Austriacul Friedrich Pfeiffer dirijează “Aida”
„Aida” se numără printre lucrările de operă ale lui Verdi care au trecut testul timpului: de exemplu, la Metropolitan Opera din New York, „Aida” este opera cu cele mai multe reprezentaţii de-a lungul timpului.
Opera „Aida”, a cărei temă exotică aduce în atenţie incredibila poveste de dragoste dintre Aida, prinţesă de origine etiopiană, şi Radamès, general al armatei egiptene, va fi reprezentată la Opera Naţională Bucureşti în 11 şi 12 aprilie, de la ora 19.00.
Invitaţii speciali ale celor două reprezentaţii consecutive sunt mezzo-sopranele Andrada Roşu şi Liliana Mattei Ciucă (Amneris), sopranele Carmen Gurban şi Zhupar Gabdullina (Opera din Astana – Kazakhstan), în rolul titular, tenorul Daniel Magdal şi basul Sorin Drăniceanu. Conducerea muzicală îi aparţine dirijorului austriac Friedrich Pfeiffer.
Dirijorul Friedrich Pfeiffer s-a născut la Hainburg (Austria). Unul dintre primele sale contacte cu muzica clasică s-a produs în copilărie, ca membru al celebrului “Cor de Băieţi” din Viena, instituţie-rampă de lansare pentru muzicienii cei mai apreciaţi de astăzi. În perioada 1972-1976, Pfeiffer a studiat instrumentul corn la Universitatea de Muzică şi Arte ale Spectacolului din Viena cu Josef Veleba, iar până în 1980, în cadrul aceleiaşi universităţi, a colaborat cu dirijorul Karl Österreicher. Ca artist instrumentist în partida corniştilor, Friedrich Pfeiffer a cântat între anii 1976 şi 2008 în numeroase orchestre: “Tonkünstler Orchestra Niederösterreich”, “Filarmonica din Viena”, “Orchestra Operei de Stat” din Viena, “Orchestra simfonică” din Viena, “Orchestra de Curte” din Viena. Între anii 1990 şi 2008, el a ocupat şi funcţia de director artistic pentru proiectul „Muzică în hambar”, serie de concerte ale Filarmonicii din Viena, care s-a desfăşurat în timpul Festivalului de la Salzburg în localitatea Gaisberg.
Începând cu anul 1985, Friedrich Pfeiffer s-a afirmat pe plan internaţional şi ca dirijor, fiind invitat să colaboreze cu Filarmonica “Noua Japonie”, “Orchestra Simfonică Radio” din Praga, “Orchestra de Cameră” din Salzburg. În perioada 2008-2011 a fost dirijor al “Operei de Stat” din Viena, iar din 2011 este şi dirijor-invitat al “Operei Naţionale” din Chişinău.

Dirijorul Friedrich Pfeiffer
Soprana Zhupar Gabdullina, pentru prima dată oaspete al unei instituţii muzicale româneşti, este prim solistă a Operei din Astana, a cărei splendidă nouă clădire a fost recent inaugurată printr-o gală dirijată de celebru Valery Gergiev. Deţinătoare a numeroase premii internaţionale, soprana din Kazahstan are o voce puternică, un timbru impunător şi are în portofoliu numeroase roluri lirico-dramatice şi spinte, fiind o pasionată interpretă a partiturilor verdiene.
Dirijor: Friedrich Pfeiffer.
Regia: Plamen Kartaloff.
Scenografia: Viorica Petrovici.
Coregrafia: Francisc Valkay.
Maestru de cor: Stelian Olariu.
Asistent de regie: Cristina Cotescu.
Asistent de coregrafie, maestru de balet: Mirela Simniceanu.
Distribuţia: Mihnea Lamatic, Andrada Roşu / Liliana Mattei Ciucă, Carmen Gurban / Zhupar Gabdullina, Daniel Magdal, Horia Sandu / Sorin Drăniceanu, Ştefan Ignat, Valentin Racoveanu / Adrian Pleşca, Simona Neagu.
Solişti balet: Gabriela Popovici (debut), Virgil Ciocoiu / Raul Oprea, Megumi Koshi (debut).
Următoarea reprezentaţie a spectacolului “Aida” va avea loc în 2 mai 2014.
Călătorie muzicală: „Romantismul, între virtuozitate şi mesaj”

