Călătorii muzicale în iunie

Seară de Fado, celebrând Ziua Naţională a Portugaliei

Pentru a marca, la Bucureşti, Ziua Naţională a Portugaliei (10 iunie), Ambasada Portugaliei la Bucureşti şi Orchestrele şi Corurile Radio propun publicului joi, 12 iunie, la Sala Radio, la ora 19.00, un concert extraordinar de Fado, gen muzical născut la început de secol XIX în Portugalia.

“No Fado e na Vida” (“În fado şi în viaţă”) este un spectacol inedit, conceput de Marta Pereira Da Costa şi Rodrigo Costa Felix, un dialog muzical în care Fado-ul tradiţional se îmbină cu o abordare modernă a genului. Cei doi artişti au apărut pe numeroase scene din Portugalia şi din întreaga lume, dobândindu-şi deja un renume pentru eleganţa şi naturaleţea cu care interpretează atât fado-urile bine cunoscute, cât şi compoziţii originale. Cei doi muzicieni vor fi acompaniaţi de André Moreira – contrabas şi Pedro Pinhal – chitară.

Marta Pereira da Costa este prima şi, până acum, singura femeie care s-a dedicat profesional artei de interpretare la chitara portugheză, o premieră în istoria muzicii Fado. A studiat chitara cu Carlos Gonçalves, unul dintre cei mai importanţi chitarişti ai Amáliei Rodrigues. A concertat alături de celebri chitarişti profesionişti şi de interpreţi consacraţi, precum Mariza, Camané şi Carlos do Carmo.

Rodrigo Costa Félix este unul dintre cei mai aclamaţi cântăreţi din noua generaţie de solişti fado, o voce deosebită, remarcată prin lirism şi intensitatea interpretării. Albumul de debut, Fados de Amor, a fost foarte bine primit atât de public, cât şi de critica de specialitate, primind premiul Fundaţiei Amália Rodrigues pentru cel mai bun album de fado al anului 2012. Piesa Amigo Aprendiz inclusă pe acest album a fost catalogată de revista americană “The Atlantic” drept una din cele mai bune balade “World Music” ale anului 2012.

Pe lângă concerte, Marta Pereira da Costa şi Rodrigo Costa Felix au susţinut şi workshop-uri la universităţi şi licee prin care fac cunoscută muzica Fado, parte a Patrimoniului Mondial Imaterial UNESCO.

Evenimentul este realizat cu sprijinul acordat de “Camões, Instituto da Cooperação e da Língua”; “EDP Renováveis”, “Martifer” şi “Plafar”.

“Trio Léman” din Elveţia, invitat la Ateneul Român

Tri Leman

Filarmonica „George Enescu” organizează miercuri, 11 iunie, la ora 19.00, în Sala Mare a Ateneului Român, recitalul cameral susţinut de “Trio Léman”, format din Felix Froschhammer – vioară, Magdalena Moroşanu – violoncel şi Julia Froschhammer – pian. În program: Ludwig van Beethoven – “Trio op. 1 nr. 3 în do minor”, Serghei Rahmaninov – “Trio elegiac” şi Astor Piazzola – “Anotimpurile la Buenos Aires”.

“Trio Léman” a luat fiinţă în anul 2011, în Elveţia, la Lausanne, pe malul lacului Geneva. De altfel, numele “Trio Léman” evocă superbul peisaj al regiunii şi transmite ideea că muzica este o parte din frumuseţea naturii. Alcătuit din trei tineri muzicieni remarcabili, pasionaţi de muzica de cameră, trio-ul a concertat mai ales în Elveţia, dar a ajuns şi în România, la „Timişoara muzicală”. În iunie 2014, la invitaţia companiei “Grawe România”, “Trio Léman” concertează la Ateneul din Bucureşti.

Discipoli ai profesorilor Pierre Amoyal, Patrick Demenga şi Jean François Antonioli de la “Lausanne Hemu” şi cu studii la “Accademia Chigiana” cu “Trio di Trieste”, cei trei muzicieni şi-au dezvoltat un stil interpretativ propriu, marcat de dinamism, plin de culoare şi de contraste, dar care respectă în acelaşi timp indicaţiile compozitorului. Astfel, tinerii din “Trio Léman” interpretează cu dezinvoltură de la repertoriul clasic la tango.

