzi a luat o asemenea amploare încât există mii de variante. Dar adevărata sa genialitate a fost aceea de a crea mici fabrici de croitorie în regiunea Toscanei şi de a le uni sub un singur acoperiş, de a le ţine una lângă alta precum sateliţii care înconjoară o mare planetă creativă. Astăzi are sediul la Grassina, într-o imensă structură de lumină, între colinele de la Chianti, cu peste 300 de oameni care lucrează pentru el şi care-i alimentează capetele de serie, inclusiv cele lucrate de mână, „Made in Tuscany”. Nu renunţă la tehnica tradiţională şi inegalabilă a manufacturii. „După ce termin o colecţie, explică el, trebuie să mă îndepărtez. Am nevoie să văd lucrurile de la distanţă”. Americanii îl numesc „a solid bussiness man” pentru că în plină criză mondială firma sa a realizat o creştere de 20%.
Rochii elegante de seară Jean Paul Gaultier
În colecţia toamnă-iarnă 2011-2012 aduce un omagiu lui Saint Laurent, dar şi o „pudică senzualitate” pardesiilor moi din caşmir, lungi până la pământ, în culoarea nisipului, roşii sau negre, dar şi transparenţei unei bluze, perfectă pentru o femeie în plină ascensiune în carieră, sau o „first lady”, aşa cum sunt Carla Bruni şi Michelle Obama. „Femeia creată de mine nu se aseamănă în niciun caz cu Sarah Palin, fosta guvernatoare a statului Alaska, important lider politic”. „Moda este un mare patrimoniu care te face să fii faimos în lume”. Acum el are peste 500 de puncte de vânzare în întreaga lume şi nu se opreşte. „Când eram tânăr, oraşul meu preferat era Parisul şi în special Faubourg Saint-Honoré. Astăzi am asemenea magazine în acel loc şi nu mă mai impresionează. Ce mă încântă şi mă mişcă e atunci când reuşesc să pun cap la cap veşmintele create de mine pentru o defilare de modă. Este o senzaţie magică”.
Din nou roşu şi pentru Gucci
Casa Dior încă nu are un înlocuitor al lui Galliano. Fuste scurte cu trandafiri cu mii de petale şi jachete structurate după modelul arhitectului Gehry. Cine le-a desenat? Staful lui Galliano, format din doi asistenţi, Bill Gaytten şi Susanna Venegas.
Alberta Ferretti a lansat pe podium 13 rochii de mireasă ale liniei „Forever”, din şifon, voal şi organza, cu broderii, în toate tonalităţile de alb. Rochii romantice care dau senzaţia femeilor că sunt adevărate dive, rochii care au numele starurilor de la Hollywood: Greta, Marilyn, Audrey…
Faimoasele coduri se reapropie
The Tale of a Fairy, de Karl Lagerfeld
Nicola Fornichetti este Dumnezeul care o îmbracă pe Lady Gaga, în apariţiile cele mai bizare. El este un spirit vizionar căruia i-a fost încredinţată acum şi celebra Casă de Modă „Thierry Mugler”. Între Paris şi Londra, Tokyo şi New York şi, bineînţeles, Milano, birourile sale au devenit din ce în ce mai asaltate. Parisul a dat din nou spectacol începând cu luminile orbitoare ale lui Rick Owens, prin tăcerea teribilă de la Heider Ackermann, cu liliecii de la Dior, cu porţile Apocalipsei la Chanel, pe un decor de vulcan cu lavă fumegândă. În defilările pentru toamnă-iarnă 2011-2012 domină mantourile bej, sobre, cu col-roulé, în culoarea nisipurilor, multe rochii de seară, dar rareori senzuale, culorile fiind mai curând sobre, aşa cum a prevăzut Fukushima în desenele colecţiilor. Se vorbeşte mult despre John Galliano, care a plojat în defilările pariziene. Cum să alegi între „mondrianeriile” Pradei, „newtoneriile” lui Gucci, între weekendurile pentru schi ale lui Gil Sander pentru Raf Simons, între influenţele navajo ale lui Isabel Marant şi cele miliardare ale lui Yves Saint Laurent?
Heider Ackermann
Şi-au făcut apariţia şi versiuni mai purtabile, aşa cum este parka cu inserţii de blană, piese din piele, însă hitul sezonului îl reprezintă cu siguranţă modelele în nuanţe electrice.
Atunci care ar fi tendinţele? Există deprinderi bizare care traversează colecţiile, umerii exgeraţi au devenit mâneci de blană exgerate. Culorile nu se diluează, aşa cum sunt creaţiile lui „Hermes”, care lansează colaborarea sa cu Christophe Lemaire. Faimoasele coduri se reapropie şi se declină la infinit.
