Întâlnire cu primăvara în teatre

Teatrul Naţional Bucureşti

Bal la Teatrul Naţional pentru Copii

La finalul seriei “Poveştilor de Primăvară, la “Teatrul National pentru Copii” va avea loc un BAL.

Duminică, 6 aprilie, de la ora 11.00, cei mici sunt invitaţi la “Balul Florilor de Primăvară”. Cu această ocazie, Magicianul şi Buna Poveştilor îi invită pe toţi Prinţii să o aleagă pe Zâna Florilor! “Poveştile de Primăvară” au ajuns la punctul culminant.

Mai departe, nu vă spunem povestea evenimentului, nici nu vă dezvăluim surprizele care vă aşteaptă aici.

Veniţi şi veţi vedea!

George Banu şi “Parisul personal. Locuri şi teatre”

George Banu. Foto Mihaela Marin

Duminică 6 aprilie, de la ora 11.00, la Sala Mică, reputatul critic teatral George Banu va prezenta conferinţa cu tema “Parisul personal. Locuri şi teatre”.

În ultima zi a anului 1973, George Banu sosea la Paris. Îndelungul celor patruzeci de ani petrecuţi în capitala Franţei, el şi-a construit un „Paris personal”, oraş pe care îl poartă cu sine şi căruia îi revelă acum harta interioară. Ea ne permite să descoperim locuri ascunse, spaţii subiective, să vizităm teatre şi pieţe secrete. Strada lui Cioran şi sala lui Peter Brook, curtea unui palat, dragă Oanei Pellea, şi casa de pe marginea Senei pe a cărei faţadă sunt înscrise cuvintele lui Camille Claudel: „Întotdeauna rămâne ceva absent”. Locurile şi teatrele, astfel reunite, se constituie în repere ale acestei „autobiografii urbane” pe care o revelă George Banu împreună cu Mihaela Marin, prietena care, cu talent şi afecţiune, i-a fotografiat „Parisul”. În cadrul conferinţei lui George Banu vor fi prezentate imaginile parcursului subiectiv desenat de-a lungul a patruzeci de ani, actorul Marius Manole va citi fragmente din cartea sa, “Parisul personal”, apărută la Editura “Nemira”, care va fi lansată cu această ocazie, când autorul îşi va semna volumul mărturie.

O carte despre experienţa unui emigrant care a integrat Franţa fără a-şi uita apartenenţa.

Profesor la Sorbona şi alte universităţi, George Banu este preşedinte de onoare al “Asociaţiei Internaţionale a Criticilor de Teatru” şi Preşedinte al Premiului “Europa pentru teatru”. Recent, George Banu a fost ales membru de onoare al Academiei Române.

Redactor-şef al revistei de reputaţie internaţională “Alternatives théâtrales” şi director de colecţie la editura “Actes Sud”, a publicat un număr important de volume consacrate teatrului modern şi principalilor săi protagonişti, Peter Brook, Patrice Chéreau, Luc Bondy…

Printre ultimele apariţii în limba română, “Livada de vişini, teatrul nostru”, “Shakespeare, lumea ca teatru”, “Reformele teatrului” (Ed. “Nemira”), “Iubire şi neiubire de teatru” (Ed. “Polirom”), “Aproape de scenă” (Ed. “Curtea veche”).

George Banu e “Doctor Honoris Causa” al mai multor universităţi. A primit Premiul UNITER pentru opera critică şi a fost recent onorat la Cluj de către Teatrul Naţional, Teatrul Maghiar şi Muzeul de artă. Sorbona i-a dedicat volumul omagial “Călătoriile sau orizontul teatrului” (traducere Ed. “Nemira”), unde au semnat Peter Brook, Andrei Şerban, Eugenio Barba, Radu Penciulescu, Niky Wolcz.

Teatrul Metropolis

“Lecţia de violoncel”

Radu Beligan şi Lamia Beligan în Lecţia de violoncel

O nouă reprezentaţie a spectacolului „Lecţia de violoncel”, avându-l ca protagonist pe Maestrul Radu Beligan, va avea loc luni, 7 aprilie, la ora 19.00.

