De la clasic la jazz şi muzică corală

Un strălucit Concert de Gală a deschis Concursul George Enescu

Violonistul Alexandru Tomescu şi pianistul Amir Tebenikhin au ridicat publicul în picioare la Concertul de Gală care a deschis ediţia 2014 a Concursului Enescu. Celor doi artişti din România şi Kazahstan li s-au alăturat dirijorii laureaţi ai Concursului Jeunesses Musicales, din China şi Bulgaria, într-un concert cu valoare de simbol la Ateneul Român, în cadrul căruia s-au interpretat şi lucrări de George Enescu.

Importante nume ale muzicii clasice internaţionale de astăzi, laureaţi ai Concursului Enescu – violoniştii Alexandru Tomescu, Remus Azoiţei, Vlad Stănculeasa şi Florin Croitoru, pianista Elisbaeth Leonskaja, compozitorul Dan Dediu şi violoncelistul Marin Cazacu arată lumii întregi, timp de o săptămână, că „România contează!”.

Cea de-a XIV-a ediţie a Concursului Internaţional George Enescu (6-27 septembrie, Bucureşti) a debutat la Ateneul Român cu un Concert de Gală susţinut de doi dintre laureaţii Concursului, astăzi muzicieni de marcă: violonistul Alexandru Tomescu (România), laureat al ediţiei 1999, şi pianistul Amir Tebenikhin (Kazahstan), laureat al ediţiei din 2009, alături de Orchestra Filarmonicii George Enescu. La pupitru s-au aflat luareaţii Concursului de dirijat Jeunesses Musicales: Li Haoran (China), Donka Miteva (Bulgaria) şi Jiao Yang (China).

Pianistul Amir Tebenikhin

Concertul cu valoare de simbol a fost gândit special pentru a arăta tinerilor artişti oportunităţile pe care le oferă Concursul Enescu, parte a felului în care România contează pe piaţa internaţională.

“Nu am fi fost astăzi aici dacă nu ar fi existat George Enescu”, a declarat pe scena Ateneului Român Alexandru Oprean, Secretar de Stat în Ministerul Culturii, reiterând sprijinul pe care Ministerul îl acordă Concursului şi Festivalului George Enescu.

Concertul de Gală a fost deschis de Orchestra Filarmonicii George Enescu cu tânărul Li Haoran (China) la pupitru, câştigător al Premiului I la Concursul de dirijat Jeunesses Musicales, eveniment care beneficiază de susţinerea Concursului Enescu. În vârstă de doar 28 de ani, Li Haoran a dirijat cu fermitate Rapsodia Română Nr. 1 de George Enescu spre încântarea publicului.

Au urmat Concertul pentru vioară şi orchestră în mi minor op.64 de Felix Mendelssohn-Bartholdy – solist, Alexandru Tomescu, la pupitru Donka Miteva. “Superb!”, se auzeau vocile celor din sală la finalul concertului.

O sală arhiplină la Gala de Deschidere

În a doua parte a serii de gală, pianistul Amir Tebenikhin, laureat al ediţiei din 2009 a Concursului Enescu, a interpretat Concertul pentru pian şi orchestră în la minor op.16 de Edvard Grieg.

“Concertul a fost minunat, la fel şi Alexandru Tomescu şi Amir Tebenikhin, pe care mi-l amintesc şi acum interpretând Concertul Nr.3 pentru pian şi orchestră de Rahmaninov în cadrul Concursului Enescu în urmă câţiva ani. A fost o interpretare perfectă, deşi lungimea şi dificultatea acestui concert sunt cunoscute printre muzicieni şi îl fac aproape imposibil de cântat. Cu toate acestea, Amir Tebenikhin a dat dovadă de o mare virtuozitate! Mă bucur că s-a întors la Bucureşti. Dirijorii au fost, de asemenea, remarcabili! Felicitări!”, aprecia o ascultătoare.

Concertul de Gală a fost o premieră în istoria Concursului Enescu şi un moment-simbol, reunind pentru prima dată pe o scenă românească muzicieni în devenire şi artişti consacraţi din mai multe părţi ale lumii.

Orchestra Filarmonicii George Enescu

Amintim că, timp de 21 de zile, între 6 septembrie şi 27 septembrie, cea de-a XIV-a ediţie a Concursului Enescu reuneşte la Bucureşti 240 de tineri artişti din 36 de ţări de pe 5 continente şi muzicieni consacraţi în plan mondial. Trei televiziuni străine importante promovează evenimentul.

