Început de stagiune teatrală

Oferte incitante la Bulandra

Piese clasice sau contemporane, capodopere ale dramaturgiei universale, regizori de calibru cu viziuni regizorale inedite, actori ale căror nume electrizează scena şi afişul, iată oferta acestei stagiuni al cărei discurs devine în fiecare an mai complex şi mai rafinat.

Teatrul Bulandra îşi deschide noua stagiune, la Sala Toma Caragiu, cu “Ivanov” de A.P. Cehov un spectacol marca Andrei Şerban relansând Trilogia rusă. Duminică, 2 octombrie şi luni, 3 octombrie, ora 18.30

Începând cu luna octombrie Teatrul Bulandra vă invită la noile sale premiere: “Meşteşugul vieţii” de Hanoch Levin (regia Felix Alexa), “Prieteni” de Kobo Abe (regia Alexandru Tocilescu), “Top Girls” de Caryl Churchill (regia Alexandru Berceanu), spectacol ce va fi realizat în cadrul programului Teatrului Bulandra de susţinere a noii generaţii de regizori, şi “D’ale carnavalului” de I.L. Caragiale, spectacol ce va fi montat de regizorul Alexandru Darie cu ocazia împlinirii, în anul 2012, a 160 de ani de la naşterea marelui dramaturg român şi a 100 de ani de la trecerea lui în nefiinţă.

În noua stagiune se vor relua spectacole de succes din repertoriul teatrului:

“Premiere absolute” – “Ce păcat că-i curvă” de John Ford, regia Alexandru Darie, “Oscar şi tanti Roz” după Eric Emmanuel Schmidt, regia Chris Simion, “Voiajul domnului Perrichon” de Eugène Labiche, regia Dinu Cernescu. Din programul “Capodopere ale teatrului” veţi putea viziona “Artă” de Yasmina Reza, regia Cristi Juncu, “Moartea unui comis-voiajor” de Arthur Miller, “Scaunele” de Eugen Ionescu, regia Felix Alexa, “O scrisoare pierdută” de I.L. Caragiale, regia Doru Ana.

Ivanov, in regia lui Andrei Serban

 Din programul “Bulandra per musica” veţi putea alege între “Orfeu şi Euridice”, în regia lui Alexandru Darie, o impresionantă producţie ce reinventează opera clasică semnată de Cristoph Wilibald Gluck, sau “Elizaveta Bam”, opera bufă şi suprarealistă pusă în scenă cu multă forţă creatoare de regizorul Alexandru Tocilescu. Din programul “Integrala Shakespeare”, de neratat “Lear” de William Shakespeare, în regia Andrei Şerban.

Din programul “Mari autori ruşi la Bulandra” – “Crimă şi pedeapsă” după Dostoievski, regia Yuri Kordonsky, “Oblomov” după Goncearov, regia Alexandru Tocilescu, “Căsătoria” de Gogol, “Sorry” de Alexandr Galin şi “Unchiul Vanea” de A.P. Cehov toate în regia lui Yuri Kordonsky, şi “Măscăriciul” după A.P. Cehov, regia Horaţiu Mălăele.

Mizantropul, in regia lui Tompa Gabor

Din programul “O trilogie rusă”, care continuă cu succes seria “Mari autori ruşi la Bulandra”, nu pierdeţi  “Îngropaţi-mă pe după plintă” după Pavel Sanaev, regia Yury Kordonsky, “Ivanov” de A.P. Cehov, regia Andrei Şerban şi “Însemnările unui necunoscut” după F.M. Dostoievski, regia Alexandru Darie. Cele trei spectacole, constituite în aşa numita “Trilogie rusă”, s-au bucurat de un adevărat succes atât în rândul criticii cât şi la public, jucându-se de fiecare dată cu casa închisă. Nu întâmplător, toate cele trei spectacole au fost selecţionate la ediţia din acest an a Festivalului Naţional de Teatru (FNT).