După 20 de ani de căsnicie, Eva (Lamia Beligan), o fostă vedetă de film, trăieşte suspiciunea că soţul ei, politicianul George Popa (Radu Beligan), îi este infidel. Rănită profund în orgoliu, participă la un casting unde obţine un rol într-un film american, dar pentru interpretarea lui, ea trebuie să înveţe să cânte la violoncel doar în trei luni. În felul acesta, îl cunoaşte pe tânărul profesor Radu Manoliu (Marius Manole), care este însurat cu Gabi (Tania Popa/Rodica Ionescu) şi au doi copii.

Dacă la început profesorul de violoncel i se pare Evei dezagreabil, treptat se îndrăgosteşte de acesta şi, fără scrupule, îl seduce, negândindu-se la consecinţele care nu întârzie să apară.

“Teribil de contemporan, plin de replici inteligente, scris special pentru maestrul Beligan. Este o poveste despre corupţia amoroasă şi politică, despre vieţi tulburate. În această piesă sunt încă trei personaje şi i-am luat pe Marius Manole, pe Lamia Beligan, iar Rodica Ionescu şi Tania Popa vor juca alternativ acelaşi rol. Sunt oameni tineri şi domnul Beligan, privindu-i, se simte încărcat de energia lor. La repetiţie are mult farmec şi mult aplomb, ne uitam cu toţii fascinaţi la modul lui de a face teatru la această vârstă. E genial şi unic cum poate da sensuri neaşteptate unor replici. Este inimitabil”, mărturisea regizorul Felix Alexa.

Despre alegerea Evei, între rolul pe care şi-l doreşte cu disperare, bărbatul de care s-a îndrăgostit şi actualul soţ, veţi vedea în comedia “Lecţia de violoncel”, de Mona Radu.

Regia artistică: Felix Alexa.

Scenografie: Nina Brumuşilă.

Godot Cafe-Teatru

„În parc”, în avanpremieră

O bancă goală în parc. Patru cupluri. Unele celebre, altele mai puţin.

Patru scene. Patru întâlniri.

Aceiaşi actori într-o comedie de Radu Iacoban, care semnează şi regia.

Avertisment teatral! Eminescu, Veronica Micle, Regele Ferdinand şi Râmaru vin duminică seară “În parc” la Godot Café-Teatru.

Emin plus Veronica egal love.

Nando plus „Biciclista” egal afaceri de stat.

Râmaru plus Mihaela egal crima şi nuntă.

Miţa şi Ferdinand În parc

Un El plus o Ea egal noi.

Actorii Ana Ularu şi Istvan Teglas interpretează personajele principale ale piesei “În parc”, o comedie recentă scrisă şi regizată de Radu Iacoban.

“În parc”-ul lui Radu Iacoban se află o bancă goală. Pe ea vor lua loc pe rând patru cupluri, din patru epoci diferite, în patru scene distincte.

Cuplul modern În parc

Ana Ularu şi Istvan Teglas vor fi, pe rând, Eminescu şi Veronica Micle, Regele Ferdinand şi Miţa Biciclista, criminalul în serie Râmaru şi Mihaela, precum şi un El şi o Ea din zilele noastre.

„Eşti într-un parc şi te uiţi în gol la o bancă”, spune autorul Radu Iacoban. “Şi te gândeşti că poate acolo, într-o zi, Eminescu şi Veronica Micle şi-au spus vorbe de amor. Sau că Regele Ferdinand şi Miţa Biciclista puneau ţara la cale înainte de Primul Război Mondial. Sau că Ion Râmaru îşi dădea întâlnire cu o fată. Şi apoi sună telefonul şi vezi că e prietenul/prietena care îţi spune că întârzie un pic. Şi îţi aminteşti de ce eşti acolo. De ce ai venit în parc”.

Râmaru şi Mihaela În parc

Acriţa Ana Ularu descrie spectacolul “În parc”: „O bancă dintr-un parc devine de-a lungul timpului martor la pasiunea dintre un poet naţional şi o Veronica, la spionajul unei Bicicliste pentru un Rege, la îndrăgostirea unui criminal şi la blazarea unei relaţii contemporane. Doi actori ori patru epoci egal opt personaje savuroase şi comice”.

