Sunete şi culori de pe trei continente îşi dau întâlnire la Sibiu
Străzile oraşului vor fi inundate de sunete şi culori în ultimele zile ale Festivalului Internaţional de Teatru de la Sibiu. În zona pietonală Nicolae Bălcescu, în Piaţa Mică şi în Piaţa Mare, dar şi la Muzeul Astra, spectacole de pe trei continente vin în faţa publicului cu statui vivante, baloane zburătoare cu apă, dansuri amerindiene şi muzică indiană.
Teatrul Masca este prezent în FITS cu spectacolul Sub aripa îngerului, regia Mihai Mălaimare. Vă veţi întâlni cu „statuile vivante ale Teatrului Masca”, vineri seara de la ora 19:00, în zona pietonală Nicolae Bălcescu. O „statuie vivantă” este un spectacol condensat pe durata câtorva minute, dar a cărui profunzime o depăşeşte adesea pe aceea a unui spectacol vorbit de bună calitate. Un actor profesionist, un personaj bine definit, un subiect foarte clar, costume splendide şi un machiaj perfect sunt atributele statuilor vivante ale Teatrului Masca. „O statuie vivantă se priveşte, dar cel mai adesea se devorează! Bucuria şi fascinaţia care vă vor însoţi privind statuile noastre vivante ar putea schimba propria dumneavoastră opinie despre lume, despre artă, despre viaţă”, afirmă regizorul şi actorul Mihai Mălaimare.
Staropramen, sponsor al festivalului pentru al treilea an, a pregătit pentru această ediţie o serie de interacţiuni cu personajele şi piesele de teatru preferate. O trupa formată din actori locali va interpreta, la terasele partenere, câte un fragment din Romeo si Julieta, Richard III şi O noapte furtunoasă, iar cei care vor recunoaşte piesa vor putea câştiga 100 de bilete la spectacolele din cadrul FITS. Vizitatorii standului Staropramen din Piaţa Mare vor putea să guste experienţa cehească cu ajutorul maşinii de scris inteligente din care curge bere. Statui vivante, care întruchipează personaje din Visul unei nopti de vară, A 12-a noapte şi Hamlet, precum şi alte surprize pregătite de Staropramen vă aşteaptă pe străzile pline de viaţa şi artă ale Sibiului.
Dacă ajungeţi în Piaţa Mică vineri, la ora 20:00, scoateţi-vă săbiile! Fiţi pregătiţi pentru un spectacol cu accente caraghioase despre un gladiator isteric şi baloane zburătoare cu apă, pe fondul sonor al muzicii de operă dată la maximum. Fără să folosească cuvinte, Distracţie cu apă este un spectacol interactiv de comedie care a înnebunit mulţimile de pe întreg mapamondul. Nu mai există nici un alt spectacol de acest gen – 60 de baloane cu apă, 2 gladiatori voluntari, public activ şi 2 clovni amuzanţi. Cei doi artişti neînfricaţi, Seth şi Christina, s-au întâlnit într-un cort de circ în Afganistan, s-au logodit în timpul unui spectacol de stradă în Scoţia şi s-au căsătorit în China. Au avut spectacole în peste 20 de ţări, au concurat la festivaluri de circ internaţionale, au jonglat în cadrul emisiunii lui Letterman, au jucat pentru Circul Big Apple şi au apărut în The New York Times.
Din Statele Unite ale Americii au sosit la Sibiu Yellow Birs Apache dancers, cu un spectacol extraordinar de dans şi muzică în spirit amerindian. Veţi putea admira o selecţie de dansuri şi poveşti tribale, susţinute într-un ritm energic şi îmbogăţite cu ajutorul muzicii indigene, dacă ajungeţi la Muzeul Astra – scena de pe lac, pe 19 iunie, la ora 12:00, sau în Piaţa Mică, la ora 15:30.
„Farmecul Indiei”, cu Rahis Barthi
Jaipur Maharaja Brass Band aduce la Sibiu Farmecul Indiei, pentru spectatorii care se vor opri să-i admire în zona pietonală Nicolae Bălcescu, vineri, 19 iunie la orele 17:45 şi 21:45 şi sâmbătă, 20 iunie, ora 17:00. Originară din Jaipur, oraşul maharajahilor din regiunea indiană Rajasthan, Fanfara Jaipur Maharaja este compusă din şapte muzicieni rafinaţi, o frumoasă ţigancă dansatoare şi un fachir jongler nemaipomenit. Aceştia cântă la o serie de instrumente tradiţionale de alamă, printre care trompetă, tubă, clarinet şi saxofon, execută dansuri uimitoare şi momente de forţă şi îndemânare uluitoare. Fanfara Jaipur a susţinut sute de concerte în întreaga lume, din Asia până în America de Nord, dirijată de renumitul muzician Rahis Barthi. Aceştia au participat în 2012 la Jubileul de Diamant al Reginei Elisabeta a II-a şi au cântat în 2013 pentru preşedintele Indiei în Jaipur.
Eu. O casă de păpuşi. O poveste feminină
Scenă din „Eu. O casă de păpuși”
Teatrul Odeon şi Asociaţia Română pentru Promovarea Artelor Spectacolului prezintă premiera primului spectacol din cadrul proiectului Surorile Heddei, curatoriat de Cristina Modreanu şi susţinut de Ibsen Scholarship.
Eu. O casă de păpuşi, un mix emoţionant de Ibsen, film noir şi muzică live, este viziunea lui Carmen Lidia Vidu asupra clasicei piese O casă de păpuşi de Henrik Ibsen.