Julia Froschhammer este născută la München şi a început studiul pianului la vârsta de şase ani cu tatăl său, pianistul şi compozitorul Fritz Froschhammer. Absolventă a “Hochschule für Musik und Theater” din München, a câştigat, în duo cu fratele său Felix Froschhammer, premiul Concursului Internaţional “Wolfgang Jacobi”. Concertează frecvent în calitate de solistă sau în formaţii camerale. S-a consacrat, de asemenea, învăţământului, între altele în cadrul Şcolii de muzică din Savigny şi al Institutului “Ribaupierre” din Lausanne.

Născut la München în 1984, Felix Froschhammer a început să studieze vioara cu Olga Voitova. Bursier al “Bayerischer Musikfonds”, studiază la clasa profesorului Pierre Amoyal în Lausanne, cu care împarte ulterior scena în calitate de solist şi devine unul dintre cei mai importanţi membri ai “Cameratei” din Lausanne. În anul 2007 obţine diploma de absolvent “cum laudae” şi premiul “Lausanne Sinfonietta”. Îşi continuă studiile la “Academia Stauffer” (Cremona) cu Salvatore Accardo. În prezent, Felix Froschhammer este concertmaistru al “Symphony Ensemble” din Neuchâtel. În calitate de concertist, susţine cu succes recitaluri în întreaga lume. Pasionat şi de muzica de cameră, face turnee în toată Europa cu trio-ul „Sonaare” sau „Duo Froschhammer”. De asemenea, evoluează alături de artişti ca Felicity Lott, Pascal Roge, Bruno Pasquier, Patrick Demenga Antonio Lysy şi Francois-René Duchable, iar spectacolele sunt difuzate la radio şi televiziune şi înregistrate pe numeroase CD-uri.

Născută într-o familie de muzicieni români, Magdalena Moroşanu a început să studieze violoncelul la 11 ani, sub îndumarea părinţilor şi îşi completează studiile la Academia de Muzică din Bucureşti. Ulterior, obţine “Künstlerische Diplom” la “Hochschule für Musik und Theater” din Rostock (Germania) şi diploma de master cu Patrick Demenga la Conservatorul din Lausanne.

De-a lungul carierei sale timpurii, talentul Magdalenei Moroşanu a fost recompensat cu numeroase premii şi burse printre care se numără Premiul “Jeunesses Musicales Suisse”, obţinut cu “Trio Athena”, Premiul Fundaţiei “Brambach” (Bucureşti), Premiul Fundaţiei “Fides” (Lausanne). Magdalena Moroşanu susţine cu regularitate concerte în Europa, în calitate de solist, muzician de cameră şi de orchestră. Repertoriul său acoperă toate stilurile cunoscute şi performează în domeniul muzicii vechi pentru violoncel baroc. Tânăra muziciană colaborează constant cu orchestre din Lausanne, Neuchâtel, Avenches, Geneva, Basel, Aarau, Biel şi Berna. De asemenea, apare frecvent ca solist, atât în Elveţia, cât şi în străinătate. Magdalena Moroşanu dedică o mare parte a activităţii studenţilor săi, ca profesor de violoncel în Elveţia, la Conservatorul din Sion, la Conservatorul Neuchatel şi la Şcoala de Muzică Romanel-sur-Lausanne.

“Visul unei nopţi de vară” ne învăluie la Sala Radio

Dirijorul David Crescenzi va dirija Visul unei nopţi de vară

Ce poate fi mai potrivit în primele zile de vară decât o imaginară călătorie muzicală către “Visul unei nopţi de vară”? La doar 17 ani, compozitorul romantic Felix Mendelssohn a conceput o uvertură inspirată de celebra piesă de teatru a lui Shakespeare, urmată apoi de o suită pe care a definitivat-o cu puţini ani înainte de dispariţia sa. Lucrarea a devenit foarte cunoscută mai ales graţie celebrului “Marş Nupţial”, după ce, în 1858, marşul a fost interpretat la căsătoria Prinţesei „Vicky” (fiica reginei Victoria) cu Prinţul Friedrich al Prusiei.