Radu Iacoban a absolvit UNATC în 2005. Angajat la Teatrul Mic, Radu este o prezenţă constantă atât în teatrul de stat, cât şi în producţii underground.

Vineri, 4 aprilie, la ora 19.00. Premiera va avea loc duminică, 6 aprilie, la ora 22.00.

Concert Maria Răducanu & Maxim Belciug

Maria Răducanu şi Maxim Belciug formează un duo cu totul inedit, cu roade muzicale dintre cele mai frumoase. Fiecare îşi are propria carieră: Maria Răducanu – vocea – este poate cea mai tulburătoare, cea mai vibrantă prezenţă de pe scena muzicală de la noi, iar Maxim Belciug şi-a făurit un renume clasic de artist al chitarei şi al „Încântărilor”. Cu toate acestea, împinşi de dragostea lor pentru muzica făcută sincer, cu suflet, cei doi s-au regăsit în mod constant într-un proiect comun ce s-a plasat, încă de la debutul lor în duo, sub semnul autenticităţii emoţiei. De o ţinută undeva între clasic şi tradiţional, muzica lor nu e nici jazz şi nici nu are pretenţii autenticiste sau culte. Este expresia curată a unui genuin nelăsat la voia întâmplării, capabil să nască în noi zvâcnete pe care nu le mai ştiam ale noastre de când, în loc să înţelegem ce trăim, trăim doar ceea ce înţelegem.

Vineri, 4 aprilie, la ora 22.00.

”Aici nu se simte” & ”Oase pentru Otto”

Două piese de Lia Bugnar, într-un singur spectacol.

„Aici nu se simte” este o piesă despre un bărbat şi o femeie cărora le miroase. Nu e greşeală de tipar, chiar despre asta e piesa. „Toată lumea pare bine-merci” numai lor le pute. Nu se cunosc, dar „putoarea” îi face să se refugieze împreună undeva deasupra tuturor, unde aerul e cât de cât mai respirabil. Ce fac doi oameni, bărbat şi femeie, care nu se cunosc, când au de stat ceva timp unul lânga altul (la orizontală)? Îşi spun lucruri pe care nu le-ar spune nici celui mai apropiat prieten. Dialogul lor, deşi trist, are hazul lucrurilor atât de banale încât nu te-ai aştepta vreodata să le citeşti într-o carte sau să le vezi într-o piesă de teatru. Un bărbat şi o femeie forţaţi de împrejurări să stea împreuna în singurul loc cu aer respirabil din jur. Şi pentru că aerul curat face bine la inimă şi, implicit, la sentimente… parcă se şi îndrăgostesc puţin…

În „Oase pentru Otto” apar două prostituate pe şoseaua de centură. Da. Şi?! De ce să merg la teatru ca să văd ceva ce pot vedea oriunde pe drumurile patriei?! Tocmai de-asta. Pentru că le vedem, dar de fapt nu le mai vedem. Ne-am obişnuit cu ele ca şi cu gropile, ca şi cu gunoaiele, nici măcar nu ni se mai par ceva picant. Sunt ca nişte umbre ale şoselei.

Şi-atunci, când ne trezim cu ele faţă în faţă în sala de spectacol, mai întâi suntem stânjeniţi, apoi ne întrebăm dacă e un spectacol vulgar cum sunt mai toate comicăriile de la televizor, după care (neavând de ales) ne liniştim şi LE PRIVIM. Şi sunt altfel decât ni le-am închipuit. Şi diferenţele dintre noi sunt şi ele atât de mici… (cum sunt între noi şi oricare alt om). Şi la sfârşitul celor 50 de minute le şi îndrăgeşti. Pe cineva care te face când să râzi, când să plângi, nu poţi decât să-l îndrăgeşti în cele din urmă. Iar pe Iago, cel mai bun căţel-actor, îl îndrăgeşti din prima.

Regia: Lia Bugnar.

Cu: Lia Bugnar, Marius Manole (”Aici nu se simte”); Medeea Marinescu, Lia Bugnar, căţelul-actor Iago (”Oase pentru Otto”).

Sâmbătă, 5 aprilie, la ora 14.00.