Avalanşă de premiere la Timişoara                                                                                                     

Teatrul Naţional şi-a început noua stagiune în… viteză. Sâmbătă, 17 septembrie, de la ora 19, la “Studio 5” a avut loc premiera spectacolului “Alergătorul” de Mattias Andersson. Alergătorul lansează, pendulând între comic şi tragic, o serie de întrebări dificile despre adolescenţii zilelor noastre. Dramaturg de factură docu-ficţională, foarte direct şi refuzându-şi răsfăţul literaturii, autorul creează poveşti reale, cu aceeaşi lejeritate cu care va conferi realităţii statutul de ficţiune. “O lume într-un vestiar” ar putea fi foarte bine motto-ul acestui spectacol  tânăr, cu tineri, pentru tineri. Regia spectacolului este semnată de Olivia Grecea, absolventă a secţiei de regie a Facultăţii de Teatru din cadrul Universităţii Babeş-Bolyai din Cluj. Cu o privire pe cât de proaspătă, pe atât de atentă şi lipsită de prejudecăţi, Olivia Grecea propune o formulă teatrală dinamică, prezentă, aparent realistă, dezvăluind însă resurse extraordinare de emoţie autentică. Echipa de actori este formată din Andrea Tokai, Alexandru Halka, Alina Chelba, Ana-Maria Munteanu, Alan Mickael şi Iosif Csorba, cărora li se alătură Zsolt Fehervári (decoruri), Diana Dobra (costume) şi Lucian Matei (concept video).

Geniala actrita Mariana Mihut, in Ingropati-ma pe dupa plinta

Aplauze pentru “O scrisoare pierdută”, în premieră, în 22 septembrie, în regia Adei Lupu. Din distribuţie fac parte Colin Buzoianu, Vladimir Jurăscu, Romeo Ioan, Ion Rizea, Claudia Ieremia, Victor Manovici, Cătălin Ursu, Călin Stanciu jr., Ionuţ Pârvulescu, Bogdan Spiridon şi Adrian Jivan, precum şi Alina Lăţan (costume), Zsolt Fehervári (spaţiu scenografic), compozitorul Cári Tibor şi light designerul Lucian Moga. Ada Lupu este o regizoare ale cărei spectacole au acelaşi numitor comun: o logică şi o fluenţă imbatabile, dublate de o energie mereu proaspătă şi de un simţ al umorului care umanizează într-o notă pe cât de personală, pe atât de general valabilă textele pe care le alege. Preocupată, de asemenea, de evoluţia limbii în raport cu realitatea socială, cel mai adesea Ada Lupu adaptează piesele pentru scenă într-o dinamică aparte. După spectacole pe care critica le-a apreciat în general ca incendiare, în teatre cum ar fi Teatrul “Odeon”, Teatrul “Nottara”, Teatrul Tineretului din Piatra Neamţ, Teatrul “Toma Caragiu” Ploieşti, Teatrul Naţional Iaşi, Teatrul Naţional Chişinău şi, mai recent, Teatrul Naţional Cluj, Ada Lupu a montat la Teatrul Naţional Timişoara al treilea său spectacol – “O scrisoare pierdută de I.L. Caragiale” -, după “Scrinul negru” sau “Manifestul broaştei ţestoase”, după G. Călinescu (2005), şi “Trei surori” de A.P. Cehov (2008).

Scena din Piata Roosevelt

O altă premieră, “Deşteptarea primăverii”, de Frank Wedekind, în regia lui Cristian Ban, în 28 septembrie. Se poate spune despre regizorul Cristian Ban că este o descoperire a Teatrului Naţional Timişoara. Câştigător al programului ”Pocket” lansat de TNTm în 2007, Cristian Ban a montat, student încă, primul său spectacol pe scena unui teatru profesionist, “Coca Blues” de Ioan Peter. Succesul acestui spectacol a făcut ca tînărul regizor să fie invitat să monteze la Naţionalul timişorean atât în 2009 – “Bye bye America” de Carmen Dominte, cât şi în 2011, “Deşteptarea primăverii” de Frank Wedekind. Ca o consecinţă, regizorul arădean a intrat în atenţia teatrelor din România, având, la doar trei ani de la debut, colaborări cu Teatrul “Odeon”, Teatrul Clasic Arad, Teatrul ”Andrei Mureşanu” din Sfîntu Gheorghe şi Teatrul ”Sică Alexandrescu” din Braşov.

Echipa îi reuneşte pe actorii Luminiţa Tulgara, Ana-Maria Cojocaru, Benone Viziteu, Valentin Ivanciuc, Cristian Szekereş, cărora li se alătură tinerii Victoria Rusu, Ionuţ Iova, Flavius Retea, Richard Haldik, Marius Lupoianu, Isa Berger şi Mihaela Tomceanu, şi, nu în ultimul rînd, pe scenografa Krisztina Nagy.