Icoana scenei newyorkeze, ambsadoarea Chanel, Jen Brill, încarnează un glamour surâzător şi solar. Maestra unui stil pentru covorul roşu, rochiile sale sunt lungi, în stil vintage, cu mini bluzoane, dar şi rochii punk, în stil underground al anilor ’80, creând acea femeie nu foarte frumoasă, dar sigură pe ea.
Rochii spectaculoase haute couture
Rochii spectaculoase şi rafinate, cu fulgi, pene şi bumbi preţiosi, semnate Gaimbattista Valli
„Giambattista Valli” a triumfat recent pe podiumurile de modă cu primele sale colecţii sale haute couture, stârnind aplauze şi ovaţii. „Anul trecut am avut peste 80 de comenzi de rochii pe măsură şi am înţeles că e timpul să-mi pun aripi ca să pot să zbor”. A lucrat pentru „Fendi”, „Krizia” şi „Ungaro”, de la care a învăţat, după cum mărturiseşte, să preţuiască relaţiile personale cu artizanii, înainte de a umbla pe picioarele sale în Oraşul Luminilor, unde trăieşte, deşi inima îi este italiană. Rezultatul s-a văzut deoarece Charlotte Casiraghi şi Clotilde Courau şi-au comandat la el rochiile pentru bal, cât şi pentru nunta Prinţului Albert de Monaco cu Charlize. Rochiile scurte cu flori de mărgăritar, pene şi jais, asemănătoare boabelor de caviar, se întâlnesc cu broderiile în perle ale rochiilor drapate, în bluze şi fuste albe, rafinate, plastroane din coral şi ploi de perle.
Roşu, alb şi negru domină în noile creaţii ale lui Giambattista Valli pentru 2012
Creaţiile sale costă de la 8.000 de euro în sus şi trebuie aşteptat cel puţin o lună pentru a le avea. Aşa a fost şi un pulover negru, decoltat, fără mâneci, brodat cu perle, purtat de soţia unui maharaj în noiembrie 2009, care i-a adus un asemenea noroc încât atunci s-a hotărât că poate să-şi ia zborul.
Karl Lagerfeld, creaţie inspirată de Coco Chanel
„Lagerfeld” reinventează ţinutele purtate de Coco în 1930, dându-le numele „Allures de Chanel”. Un gri fumuriu domină colecţia, care este teribil de rafinată şi elegantă, de la ţesăturile luminoase şi strălucitoare, cu preţioase broderii la jachetele „pied de poule”, cu detalii în piele, pantaloni ampli, centuri metalizate sau matlasate, care scot în evidenţă feminitatea androginei femei „Chanel”. Astăzi, adevărata valoare a luxului este timpul. Taioare din tweed, mulate pe talie şi cu basc. Pentru seară rochiile sunt puţin punk, puţin disco. Femeia Chanel este ca o perlă gri de rară frumuseţe, care cucereşte. Adăugă un pic de punk şi masculin rafinatei icoane a lui Chanel, pantalonii de lână foarte largi şi cizme de piele cu lac.
Pene, crinoline şi blănuri în râuri lansează „Gaultier” într-un melanj masculin-feminin împins până la extreme. El, în mantouri şi fuste lungi, în alb şi negru, ea, cu jachete parcă scoase dintr-un cufăr. Stilistul reinterpretează trench-urile din jerse şi piele, vizonul pentru redingote, puloverele în stil norvegian. Fără vulgaritate, confundă sexele, într-o continuă schimbare, pentru a uimi.
Eleganţă fără timp, feminitate şi rafinament senzual. Este vorba despre creaţiile semnate de „Valentino” pentru proximul sezon. Maria Grazia Chiuri şi Pier Paolo Piccioli au ales ţesături delicate şi preţioase, de dantelă şi mătase, pentru sofisticate jocuri şi transparenţe chiar şi în puloverele de lână, care devin lejere şi fluctuante.
Un alb pur, în combinaţie cu auriu, Giambattista Valli
Ca într-o romantică poezie, siluetele sunt subliniate de liniile de creaţie, prin cămăşi şi bluze transparente, fuste până la genunchi şi pantaloni drepţi, în culorile pudrei până la albstru marinăresc, bordo şi verde.
Creaţii Jean Paul Gaultier pentru 2011-2012
„Un bun creator de modă trebuie să fie arhitect pentru un proiect, sculptor prin formă, pictor prin culoare, muzician prin armonie şi filosof pentru măsuri”.