O femeie, singură în scenă, îşi aminteşte. Lumea senzaţiilor trăite de ea se naşte din proiecţii video vibrante, dinamice, care spun o poveste fascinantă. O soprană cântă ceea ce ea nu poate spune. Vocea unui bărbat apare din când în când, ca o amintire. Spectacolul, extrem de personal, are o atmosferă hipnotică, agresivă, dar şi poetică.
Videoproiecţiile pe corp uman creează pe rând senzaţia de întinerire, de îmbătrânire, de „vizibilitate” a simţurilor. „Videoproiecţia semnată de Cristina Baciu e ceea ce se numeşte bătaia de inimă a spectacolului. Partea vizual-sonoră dă tempo-ul de citire a spectacolului”, spune regizoarea.
Carmen Lidia Vidu, recent câştigătoare a Premiului pentru cel mai bun film documentar în cadrul Galei Premiilor Gopo, este o voce unică pe scena românească, vocabularul ei artistic fiind bazat pe combinarea videoproiecţiilor şi a mijloacelor specifice filmului cu prezenţa live a actorilor. Iată ce spunea ea despre Nora creată împreună cu actriţa Aura Călăraşu: „Nora mea este mult mai bătrână. Nora mea îşi trăieşte ultima zi din viaţă şi ea ştie asta. Este cu un pas în trecut şi cu un pas în moarte. Nu are prezent. E obosită şi pofteşte iubire. E împăcată cu ce-a făcut. Dar, ca orice pionier, e singură. Singurătatea e chinuitoare şi a ofilit-o”.
Spectacolul Eu. O casă de păpuşi este prima producţie în premieră din proiectul Surorile Heddei. Susţinerea femeilor artist din România şi din Estul Europei, câştigător al Ibsen Scholarship 2014
Scenariu & regie: Carmen Lidia Vidu
Nora: Aura Călăraşu
Soprana: Cătălina Antal
Video: Cristina Baciu
Scenografia: Constantin Ciubotaru. Muzica originală: Ovidiu Chihaia
Premiera spectacolului are loc vineri, 19 iunie, următoarele reprezentaţii fiind programate în 25 şi 27 iunie.
Cel mai frumos roman din lume, la Unteatru
Nicoleta Lefter și Ionuț Grama în „Cel mai frumos roman din lume” (Foto Adi Bulboacă)
Spectacolul Cel mai frumos roman din lume după Larry Tremblay, în regia Alexandrei Penciuc, care a ales drept motto cuvintele lui Pablo Picasso „Tot ceea ce îţi poţi imagina este real”, se joacă duminică, 21 iunie, la Unteatru. Spectatorii sunt invitaţi într-o lume fascinantă, aflată la limita dintre real şi imaginar, în care regulile sunt dictate de puterea creaţiei. Distribuţia este formată din Nicoleta Lefter şi Ionuţ Grama.
Cel mai frumos roman din lume este povestea a două personaje unite într-un joc al creaţiei, în care realul şi imaginarul alternează, coexistă şi se contopesc.
Sub aparenţa unei şedinte de terapie, în care o mică scriitoare aflată în pană de inspiraţie (Nicoleta Lefter) este analizată de un psihiatru excentric (Ionuţ Grama), cei doi dezvăluie noi planuri ale realităţii, care se împletesc, se dezvoltă şi se destramă, pe rând, ca straturile unei cepe, în căutarea esenţei – adevărul pur.
Regizorul Alexandra Penciuc propune o perspectivă inedită asupra relaţiilor interumane şi a subconştientului, într-o poveste de dragoste întunecată şi emoţionantă despre identitate şi alteritate, maturizare şi sexualitate şi, mai ales, despre puterea, nevoia şi dreptul de a crea.
„Asocierea dintre lirism şi brutalitate, dintre comic rafinat şi gravitate, atragerea atenţiei spectatorului fără efort, prin joc impecabil şi mijloace valabile ar putea deveni dezirabile pentru orice spectacol contemporan”. Scenografia este semnată de Tudor Prodan.
Spectacolul poate fi vizionat duminică, 21 iunie, la ora 19:00.
Boborul, în premieră la Teatrul Naţional din Timişoara
Regizorul Sabin Popescu pregătește spectacolul „Boborul”
Naţionalul timişorean pregăteşte o premieră cu cântec. „Onor boborul” este invitat la teatru şi la „revuluţie”.
Caragiale a râs şi a scris de mai multe ori despre faimoasa republică de la Ploieşti, care a durat trei zile şi despre care, până în ultima dintre ele, au ştiut doar conspiratorii. Regizorul Sabin Popescu a râs şi el, după care, inspirat de aceste scrieri, a creat scenariul spectacolului Boborul, ajutat de un mare artist al cuvântului, Şerban Foarţă, de această dată în calitate de autor al textelor cântecelor. O comédie „curat” caragialiană, amplasată într-unul dintre locurile pe care le-ar fi preferat şi „nenea Iancu”, dacă ar fi ajuns prin Timişoara – Fabrica de Bere.
Premiera spectacolului este programată sâmbătă, 27 iunie, la ora 19, la Fabrica de Bere, fiind precedată de o avanpremieră joi, 25 iunie, de la aceeaşi oră, în aceeaşi locație.
Distribuţia spectacolului îi reuneşte pe actorii Bogdan Spiridon, Valentin Ivanciuc, Nicolae Pârvulescu, Călin Ionescu, Doru Iosif, Constantin Tovarniţchi, Romeo Ioan, Florin Ruicu, Laura Avarvari, Ionuţ Iova, Raul Lăzărescu şi Ştefan Roman.
Echipa de creaţie este alcătuită din Zsolt Fehervári (scenografia), Ilie Stepan (muzica ), Lucian Matei (video), Alin Radu (mişcare scenică), Florian Putere (light design).
