Omul cel bun din Seciuan, în regia lui Andrei Şerban, în premieră
Joi 9 şi vineri 10 octombrie, ora 19.00, la Sala Toma Caragiu, a Teatrului Bulandra, nu pierdeţi noua montare Omul cel bun din Seciuan de Bertolt Brecht, în regia lui Andrei Şerban, cu Cătălin Babliuc, Adela Bengescu, Adrian Ciobanu, Manuela Ciucur, Ana Covalciuc, Alexandra Fasolă, Mirela Gorea, Vlad Ivanov, Rodica Mandache, Marcela Motoc, Daniela Nane, Silvana Negruţiu, Mihai Niţă, Simona Pop, Alexandru Potoceanu, Profira Serafim, Ana Ularu.

Omul cel bun din Seciuan, un spectacol de neratat
Traducerea şi adaptarea: Andrei Şerban şi Daniela Dima.
Scenografia – Iuliana Vâlsan. Muzica – Raul Kusak.
Asistenţi regie: Sandra Rasvana Cernat, Ioana Petre, Alexandru Gherman.
Coregrafia cântecului al 8-lea elefant: Andreea Gavriliu.
Andrei Şerban a mai montat textul lui Brecht Omul cel bun din Seciuan la Teatrul Tineretului din Piatra Neamţ, în anul 1968, cu puţin înaintea plecării sale din ţară.
Regizorul afirmă c-a reluat textul brechtian tocmai datorită similarităţii momentelor istorice în care s-au creat cele două montări, la o distanţă de aproape jumătate de secol. Sfârşitul anilor ’60 era perceput ca o perioadă tulbure, instabilă, aidoma epocii actuale, dominată de deriva ideologică, criza valorilor, lipsa identificării unui mod coerent de funcţionare a societăţii, cu alte cuvinte percepţia generală a unei crize majore. (…)

Un excepţional regizor, Andrei Şerban
Andrei Şerban potenţează sugestiile textului brechtian şi instrumentează situaţiile imaginate de dramaturg, lansând un teribil avertisment asupra autodistrugerii lumii contemporane, asupra esenţei suicidare a civilizaţiei occidentale, asupra nocivului „road to nowhere“ în care ne-am încadrat. Pe lângă forţele metafizice, impersonale care distrug, destructurează lumea, intervin şi acţiunile mai mult sau mai puţin conştiente ale omului, cu alte cuvinte ne-o facem şi cu mâna noastră. (…)
Binele şi răul se află în fiecare dintre noi; oricare din noi poate deveni, constrâns de necesităţile materiale, de imposibilitatea de a trăi altfel, un exploatator al celorlalţi (…) Este mesajul lui Brecht, pe care Andrei Şerban îl potenţează, prin mijloace teatrale, până la paroxism şi, în plus, îl actualizează la situaţia noastră prezentă: „Seciuan e Bucureşti“, sunt cuvintele cu care se încheie cântecul final.
În NUMELE Teatrului

Ana Ciontea şi Gheorghe Visu în Numele. Foto Adrian Bulboacă
Teatrul Mic, în coproducţie cu Teatrul de Comedie, prezintă vineri, 10 octombrie, şi sâmbătă, 11 octombrie, de la ora 19.00, în sala Teatrului Foarte Mic premiera spectacolului Numele de Jon Fosse, în regia lui Vlad Cristache.
Când eşti o tânără alături de un băiat nedevenit, încă, bărbat, iar familia o ameninţare a trecutului, alegerea unui nume pentru copilul ce se va naşte este singura consolare. Piesa autorului norvegian compune o poveste despre spaimă, ratare şi resemnare, folosind tensiunea ca un portativ pe care locul notelor muzicale este luat de tăceri şi cuvinte care nu se spun. Drama fiecărui personaj întregeşte tabolul de familie al fricilor interioare şi ascunse în spatele convenienţelor. Un întreg parcurs de emoţii reprimate, ca un izvor subteran care îşi caută drumul spre suprafaţă, curge către un deznodământ care nu se poate împlini decât în fiecare spectator în parte.

Ana Bianca Popescu şi Cezar Grumăzescu. Foto Adrian Bulboacă
Spectacolul este unul al privirilor, al relaţiilor, al gândurilor care căptuşesc replicile, al contrapunctelor şi al imaginilor simple; o familie care găseşte un capăt de speranţă, doar pentru a o pierde la celălalt. Un joc al penumbrelor ce populează scena şi clar-obscurul cu efect de lupă asupra destinelor complicate.
Colaborarea dintre cele două teatre pentru realizarea acestui spectacol a pornit ca o promisiune făcută câştigătorilor concursului Audiţia Naţională organizat de UNATC Bucureşti. În urmă cu un an, zece tineri actori primeau ca premiu şansa de a lucra pe scena unui teatru important din Bucureşti, alături de actori consacraţi. Cuvântul dat atunci de Teatrul Mic şi Teatrul de Comedie a luat forma spectacolului Numele de Jon Fosse, în regia lui Vlad Cristache. Astfel, Ana Bianca Popescu, Aida Avieriţei, Cezar Grumăzescu şi Bogdan Nechifor se întâlnesc pe scenă cu Ana Ciontea şi Gheorghe Visu.
Festival Internaţional de Teatru la Odeon