Frank Wedekind (1864-1918) este considerat un profet ce străpunge întunericul spiritului, un moralist ce poartă masca imoralităţii. Într-adevăr, scriitorul german (care şi-a început cariera într-o firmă de publicitate elveţiană, abandonând-o pentru circ, muzică şi actorie) a scandalizat burghezia germană a începutului de secol XX, mizantropă şi bigotă prin temele pe care le-a abordat – pubertatea, libertatea sexuală, violenţa, extazul, lipsa de comunicare. Într-un limbaj strălucitor şi poetic, Wedekind, unul dintre marii expresionişti ai literaturii, a spart toate clişeele teatrului vremii sale, fiind considerat astăzi unul dintre creatorii dramaturgiei moderne. Dintre creaţiile sale, cele mai cunoscute sunt “Deşteptarea primăverii”, “Lulu” şi “Cutia Pandorei”, care au fost transpuse de-a lungul timpului nu doar în teatru ci şi în film şi musical. Dincolo de tonul sarcastic şi satira dură, însă, descoperim în opera lui Wedekind o sensibilitate uriaşă, o empatie totală cu tragediile umane şi sociale care îl înconjoară.

Este aşteptată cu nerăbdare piesa “Piaţa Roosevelt” de Dea Loher, în regia lui Radu Afrim,  invitat la Festivalul Internaţional al Artelor Spectacolului “EX PONTO” din Ljubljana, Slovenia. Acest festival de prestigiu în Europa, aflat la a optsprezecea sa ediţie, se concentrează tematic  în jurul unor subiecte majore ale societăţii contemporane. Ediţia 2011, intitulată „The End or the Beginning?” vizează dilemele individului, problemele integrării personale în societate. Reprezentaţia Teatrului Naţional cu spectacolul “Piaţa Roosevelt” va avea loc sâmbătă, 24 septembrie, de la ora 20,30.

La Iaşi, premieră cu “Mizantropul”

Spectacolul lui Gábor Tompa deschide stagiunea Teatrului Naţional “Vasile Alecsandri” din Iaşi

Premiera spectacolului “Mizantropul”, în regia lui Gábor Tompa, deschide stagiunea 2011/2012 a Teatrului Naţional Iaşi: premiera piesei lui Molière se va ţine pe 23 septembrie, de la ora 19.

“O versiune proaspătă, semnată de Gábor Tompa, a unui text care a traversat epocile fără nici un rid. Un spectacol al naturii umane străbătut de un râs amar şi textură comică subtilă, într-o capodoperă a literaturii universale care adună la un loc moravuri şi intrigi, dragoste şi trădare, adevăr şi ipocrizie” – scrie în prezentarea spectacolului.

Pentru acest spectacol a fost invitat să joace actorul Sorin Leoveanu, alături de care sunt distribuţi actori ai Naţionalului ieşean, precum Constantn Puşcaşu, Emil Coşeru, Doru Aftanasiu, Diana Chirilă, Radu Ghilaş, Horia Vriveş, Gelu Zaharia.

Costumele sunt create de Judith Dolan, care a primit premiul “Tony” pentru cel mai bun design de costume în 1997 (premiul se acordă celor mai bune spectacole de pe Broadway). Decorul este realizat de András Both (nominalizat la “Irish Times ESB Award” pentru cea mai bună scenografie a anului 1999 în Irlanda). Următoarele reprezentaţii vor avea loc pe 24 şi 25 septembrie, 1, 2, 22 şi 23 octombrie. 

Premieră şi la Teatrul Tamasi Aron

In 23 septembrie, prima premiera a stagiunii Teatrului din Sf. Gheorghe este cu piesa “Bank ban” (Banul Bank) de Katona Jozsef, în regia lui Laszlo Bocsardi. Din distribuţie fac parte Nemes Levente, Gajzágó Zsuzsa, Mátray László, Pál-Ferenczi Gyöngyi, Kolcsár József. Cu colaborarea fanfarei din Arcuş şi a ţambalagiului Fazakas Albert. Compozitor   Könczei Árpád. Costumele, Kiss Zsuzsanna. Scenografia Bartha József.

De la apariţia sa, în 1819, şi până astăzi, Banul Bánk al lui Katona József a rămas unul din marile texte ale dramaturgiei maghiare – o dramă cu autenticitate istorică, ale cărei întâmplări şi personaje de legendă au stârnit mereu imaginaţia regizorilor din toate artele spectacolului, respectiv din teatru, operă şi film.

Acţiunea se petrece la sfârşitul anului 1213, într-un mediu tulburat de rebeliuni, drame personale şi interese politice. Conflictul dintre cele două tabere, ale maghiarilor şi ale meranilor (locuitori ai peninsulei Istria), se amestecă cu numeroase şi zguduitoare situaţii provocate de schimbarea rânduirii sociale. În atmosfera otrăvită de comploturi a Curţii rămase fără rege, personajul principal, Banul Bánk, este un erou tragic, simbol al unor valori în care doar el mai crede cu disperare şi în numele cărora ajunge să ucidă chiar ceea ce iubeşte. 