Organizat pentru prima dată separat de Festivalul Enescu, Concursul Internaţional George Enescu contribuie la prestigiul României în lume şi deschide drumul către cariere internaţionale pentru artişti din Coreea de Sud, Rusia, Japonia, SUA, Germania, Franţa, România, Venezuela, Mexic, Argentina şi Australia.

Concursul are patru secţiuni: 81 de candidaţi sunt înscrişi la Secţiunea de Pian, 71 la Vioară, 37 la Violoncel, în timp ce 45 de lucrări intră în competiţie la Secţiunea de Compoziţie.

Remus Azoiţei

Pe lângă premiile în valoare de peste 100.000 de euro, Concursul Enescu oferă în premieră şi alte oportunităţi importante laureaţilor acestei ediţii: Academia din Viena şi Kronberg Academy susţin Concursul Enescu şi oferă laureaţilor acestei ediţii posibilitatea de a studia cu importanţi muzicieni în cadrul unor masterclass-uri în Austria şi Germania. Laureaţii vor avea şi oportunitatea de a cânta în cadrul unui turneu pe scenele celor mai importante filarmonici din România (Iaşi, Arad, Bacău, Craiova, Ploieşti, Oradea, Satu Mare, Sibiu şi Târgu Mureş).

Începând cu data de 16 septembrie, concertele şi recitalurile din Concurs vor putea fi urmărite şi pe un ecran amplasat în faţa Ateneului Român.

Iată ce mărturisea cunoscutul violonist Remus Azoiţei, laureat al ediţiei din 1999 a Concursului Internaţional George Enescu, singurul român angajat vreodată la Academia Regală din Londra, unde predă cursuri de vioară:„Fiecare moment în care un nou concurent din străinătate învaţă o lucrare de Enescu este o mare victorie pentru această ţară. Concursul a câştigat respectul muzicienilor, după atât de multe ediţii şi majoritatea laureaţilor au avut un impact pe scena internaţională, indiferent de premiul obţinut.” Remus Azoiţei este şi director artistic al Enescu Society in London.

Violonistul Alexandru Tomescu şi dirijoarea Donka Miteva

“The Washington Post” a scris despre Remus Azoiţei că interpretează cu “o sensibilitate melodioasă” şi că “are o tehnică sclipitoare”. Violonistul a absolvit cursurile prestigioasei Juilliard School din New York în anul 2001.

A concertat alături de unele dintre cele mai importante orchestre din lume şi afirmă că piesele lui Enescu sunt extrem de complexe. Totuşi, recunoaşte Azoiţei, lucrările compozitorului român sunt atât de profunde încât schimbă universul muzical al unui artist. “Lucrările lui Enescu sunt destul de grele şi destul de greu de descifrat, mai ales cele pentru vioară. Toată lumea interpretează lucrări de Bach sau Paganini, dar nu sunt mulţi cei care interpretează Enescu, iar Enescu este mai valoros decât mulţi alţi compozitori. Lucrările lui pot schimba universul muzical al unui artist, au un impact profund, deschid perspective.”

Regal coral la Sala Radio

Corul Madrigal la Ateneul Român

Corul de Copii Radio concertează alături de alte trei coruri de copii şi tineret, cu participarea extraordinară a Corului Naţional de Cameră Madrigal, sâmbătă, 13 septembrie, la ora 19.00. Sunteţi invitaţi la un adevărat regal muzical coral la Sala Radio, care se va derula sub bagheta dirijorului suedez Bo Johansson, o personalitate extrem de apreciată a lumii muzicale internaţionale, dirijor al Corului de Fete Adolf Fredrik’s din Stockholm. Alături de Corul de Copii Radio – gazda evenimentului -, pe scena Sălii Radio vor evolua Corul Cantus Mundi – Bucureşti, dirijor Anna Ungureanu, Corul Campanella – Sf. Gheorghe, dirijor Löfi Gellert, Corul Fantasia – Vaslui, dirijor Vasile Negură. Concertul se va desfăşura cu participarea pianistei Magdalena Faur.

Lucrări îndrăgite din repertoriul internaţional, dar şi piese româneşti vor fi interpretate în programul serii, care va însemna atât momente individuale ale corurilor participante, cât şi momente în care ansamblurile vor fi reunite pe scena Sălii Radio. Această frumoasă întâlnire cu cinci coruri de valoare, un repertoriu internaţional plin de farmec şi mai ales vocile plăcute ale micilor muzicieni, alături de cele experimentate ale membrilor Madrigalului, este prilejuită de Festivalul de muzică corală pentru formaţii de copii şi tineret „COPIII CÂNTĂ VIITORUL”, derulat între 10 şi 14 septembrie, la Bucureşti.