Vineri, 13 iunie, la ora 19.00, la Sala Radio, “Visul unei nopţi de vară” va prinde viaţă în interpretarea “Orchestrei Naţionale Radio”, sub bagheta dirijorului de origine italiană David Crescenzi. Muzicianul este invitat permanent al “Operei Naţionale Române Timişoara”, iar cartea sa de vizită include o variată experienţă artistică la Teatrul „St. Carlo” din Napoli, Opera din Cairo (Egipt) sau Teatrul „Carlo Felice” din Genova şi alături de ansambluri ca Orchestra Operei din Zagreb, Orchestra de Cameră din Bologna, Filarmonicile din Alessandria şi Piemonte, Orchestra Teatrului “Reggio” din Parma ş.a.

Evenimentul se va derula cu participarea sopranei Veronica Anuşca şi a mezzosopranei Mihaela Işpan şi este susţinut cu sprijinul “Operei Naţionale Bucureşti”.

Veronica Anuşca se bucură de o activitate bogată la Bucureşti şi în ţară, colaborează cu diferite instituţii printre care “Opera Naţională Bucureşti”, Filarmonica “George Enescu”, Radiodifuziunea Română, Filarmonica “Ion Dumitrescu” din Râmnicu Vâlcea, Filarmonica Botoşani şi este solista “Catedralei Sf. Iosif” din Bucureşti. A urmat cursuri de specializare cu nume importante, precum Cristian Badea, Georg Beckmann, Marina Krilovici, Ionel Pantea, Mariana Nicolesco, şi are un palmares impresionant de premii şi distincţii.

Violonistul Gabriel Croitoru. Foto Virgil Oprina

Mezzosoprana Mihaela Işpan este în prezent solistă a Operei Naţionale din Bucureşti şi a colaborat cu Filarmonicile din Arad, Timişoara, precum şi cu Filarmonica “George Enescu”, cu Operele Naţionale din Cluj-Napoca şi Timişoara, Corul “De Juventute” al Universităţii “Babeş-Bolyai” din Cluj-Napoca.

Îşi va da concursul “Corul Academic Radio”, pregătit de dirijorul Dan Mihai Goia.

Tot în seara de 13 iunie veţi asculta şi una dintre cele mai apreciate partituri pentru vioară şi orchestră, “Concertul în mi minor pentru vioară şi orchestră”, de asemenea creaţie a lui Mendelssohn. Concertul va fi o ocazie de a-l aplauda pe violonistul Gabriel Croitoru, care a obţinut, din anul 2008, prin concurs, dreptul de a cânta pe vioara de patrimoniu universal “Guarneri del Gesu”, care i-a aparţinut lui George Enescu, instrument aflat în administrarea Muzeului Naţional „George Enescu”.

Cu peste o mie de apariţii scenice, violonistul Gabriel Croitoru este un muzician cu o bogată prezenţă în viaţa muzicală: solist concertist al Orchestrelor şi Corurilor Radio România, al Filarmonicii din Ploieşti şi prim violonist al Cvartetului de Stat „Transilvan” al Filarmonicii din Cluj-Napoca.

Gabriel Croitoru a evoluat ca solist în compania unor orchestre importante din întreaga lume, cum ar fi: “London Royal Philharmonic”, Orchestra de cameră „Regina Sofia“, orchestrele simfonice din Monte-Carlo, Salonic, Malaga, Sevilla, Galicia, Pamplona, Cannes, Lyon ş.a. A fost aplaudat în recitaluri în: Franţa, Spania, Germania, Belgia, Olanda, Italia, China, Bulgaria, SUA.

Concursul Internaţional “George Enescu”

Pianistul Amir Tebenikhin va evolua la Gala de deschidere a Concursului Enescu

“Reputaţie internaţională în muzica clasică. România contează!” este mesajul celei de a 14-a ediţii a “Concursului Enescu”, care se va desfăşura între 6 şi 27 septembrie la Bucureşti.