”De veghe în lanul de ocară”, în avanpremieră

De strajă stăm pe câmpul liber unde una sădim şi alta culegem.

Nu dormim, nu visăm, stăm drepţi şi pândim.

Doar-doar într-o zi ocara se va lăsa grea la pământ şi florile vor răsări uşoare.

„De veghe în lanul de ocară” este o adaptare de Mişa Şerban şi Alex Unguru după o adaptare la viaţă. O poveste adevărată, povestea noastră. Doi oameni, întâmplător actori, încearcă să facă ceva, întâmplător un spectacol. Dar pentru că nimic nu e întâmplător, dintr-un spectacol iese un alt spectacol. Ca-n viaţă. Când dintr-o iubire iese o altă iubire, dintr-o floare o altă floare.

Cu: Mişa Şerban şi Alex Unguru.

Sâmbătă, 5 aprilie, la ora 19.00.

”Testosteron”

O comedie de Andrzej Saramonowicz cu şapte bărbaţi la o nuntă eşuată.

Din cauza marketingului produs în media, eroul nostru, Kornel, ornitologul, este părăsit de mireasă în timpul cununiei de la biserică, cu speranţa că scandalul acesta în presă, îi va promova cariera de cântăreţă. Doar că, din cei şapte, Kornel nu este singurul care a fost înşelat…

Povestea fiecăruia se conturează prin conştientizarea propriilor eşecuri legate de relaţiile cu femeile, care căpătă dimensiuni diferite la fiecare dintre ei.

Andrzej Saramonowicz – dramaturg, scenarist, regizor şi producător de filme – este unul dintre cei mai tineri scriitori de teatru din Polonia. În ultimii ani, el a fost autorul şi regizorul mai multor filme-cult, de un extraordinar succes bucurându-se şi piesa “Testosteron”, care a cunoscut variate montări pe foarte multe din scenele lumii.

După adaptări bulgare, cehe, maghiare, estoniene şi turceşti, piesa tânărului dramaturg polonez se joacă pentru prima dată în limba română, pe scena Godot Cafe-Teatru din Bucureşti.

Regia: Zalán Zakariás.

Cu: Marian Râlea, Tudor Pârvu, Lucian Iftime, Vlad Logigan, George Remeş, Tudor Aaron Istodor, Marin Grigore.

Scenografia: Iza Tărţan.

Sâmbătă, 5 aprilie, la ora 22.00.

„Bărbaţii sunt de pe Marte, femeile sunt de pe Venus”

“Bărbaţii sunt de pe Marte, Femeile sunt de pe Venus” este cel mai nou spectacol “Drama for the Masses”. Premiera a avut loc pe 28 şi 29 martie 2011, la Café-Teatrul Godot.

Nu este o dramatizare după cartea cu acelaşi nume a psihologului John Gray. Relizatorii au preluat strict titlul, iar spectacolul se vrea mai degrabă un contraargument la acest enunţ.

“Nu, nu suntem de pe planete diferite, suntem de pe aceeaşi planetă, dar diferiţi, bărbaţi sau femei, albi sau negri, gay sau hetero, însă cu aceleaşi nevoi esenţiale, de a fi iubiţi, încurajaţi şi apreciaţi necondiţionat”.

Cei 10 actori care alcătuiesc distribuţia (5 fete şi 5 băieţi) trec, fiecare, prin câte 3 – 4 roluri; schimbă personajul, schimbă situaţia, schimbă costumul şi schimbă cuplul, dar problematica de fond rămâne aceeaşi. Întâlnirile sunt, de cele mai multe ori, ratate, pentru că oamenii acţionează conform cu ceea ce vor, lucru mai întotdeauna în contradicţie cu ceea ce au nevoie. Când, în sfârşit, se conectează, tot nu avem vreo certitudine că relaţia va funcţiona.

Spectacolul este construit cronologic, urmând vârstele cuplului – copilărie şi primele semne ale interesului pentru sexul opus, adolescenţa şi prima experienţă sexuală, primele întâlniri, “oarbe”, întâlnirile mature cu problematica lor atât de complexă, cum ar fi orientarea sexuală, găsirea, în cele din urmă, a partenerului aparent potrivit, nunta, căsnicia, moartea.