Concertul de la Sala Radio este punctul culminant al acestui proiect, iniţiatorul festivalului fiind Corul Naţional de Cameră Madrigal, ai cărui membri vor avea rol de tutori pe parcursul atelierelor festivalului. Sub coordonarea dirijorului suedez Bo Johansson se vor desfăşura ateliere de lucru pe teme de maximă actualitate pentru cântul coral internaţional, în special pentru formaţiile corale de copii.

Corul de copii Radio. Foto Virgil Oprina

Înfiinţat în 1945, Corul de Copii Radio a avut o evoluţie spectaculoasă încă de la apariţia sa în peisajul muzical românesc. Aici şi-au deschis calea carierei artistice Ileana Cotrubaş, Silvia Voinea, Maria Hurduc, Cornelia Angelescu, Voicu Enăchescu, George Crăsnaru, Dan Dumitrescu, Roxana Briban, Roxana Constantinescu şi mulţi alţii. În ultimii ani, sub îndrumarea dirijorului Voicu Popescu, asistat de pianista Camelia Chiţibea şi în prezent de Magdalena Faur, ansamblul explorează noi forme de expresie artistică şi este implicat în numeroase proiecte internaţionale.

Recitalurile, concertele „a cappella”, contribuţiile aduse interpretărilor unor capodopere vocal-simfonice alături de Orchestra Naţională Radio, Orchestra de Cameră Radio, Orchestra Filarmonicii „George Enescu”, Filarmonica din Munchen, Orchestra de Stat Bavareză, sub bagheta unor mari maeştri români şi străini ca: Iosif Conta, Ludovic Bacs, Horia Andreescu, Cristian Badea, Jing Wang, Lawrence Foster, Wayne Marshall, Zubin Mehta, au dezvăluit deosebitele calităţi interpretative ale formaţiei. Cele peste 50 de participări la festivaluri, turnee artistice şi concursuri internaţionale în aproape toate statele Europei, în Japonia, SUA şi Canada au adus tinerilor artişti preţioase distincţii şi premii şi au contribuit la acordarea, în 2004, de către Federaţia Corurilor din UE, a titlului de „AMBASADOR CULTURAL AL UNIUNII EUROPENE”.

Tord Gustavsen Ensemble aduce misticismul nordic la Mozaic Jazz Festival

Tord Gustavsen

Cu peste 6 albume înregistrate la ECM Records, câştigător al unui premiu Grammy acordat la nivelul Norvegiei (Spellemannsprisen) şi a numeroase alte premii, Tord Gustavsen este unul dintre cei mai talentaţi şi prolifici pianişti norvegieni. Cu o muzică în care regăsim un puternic aer de misticism nordic, Tord Gustavsen Ensemble este una dintre acele trupe care fac notă distinctă în orice festival prin fineţea şi rafinamentul prestaţiei artistice. Tocmai de aceea vor avea ocazia să închidă ultima seară a Mozaic Jazz Festival, cântând la Casa de Cultură a Sindicatelor din Sibiu în data de 16 noiembrie.

Aşa cum era de aşteptat, proiectul muzical început în anul 2008, cvartetul Tord Gustvasen Ensemble, îl are pe Tord în prim-plan. Alături de Tore Brunborg (saxofon), Sigurd Hole (contrabas) şi Jarle Vespestad (tobe) cvartetul a reuşit să impresioneze lumea jazz-ului mondial prin flexibilitatea cu care cântă împreună şi modul aproape intuitiv în care se completează pe scenă.

Ultimul album înregistrat în vara anului 2013 şi lansat la începutul acestui an, Extended Circle a adunat numeroase recenzii pozitive din întreaga lume. “Foarte puţini pianişti de jazz au maturitatea şi capacitatea de a transmite atât de multe cu resurse atât de limitate” (Srajan Ebaen, 6 Moons), „Fiecare notă este la locul ei” (John Bungey, The Times, UK), ”(…) un colaj absolut delicios de teme de gospel combinate cu cel mai pur jazz pe care l-am auzit la Tord, dintre toate cele şase albume lansate” (John Fordam, The Guardian, UK).