TURN-UP to eXplore dance festival!

Începe cea de a 6-a ediţie a celui mai important festival de dans contemporan şi performance din România!

Asociatia “4Culture” are deosebita plăcere de a vă anunţa că în perioada 1-16 octombrie 2011 se va desfăşura cea de a 6-a ediţie a “eXplore dance festival”, singura manifestare internaţională de dans contemporan şi performance ce se desfăşoară anual în Bucureşti şi cel mai important eveniment de profil din ţară. Festivalul vizează creşterea vizibilităţii dansului contemporan prin oferirea unui program internaţional complet, adresându-se publicului larg şi profesioniştilor din domeniu. Evenimentul încurajează diseminarea creaţiilor de dans contemporan, schimbul de experienţă şi promovarea tinerilor artişti prin spectacole, performance-uri (inclusiv premiere), workshop-uri, lecture-uri şi filme de dans.

exploreDance

“eXplore dance festival” este unul din cele 16 festivaluri internaţionale selectate pentru co-finanţare europeană multi-anuală în anul 2011, în urma unei selecţii de proiecte la care au participat 674 de festivaluri internaţionale de dans, teatru şi muzică din Europa.

Artişti din peste 16 ţări (Europa, SUA, Canada şi Noua Zeelanda) îşi vor prezenta la MNAC, Teatrul Odeon şi Teatrul Nottara cele mai recente creaţii coregrafice, premiate la festivalurile internaţionale de profil.

Meg Stuart, Boris Charmatz, Philipp Gehmacher, Eszter Salamon, Jonathan Burrows, Benoit Lachambre şi Cullberg Ballet, alături de cei mai creativi şi talentaţi artişti emergenţi ai momentului vă vor oferi, prin spectacolele lor, o imagine amplă asupra celor mai importante direcţii din dansul contemporan şi performance.

Un rol aparte în programul festivalului îl vor avea filmele de dans – 21 la număr (8 lungmetraje şi 13 scurtmetraje) ce vor fi proiectate la Noul Cinematograf al Regizorului Român, cu sprijinul Cinedans Festival/Amsterdam.

In cadrul “eXplore dance festival #6”, va fi decernat “Prix Jardin d’Europe” – singurul premiu european pentru tineri coregrafi, in valoare de 10.000 euro.

Pe scurt, “eXplore dance festival #6” inseamna 30 de spectacole, 21 filme de dans, 8 workshop-uri, 5 lecture-uri, o masă rotundă, precum şi o serie de evenimente şi programe speciale: “Meet the Next Generation” – un program internaţional intens de coaching pentru tineri coregrafi, “Critical Endeavour” – program dedicat tinerilor jurnalişti şi critici de dans, şi “Prix Jardin d’Europe 2011” – competiţie europeană pentru tineri coregrafi.

Workshop-urile vor fi conduse de cunoscuţi performeri, coregrafi, artişti vizuali şi regizori internaţionali. Anna Macrae (Noua Zeelanda/Austria), Ivo Dimchev (Bulgaria/Belgia), Meg Stuart (SUA/Belgia), Philipp Gehmacher (Austria), Tiago Rodrigues (Portugalia), Pieter Van Den Bosch (Belgia), Inaki Azpillaga (Spania/Belgia), Eduard Gabia (România) / Maria Baroncea (România) / Dragana Bulut (Serbia) sunt invitaţi la Bucureşti pentru a împărtăşi din experienţa lor artiştilor profesionişti, dar şi publicului larg.

Astfel, coregrafa Anna Macrae va lucra un cu un grup de maxim 15 elevi ai Liceului “Mark Twain”, Ivo Dimchev propune, sub titlul “Do yourself a favor”, un laborator despre cum să-ţi construiesti un solo,

workshop-urile pentru profesionişti, vor fi susţinute de Meg Stuart şi muzicianul Brendan Dougherty, care va cânta live, şi de Philipp Gehmacher,

Tiago Rodrigues se va întâlni cu regizori, dramaturgi şi performeri, Inaki Azpillaga va dialoga cu dansatori şi coregrafi, iar Pieter Van Den Bosch propune un workshop pentru public larg.

Eduard Gabia (România), Maria Baroncea (România) şi Dragana Bulut (Serbia), câştigători ai “Prix Jardin d’Europe” în 2010, vor susţine un workshop pentru tinerii coregrafi.