Cuplurile se întâlnesc sau nu, se fac şi se desfac, dar singurii care se conectează real în tot acest nesfârşit dans al împerecherii nu vor fi niciodată împreună.

Textele folosite sunt piese scurte scrise de autori americani contemporani – antologia “Laugh Lines”.

Regia: Doina Antohi.

Cu: Mirela Zeţa, Andreea Grămoşteanu, Ioana Barbu, Andreeea Samson, Doina Antohi, Constantin Diţă, Alexandru Conovaru, Andrei Mateiu, Pavel Bârsan, Şerban Gomoi.

Duminică, 6 aprilie, la ora 14.30.

„Flori, filme, fete sau băieţi”

Viaţa este un joc sau o joacă?

Indiferent de vârstă, preocupări, statut social, suntem mereu implicaţi. Când regulile încep să se complice după o vreme, depinde doar de noi: ne mai jucăm sau renunţăm?

„Flori, filme, fete sau băieţi” este o comedie în care te vezi pe tine când iubeşti. Când eşti timid sau bravezi. Când iei decizii proaste. Bune. Când încalci regulile sau abia le faci. Când trăieşti.

O piesă de Mimi Brănescu, piusă în scenă de Radu Popescu.

Cu: Alec Secăreanu, Paul Ipate, Cristina Găvruş, Mihaela Alexandru.

Duminică, 6 aprilie, la ora 19.00.

„Ne revedem în anul care a trecut”, în premieră

În sala de aşteptare a unui aeroport, două cupluri într-un spaţiu de tranzit, asemănător cu sufletele lor. O fantezie extremă sau un joc pe care îl jucăm cu toţii? Povestea respiră în acelaşi timp cu noi, fiind un spectacol dedicat zilei de azi la întâlnirea dintre generaţii… “viaţa ca un aeroport”, în care oamenii vin şi pleacă, în care iubirile se învârt precum călătoriile.

Aşa cum spune autorul, Ştefan Caraman, piesa este precum o femeie în miezul vârstei, te seduce instant şi-ţi activeaza nesiguranţa. Este despre iubire, sau mai degrabă despre iubiri; iubirile costă tocmai pentru că sunt gratuite, ne fac plăcere pentru că sunt dureroase şi sunt veşnice tocmai pentru că durează foarte puţin. Cât un tranzit dinspre avionul de Hamburg spre cel de Praga. Sau cam aşa ceva.

Regia: Alexandru Nagy.

Cu: Gelu Niţu, Cătălina Mustaţă, Mihai Smarandache, Meda Victor.

Luni, 7 aprilie, la ora 20.00.

ICR New York

“Two of Us”

Paul Cimpoieru şi Ana Pepine în Two of Us. Foto Sorin Radu

„Two of us” / „Doi dintre noi” este o piesă de teatru non-verbală, scrisă şi jucată de actorii Paul Cimpoieru şi Ana Pepine. Spectacolul este o poveste de dragoste clasică, plină de sensibilitate şi expresivitate, despre limbajul universal al comunicării non-verbale. Aceasta combină teatrul şi dansul, dincolo de graniţa de limbă şi cultură.

Piesa de teatru a fost selectată anul acesta la două festivaluri internaţionale de teatru din SUA: “QuestFest” din Washington şi “New York DUTF” (Downtown Urban Theater Festival). Cei doi autori-interpreţi au susţinut deja la Washington patru spectacole şi un Master Class (în perioada 23-31 Martie 2014). La “New York DUTF” sunt programaţi pentru data de 5 aprilie 2014, de la ora 16.00.

Paul Cimpoieru şi Anca Pepine vor prezenta acest spectacol, care a câştigat deja mai multe premii internaţionale, şi la ICR New York, la Sala “Auditorium”, în data de 4 aprilie, la ora 19.00.

Creată în 2007, trupa a călătorit în toată Europa şi Asia, câştigând Medalia de Aur la “Festivalul Internaţional de Teatru şi Pantomimă” din Belgrad, Serbia (2010), Marele Premiu pentru Cel mai bun spectacol la “Festivalul Internaţional al Teatrului pentru Tineret” din Omsk, Rusia (2011) şi Premiul TVR Cultural pentru „Theatre-vérité” (2012).