Violoncelistul Marin Cazacu la ONB
La mijlocul lunii aprilie, Opera Naţională Bucureşti invită publicul la o călătorie muzicală specială, alături de violoncelistul Marin Cazacu, violonista Simina Croitoru şi violistul Carol Mai-Antal. Concertul simfonic (eveniment ce se va regăsi periodic în noua ofertă repertorială a instituţiei) se desfăşoară sub genericul “Romantismul, între virtuozitate şi mesaj”, va avea loc miercuri, 16 aprilie, de la ora 19.00, în Sala Mare a teatrului.
Dirijorul Ovidiu Bălan şi cei trei instrumentişti de excepţie, acompaniaţi de Orchestra Operei Naţionale Bucureşti, vor prezenta două lucrări importante (Poemul simfonic “Don Quijote”, în Re major, op. 35 şi “Concertul nr. 1 în Re major pentru vioară şi orchestră, op. 6”), din creaţia a doi compozitori a căror notorietate a răzbătut peste veacuri şi peste graniţe. Este vorba despre Richard Strauss, de la naşterea căruia anul acesta se împlinesc 150 de ani şi de celebrul violonist şi compozitor Niccolo Paganini, fascinant reprezentant al virtuozităţii interpretative.
Evenimentul va fi prezentat de muzicologul şi jurnalistul Cătălin Sava.
Considerat unul dintre apreciaţii dirijori din Estul Europei, Ovidiu Bălan deţine funcţiile de director executiv, director muzical şi prim-dirijor al Filarmonicii “Mihail Jora” din Bacău (din 1968), prim-dirijor al Filarmonicii din Ploiești (din 1995) şi director muzical al Orchestrei Simfonice “Domenico Cimarosa” din Aversa, Italia (din 1996). După ce a studiat în străinătate cu personalităţi de primă mână ale lumii muzicale mondiale, Ovidiu Bălan a câştigat mai multe premii printre care Premiul Asociaţiei de Teatru şi Muzică din Bucureşti (1975), Premiul Asociaţiei Criticilor de Artă pentru interpretarea Simfoniei a IX-a de Beethoven (1979), iar în 1982 a fost decorat cu „Meritul Cultural” pentru activitatea artistică, recompensă urmată de Premiul „Maestru al Artelor” în Chişinău (1994). A primit şi Premiul presei pentru cea mai bogată activitate artistică în Italia, în 2000. Printre performanţele sale se numără şi faptul că, în 1988, a fost invitat să dirijeze 42 de concerte în SUA, alături de Orchestra Simfonică din Constanţa.

Orchestra Operei Naţionale
Violoncelistul Marin Cazacu este un artist a cărui notorietate este greu de egalat, publicul din ţară cunoscându-l datorită numeroaselor concerte susţinute în ultimii ani dar şi prin promovarea valorilor tinerei generaţii, de la solişti şi până la fondarea Orchestrei Naţionale de Tineret. Marin Cazacu este laureat al concursurilor internaţionale de la Geneva, Markneukirchen, Leipzig, Bologna şi Belgrad.
Din anul 1983 este solist concertist al Filarmonicii “George Enescu” şi desfăşoară o activitate intensă atât în România, cât şi în toată Europa, Asia şi cele două Americi, sub bagheta unor mari dirijori. Cadru didactic la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti, Marin Cazacu a fondat cvartetul “Cellissimo”, formaţia “Violoncellissimo”, Festivalul Internaţional “Enescu şi muzica lumii”, este director fondator al Orchestrei Naţionale de Tineret, participă în numeroase jurii internaţionale şi are numeroase înregistrări, apreciate de public şi de presă. Marin Cazacu cântă pe un violoncel Lorenzo Ventapane (1820).
Tânăra violonistă Simina Croitoru s-a născut într-o familie de muzicieni şi încă din copilărie a dovedit un talent ieşit din comun, câştigând premiul I la toate concursurile naţionale la care a participat. Laureată a unor competiţii internaţionale („Jeunesses Musicales”, Bucureşti – 1999, „Rovere d’Oro”, San Bartolomeo – 2003, „W.A. Mozart”, Târgovişte – 2004, „Cornelia Bronzetti”, Câmpina – 2005 etc.), ea susţine recitaluri pe scene din Bucureşti şi colaborează cu orchestre precum Orchestra Naţională de Tineret, Orchestra Simfonică Bucureşti, Orchestra „Sonderhausen” (Germania), orchestrele din Braşov, Oradea, Ploieşti, Galaţi, Sibiu, Târgu Mureş, Cluj, Bacău etc. A participat, de asemenea, la o serie de turnee artistice şi a susţinut concerte în Italia, Austria, Germania, Elveţia, Cehia, Ungaria, Turcia. Simina Croitoru este studentă la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti, unde studiază vioara cu tatăl său, prof.univ.dr. Gabriel Croitoru.
Şef de partidă violă la Orchestra Naţională Radio din Bucureşti, violistul Carol Mai-Antal este din 2010 şi artist colaborator la Palatul Artelor “Regina Sofia” din Valencia (Spania). De-a lungul timpului, el a colaborat şi cu Filarmonica Naţiunilor şi Filarmonica de Cameră, orchestre din Germania.
Format sub îndrumarea profesorului Ştefan Gheorghiu la Conservatorul din Bucureşti, Carol Mai-Antal s-a specializat cu artiştii cunoscuţi precum Petru Munteanu, Wolfgang Marshner, Remus Azoiţei, Vladimir Spivakov. Pe lângă activitatea din Orchestra Naţională Radio, Carol Mai-Antal susţine numeroase recitaluri în diverse ansambluri camerale.