„Armani” inventează noi reguli de un sex-appeal aluziv, care aprinde dorinţa fără nicio umbră de vulgaritate. Începe prin a descoperi glezna, apoi o parte a spatelui, cu decolteuri alungite mult, în formă de V. Geografia punctelor erogene este foarte precisă, mici detalii capabile de a răscoli toate sensurile. Roşul palid vine bine la orice vârstă, mai ales îmbinat cu gri şi negru. Armani desenează siluete lungi, corail, cu jachete masculine, în combinaţie cu piele, adaptate la orice vârstă şi orice ocazie.
„Dolce&Gabbana” lansează jachete şi pantaloni în stil masculin.
Donna Karan
Femeia de la „Donna Karan” este la limita ţinutei casual, cu dungi, detalii în piele. Yves Mispelacre de la „Diane von Furstenberg” reinterpretează, se joacă cu tweedul şi lâna scoţiană, Christian Siriano are un anumit talent în a îmbina contrastele în aşa fel încât dă naştere jachetelor de tip masculin, îmbinate cu fuste transparente în culori de gri, roşu şi negru.
Pentru toamna ce vine, colecţiile au forme căutate, atât în ţesături şi în culori, cu referiri la trecut, dar proiectate spre viitor. Punctul forte devin jachetele în toate formele pentru a fi combinate în toate felurile atât pentru zi, cât şi pentru seară.
O seducătoare rochie neagră de seară, Giambattista Valli
Feragamo îmbină fustele şi pantalonii cu jachete în stil masculin, în culori severe, de o eleganţă extremă.
Imaginaţia şi extravaganţa şi-au dat mâna pentru a crea imprimeuri în cele mai vibrante nuanţe, dar şi imprimeuri florale exagerate precum cele de la „Givench”, modele tribale magice la „Etro”, artă abstractă la „Dries Van Notten”.
Graţie unor designeri vizionari, precum Marc Jacobs, Narciso Rodriguez şi Stella MacCartney, tendinţa grafismelor nu cunoaşte limite. De la blănuri luxoase, pestriţe, la modele geometrice sau buline edgy, asiguraţi-vă că aveţi măcar o piesă în alb şi negru în acest sezon.
O poveste fascinantă
Afiş de epocă al Casei Irfe
„Irfe” pare un simplu nume, o siglă născută din iniţialele principesei Irina Romanov şi prinţului Feliks Jusupov. În spate stau fascinante întâmplări legate de anul 1924, când au fondat la Paris o Casă de Modă.
Mama prinţesei, Aleksandrovna Romanov, era fiica ţarului Alexandru al III-lea şi a ţarinei Maria Feodorovna. Iar el era fiul unui conte, cu o fabuloasă moştenire de 100.000 de acri de teren, fabrici de zahăr, industrii textile şi de carton, miniere şi distilerii, cât şi proprietăţi imobiliare.
A fost acuzat, împreună cu vărul său, că l-ar fi asasinat pe Rasputin. După ce au părăsit Rusia, s-au stabilit la Paris, unde au fondat Casa „Irfe”, care, încă de la început, a cunoscut un mare succes pentru costumele sportive, pentru rafinatele costume de cocktail, cât şi pentru îmbrăcămintea elegantă şi pentru pret-a-porter. Descendentele Romanovilor, împreună cu scriitoarea Irène Némirovsky şi pictoriţa Tamara Lempicka, combinau în ţinutele lor rochii mai vechi cu jachete în stil bărbătesc de un stil nebun. Nimic nu avea un aer nou, auriul era oxidat, iar catifelele păreau devorate.
Irina, de o frumuseţe extraordinară, îmbrăca în ocaziile mondene haine create de ea. Dar de un succes răsunător era şi parfumul ce purta acest nume. După ce au trăit împreună o mare poveste de dragoste de 50 de ani, totul s-a destrămat…
Olga Sorokina, proprietara de azi a Casei de Modă Irfe
După 80 de ani, acest mit reînvie, iar Casa de Modă „Irfe” a principilor ruşi şi a ţarului renaşte datorită Olgăi Sorokina, un top-model care a devenit proprietarul ei. Colecţiile sunt elaborate în studioul din Rue Fabour Saint Honoré. Astăzi, colecţiile Casei „Irfe” sunt prezente în 85 de magazine din 23 de ţări ale lumii.
Graţia şi forţa merg în tandem cu transpareţele şi ţesuturile opace. Pardesie din brocart cu broderii de filigran vechi, aplicaţiile pe rochiile de tul înfăţişează peisaje în nuanţe estompate. Rochiile tubulare de catifea în culoare neagră amintesc de Greta Garbo în „Ninotchka”, altele aduc a Fabergé-uri, Kandinsky, Baletele Ruseşti… Fiecare ţinută are un nume care evocă momentele magice în care cultura slavă se baza pe cea europeană.