Dansatorii şi coregrafii Paul Cimpoieru (Cosma) şi Anca Pepine sunt membri ai Companiei de teatru “Passe-Partout” (înfiinţată de Dan Puric) şi „Gigi Căciuleanu Romanian Dance Company”. De asemenea, cei doi actori au avut colaborări la diferite teatre din Bucureşti (“Teatrul Naţional”, Teatrul “Bulandra”, “Teatrul de Comedie”) şi la “Centrul Naţional al Dansului”, unde au participat la realizarea unor spectacole.

Teatrul Naţional Timişoara

“În afara jocului”

În afara jocului, premieră la Teatrul Naţional Timişoara

Viaţa ca un meci de fotbal: aceasta este provocarea pe care Teatrul Naţional timişorean o lansează sâmbătă, 5 aprilie, de la ora 19, la Studio UŢU Strugari.. Noua premieră a Naţionalului, spune cu vervă şi umor o poveste care ne este foarte aproape fiecăruia dintre noi, povestea felului în care o familie face faţă provocărilor concrete şi mai puţin concrete ale zilei de azi. Textul, în traducerea Luminiţei Voina-Răuţ, aparţine lui Sergi Belbel, important dramaturg, scenarist şi regizor catalan. Distribuţia spectacolului îi reuneşte pe actorii Ana Maria Cojocaru, Romeo Ioan, Ana Munteanu, Paula Maria Frunzetti şi Cătălin Ursu. Scenografia spectacolului aparţine lui Mihai Vălu, iar muzicianul Horea Crişovan creează sound design-ul.

Regia spectacolului este semnată de Ion-Ardeal Ieremia.

UNATC

“Săptămâna Altfel”

Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică „I.L. Caragiale” primeşte oaspeţi la “Uşi Deschise”, manifestare aflată la cea de-a XVIII-a ediţie.

Cei interesaţi să urmeze o carieră artistică în teatru şi media sau să descopere cum se formează artiştii de mâine sunt invitaţi să participe la ateliere de actorie, coregrafie, exerciţii de regie, demonstraţii de tehnică în mânuirea marionetei, expoziţii de scenografie, cursuri deschise de teatrologie, management cultural, jurnalism teatral. Pasionaţii de teatru pot asista la o repetiţie generală cu “Stele în lumina dimineţii” de Alexandr Galin. Se vor viziona şi două spectacole de succes: “O noapte furtunoasă” de I.L. Caragiale şi musicalul “Chicago” de Fred Ebb şi John Kander.

Printre iubitorii de teatru organizatorii doresc ca elevii să vină şi să se bucure de o “Săptămână Altfel” la UNATC.

Uşile se vor deschide luni, 7 aprilie, la ora 14.00, în prezenţa Rectorului prof.univ.dr. Adrian Titieni şi a Decanului conf.univ.dr. Paul Chiribuţă.

Organizatorii evenimentului, studenţii anului I Teatrologie – Management Cultural, Jurnalism Teatral, coordonaţi de prof.asoc.drd. Olivia Pareşcura, vă aşteaptă în perioada 7 – 11 aprilie, între orele 10.00 – 20.00, la sediul UNATC „I.L. Caragiale” din Strada Matei Voievod nr. 75-77.

Luni, 7 aprilie, la ora 11.00 va avea loc Ceremonia de decernare a titlului “Doctor Honoris Causa” regizorului de teatru şi film, prof.univ.dr. Alexa Visarion, în Sala “Ileana Berlogea”. La ora 14.00, se va produce Deschiderea oficială a celei de a XVIII-a ediţii “Uşi Deschise”, urmată, la ora 14.30 de “Atelier de arta actorului şi improvizaţie scenică – Actorie anul I”. Coordonatori: prof.univ.dr. Adrian Titieni, conf.univ.dr. Mircea Gheorghiu, lect.univ.dr. Andreea Vulpe, lect.univ.dr. Florin Grigoraş, lect.univ.dr. Mihaela Sîrbu, lect.univ.dr. Mihaela Beţiu, asist.univ.dr. Mihai Brătilă, prof.asoc. Raluca Rusu-Diţă, drd. Alexandru Pavel, masterand pedagogie Bogdan Dumitrescu.