Singurul concurs din România afiliat la “Federaţia Mondială a Concursurilor Internaţionale Muzicale” (FMCIM) şi parte a prestigiosului Festival “George Enescu”, Concursul Internaţional “George Enescu” va fi deschis, în premieră în istoria sa, printr-un “Concert de Gală” la Ateneul Român în 6 septembrie. Violonistul Alexandru Tomescu – laureat în cadrul ediţiei din 1999 a Concursului – şi pianistul Amir Tebenikhin – laureat al ediţiei din 2007 – vor aduce publicului “Rapsodia Nr.1 în La major” de George Enescu, “Concertul pentru vioară şi orchestră în mi minor Op.64” de Felix Mendelssohn-Bartholdy şi “Concertul pentru pian şi orchestră în la minor op.16”, de Edvard Grieg. Concertul de Gală este organizat în colaborare cu Concursul Internaţional de dirijat “Jeunesses musicales”, laureaţii acestui concurs fiind cei ce vor dirija lucrările concertului.

Concursul are patru secţiuni – Vioară, Violoncel, Pian şi Compoziţie – şi oferă premii în valoare de 100.000 de euro. Probele competiţionale se vor desfăşura în două instituţii-emblemă ale Capitalei, Ateneul Român şi Universitatea Naţională de Muzică, în timp ce concertele finale vor avea loc la Ateneul Român, alături de Orchestra Filarmonicii “George Enescu”. Accesul publicului este liber.

Fiecare secţiune se bucură de prezenţa unor personalităţi excepţionale. La secţia Pian vor fi la Bucureşti Jean Claude Pennetier, Alan Weiss, Philippe Dinkel, Rolf-Dieter Arens, Andrey Pisarev, Wolfgang Manz, Valentin Gheorghiu. Secţia de vioară va fi onorată de Mikhail Kopelman, Pierre Amoyal, Mieczyslaw Szlezer, Mihaela Martin, Augustin Leon Ara, Igor Petrushevski, Florin Croitoru, Serghei Kravcenko, Bujor Prelipcean.

Concurenţii la secţiunea violoncel se vor putea întâlni cu Frans Helmerson, Lluis Claret, Marin Cazacu, Vladimir Malinovsky.

În sfârşit, la secţia Compoziţie vor fi prezenţi Zygmunt Krauze, Hubert Suppner, Cornel Ţăranu, Adrian Iorgulescu, Dan Dediu.

“România contează pe piaţa muzicală internaţională şi acest lucru se vede şi la Concursul Internaţional «George Enescu», pentru că este un eveniment care oferă oportunitatea tinerilor artişti de a începe o carieră muzicală recunoscută la nivel mondial. Cu o tradiţie de a lansa artişti deveniţi mari nume ale muzicii clasice de astăzi, Concursul «George Enescu» consolidează, alături de Festivalul Enescu, importanţa României ca jucător pe piaţa culturală internaţională”, a declarat presei Mihai Constantinescu, directorul executiv al Festivalului şi al Concursului “George Enescu”.

Remarcabili solişti precum violonistul Ştefan Ruha, pianistul Valentin Gheorghiu, cunoscuta violonistă Silvia Marcovici, care interpretează astăzi sub bagheta celor mai faimoşi dirijori ai lumii, ca Zubin Mehta, Claudio Abbado, Riccardo Muti, unii dintre cei mai bine cotaţi pianişti români în lume, Radu Lupu şi Dan Grigore, reputate nume ale artei lirice – soprana Ileana Cotrubaş, mezzo-soprana Viorica Cortez, compozitorul Dan Dediu şi cei mai performanţi artişti români din generaţia tânără, Alexandru Tomescu, Vlad Stănculeasa, Remus Azoiţei, Ana Ţifu – sunt doar câţiva dintre cei mai apreciaţi muzicieni români la nivel internaţional care au debutat ca laureaţi ai Concursului Internaţional “George Enescu”.