Toufar Praga
Vieţi paralele – secolul 20 prin ochii Poliţiilor Politice este un proiect al Festivalului Internaţional de Teatru Divadelná Nitra din Slovacia, care aduce împreună artişti, co-producători şi instituţii partenere din şase ţări: Cehia, Germania, Ungaria, Polonia, România şi Slovacia. Artişti din ţări ale fostului bloc comunist au creat şase spectacole de teatru pornind de la studiul unor materiale ce au aparţinut fostelor poliţii secrete. Toate spectacolele au fost prezentate pentru prima oară la Festivalul Internaţional de Teatru Divadelná Nitra, între 27 septembrie şi 2 octombrie 2013. Pe parcursul anului 2014, fiecare co-producător organizează pentru publicul său local un festival în care invită cel puţin alte două producţii realizate în cadrul acestui proiect interdisciplinar şi internaţional.
În perioada 11 – 13 octombrie, în cadrul festivalului organizat la Bucureşti, la Teatrul Odeon, vor fi prezentate spectacolele: Eu şi dosarul meu, în regia lui Clemens Bechtel – Teatrul de Stat din Dresda (Germania) – sâmbătă, 11 octombrie, Toufar – Jocurile torturii, în regia lui Petr Zelenka – Teatrul Naţional de Operă din Praga (Cehia) – duminică, 12 octombrie şi Tipografic Majuscul, un spectacol de Gianina Cărbunariu – coproducţie dramAcum şi Festivalul Internaţional de Teatru de la Nitra în parteneriat cu Teatrul Odeon, programat luni, 13 octombrie. Toate reprezentaţiile vor avea loc la Sala Studio, de la ora 19.30.
Spectacolul concert Serena in X-tremis, din nou în program

Scenă din Serena in X-tremis, la Teatrul Maghiar din Cluj
Spectacolul concert Serena in X-tremis de Stephanie Robinson şi Theodore Shank, în regia lui István Albu, va reintra în programul Teatrului Maghiar de Stat Cluj. Reprezentaţiile vor avea loc vineri, 10 şi miercuri, 22 octombrie, ora 20.00, în Sala Mare. Spectatorii prezenţi la Zilele Culturale Maghiare au putut participa la concertul, cu piese din coloana sonoră a spectacolului, pe care protagoniştii l-au pregătit special pentru eveniment.
Serena in X-tremis se adresează în special generaţiei tinere, fiind o versiune modernă a contractului pe care Faust îl face cu Mefisto, doar că omul de azi îşi vinde sufletul nu pentru tinereţea veşnică, ci pentru succes. Tânăra şi talentata Serena, protagonista spectacolului, cunoaşte într-un interval foarte scurt atât bucuria ameţitoare a succesului unui star mediatizat, cât şi destrămarea tuturor iluziilor. Muzica live din spectacol este interpretată de formaţia Loose Neckties Society, alcătuită din actorii Teatrului Maghiar.
„Cred că, în societatea de azi, este foarte greu să te realizezi ca individ. În general, se pierd foarte multe talente şi idei. Pentru mine, Serena vorbeşte mai degrabă despre ceea ce-l face pe om să renunţe la credinţă”, declara regizorul István Albu.
Seria evenimentelor Musica Suprimata ajunge la Sibiu

Markus Rupert la Teatrul Gong
Asociaţia Musica Suprimata şi Teatrul pentru Copii şi Tineret Gong din Sibiu în parteneriat cu Filarmonica de Stat din Sibiu prezintă o serie de cinci spectacole de teatru, poezie şi muzică ce vor avea loc în perioada 16 – 28 octombrie.
Seria evenimentelor Musica Suprimata marchează 100 de ani de la izbucnirea Primului Război Mondial şi aduce în faţa publicului muzica unei generaţii asuprite de naţional-socialism, iar apoi interzisă şi uitată în epoca socialistă. „Această muzică trebuie să fie cântată în concerte, căci altfel nu poate exista. Ea trebuie să fie restituită, dobândind astfel şansa de a ramâne”, a declarat Heidemarie T. Ambros, producătorul evenimentului.
Seria de evenimente va debuta joi, 16 octombrie, ora 19.00, la Teatrul Gong Sibiu cu premiera spectacolului Der Kaiser von Atlantis Oder Der Tod dankt ab / Împăratul din Atlantis sau refuzul morţii. Spectacolul prezentat în limba germană este o montare într-un act pentru teatru de păpuşi ce are la bază muzica şi libretul avangardist semnat de Viktor Ullmann şi Peter Kien. Reprezentaţia marchează ziua deportării autorilor la Auschwitz, în 1944.
Agenda de evenimente include marţi, 21 octombrie, ora 19.00, cu un concert de lieduri şi piese de pian susţinut de Irena Troupová şi Jan Dušek, la Sala Thalia din Sibiu.
Programul continuă sâmbătă, 25 octombrie, ora 19.00, la sala Teatrului Gong Sibiu cu seria Poezie, Dramă & Muzică ce se constituie în două părţi: recitalul de poezie Aminteşte-ţi de soldaţii săi de plumb în interpretarea lui Oskar Ansull, ce va fi acompaniat la pian de Moritz Ernst şi, respectiv, melodrama Greşeala morţii sau cel de-al 13-lea oaspete de Arthur Lourié după o dramoletă de Welimir Hlebnikow, ce îl aduce pe scenă ca recitator pe acelaşi Oskar Ansull alături de Moritz Ernst.
Duminică, 26 octombrie, ora 19.00, Moritz Ernst va susţine pe scena Teatrului Gong Sibiu un recital de pian după piese de Norbert von Hannenheim, Viktor Ullmann, Arthur Lourié, Ferruccio Busoni şi Ludwig van Beethoven.
Seria de evenimente din acest an se va încheia cu un concert la vioară şi pian ce va avea loc marţi, 28 octombrie, ora 19.00, la Sala Thalia din Sibiu, avându-i ca invitaţi speciali pe Marianne Boettcher şi Björn Lehmann.