La ora 15.00, va fi vernisată “Expoziţia de Scenografie”, iar la 15.30, puteţi asista la “Exerciţii tehnice cu marioneta naivă” – “Păpuşi şi Marionete”, anul I. Coordonator: lect.univ.dr. Mihai Dumitrescu.

La ora 16.00 sunteţi invitaţi la un “Curs deschis: Studiul situaţiei comice” – Actorie anul II. Coordonatori: conf.univ.dr. Doru Ana, conf.univ.dr. Paul Chiribuţă, prof.univ.dr. Ştefan Velniciuc, lect.univ.dr. Puiu Şerban, lect.univ.dr. Mircea Rusu, lect.univ.dr. Marela Jugănaru, prof.asoc.dr. Alexandru Jitea, prof.asoc.drd. Irina Ungureanu, masterand pedagogie Trifaş Vlad, masterand pedagogie Pană Cosmin.

La aceeaşi oră, puteţi urmări “Exerciţii cu păpuşi de tip wayang” – “Păpuşi şi Marionete”, anul II. Coordonator: conf.univ.dr. Ioan Brancu.

La 17.00 sunteţi aşteptaţi la “Exerciţii şi demonstraţii: Clovnii” – “Păpuşi şi Marionete” anul III. Coordonator: drd. Radu Crăciun.

La 20.30, puteţi viziona spectacolul “O noapte furtunoasă” de I.L. Caragiale, susţinut de studenţii la “Actorie Master” anul II. Coordonatori: prof.univ.dr. Radu Gabriel, drd. Vladimir Anton.

Teatrul Ţăndărică

Premiera „Paraşutiştii”

Ţăndărică dă startul inovaţiei în teatrul pentru copii! Sunteţi invitaţi, miercuri, 9 şi vineri, 11 aprilie, la ora 18.00, la cea de-a doua premieră din seria spectacolelor care scriu istorie la nivel naţional în lumea teatrului pentru copii, „Paraşutiştii”.

Cele două spectacole realizate de Ivica Šimić – „Cui i-e frică de Bau Bau?” şi „Paraşutiştii”- aduc în atenţia publicului român tehnici noi şi inovatoare de a educa noua generaţie, de a adapta poveştile la contemporan.

Ivica Šimić este actor şi regizor de origine croată, secretar general ASSITEJ (“Asociaţia Internaţională a Teatrelor pentru Copii şi Tineret”), fondatorul teatrelor “Epicentre” şi “Mala Scena” din Zagreb, dar şi coordonator a numeroase proiecte culturale internaţionale dedicate copiilor şi tinerilor.

Cel de-al doilea spectacol realizat de Ivica Šimić, „Paraşutiştii”, reprezintă o revoluţie în perceperea teatrului pentru copii, o schimbare de mentalitate. Piesa a avut premiera mondială la Bologna, în 2006, şi de atunci a participat la toate marile festivaluri din lume, fiind una dintre cele mai jucate pe plan mondial în Europa, Asia, America, Australia.

Spectacolul este o metaforă “desenată” din linii sigure despre arta de a cădea, despre abilităţile oamenilor de a zbura sau de a depăşi dificultăţile vieţii. Comunicarea dintre public şi scenă se face în mod direct prin dans, mişcare, muzică, un pic de clovnerie, puţină acrobaţie ca-ntr-un joc de copii, dar cu mult umor. „Paraşutiştii” reprezintă o premieră naţională, deschizînd noi orizonturi pentru teatrul de copii, în ceea ce priveşte modul de expresie artistică, de abordare a tematicii dedicate celor mici prin conectarea lor la viaţa cotidiană, fără zâne şi feţi frumoşi.

Scenariu, regie artistică, scenografie, ilustraţie muzicală şi light design: Ivica Šimić.

Coregrafie: Violeta Dincă.

În distribuţie: Olga Bela / Ana Maria Bălescu, Dan Codreanu / Adrian Alexandru Neculcea.