Rochii somptuoase şi teatrale pentru împărătese, concubine şi gheişe

Cucerirea unei Chine sedentare, populate de ţărani, de hoarde de cavaleri veniţi din stepele din Nord, a influenţat obiceiurile şi costumele de curte. Astfel, când dinastia manciuriană Qing a înlocuit dinastia Ming, în 1644, şi se pregătea să domnească peste acest vast teritoriu până în 1912, trecutul lor de vânători nomazi, veniţi din frig, trăind în contact cu animalele (zibeline, cai, păsări sălbatice) s-a perpetuat în multe ţinute oficiale. Orchestrarea minuţioasă a sacrului şi a frumosului a fost ilustrată de extraordinara garderobă adunată de „Victoria&Albert Museum din Londra”, graţie unor împrumuturi excepţionale acceptate de Beijing. În ciuda fragilităţii şi extremei lor rarităţi, veşmintele liturgice, rochiile împărăteselor, care ar face să pălească de invidie toţi croitorii din lume, subjugă privirea cu simbolismul decorurilor lor şi al materialelor. Un vârtej de blănuri şi de mătase care avea să fie înlocuit brutal prin sosirea lui Mao.

Tezaurele Cetăţii Interzise la Londra

Haina de iarnă a împăratului din satin roşu cu broderii

Costumele festive ale împărăteselor, purtate la marile serbări sau la solemnităţile de la Curte, îmbinau simbolistica sacră cu cea imperială, decoraţiile cu simbolismul culorilor bine structurat în Extremul Orient. O parură de ceremonie (dianzi) din perioada domniei lui Guangxu (1875-1908) era confecţionată din mătase, pene, perle, aur şi pietre semipreţioase. Somptuoasă şi teatrală, cum era cea purtată de împărăteasa Jing Xiaoding, soţia împăratului Guangxu, presăra printre pietre semipreţioase şi pene, care adăugau un plus de rafinament şi preţiozitate, siluete de phoenix stilizate, garant al imortalităţii. În plus, fiecare pas al împărătesei făcea să se mişte în aer decoraţiile de perle şi metal, într-o continuă strălucire cu aspecte schimbătoare. Acest artificiu vizual poate fi regăsit astăzi în costumele Operei din Beijing.

Ieri şi azi

Tehnicile de ţesut din Asia Orientală produceau ţesături cu o lărgime limitată care au determinat şi forma specială proprie veşmintelor chinezeşti făcute din două piese înguste de material cusute împreună la spate şi pe lateral, hainele femeilor şi bărbaţilor având, din acest motiv, aceeaşi cupă. Ca o previziune a modei unisex din zilele noastre, chiar dacă asemănările formale lipsesc.

Haina de vară a împăratului

Decorul asculta nu numai de raţiuni estetice. Haina de împărat, numită „Rochie-dragon”, din perioada domniei lui Kangxi (1662-1722), dintr-o foarte fină mătase brună, este decorată, în ţesătură şi cu broderie, cu medalioane circulare, incluzând dragoni. Este un veşmânt de aparat tipic pentru estetica manciuriană, cu o croială geometrică. Închiderea asimetrică pe partea dreaptă sugerează forma vechilor haine din piele de animale, nasturii sunt prinşi cu bride, iar mânecile strânse, a căror extremitate are forma unei potcoave, pot duce privitorul cu gândul la unele creaţii ale lui Ralph Lauren, care s-a inspirat din decadenţa Chinei ultimelor dinastii. Atât ca forme, dar şi ca materiale: satinul pentru bluze cu mâneci ample, strânse la extremităţi, rochiile lungi amintind prin colorit şi forme moda imperială chineză, purtate într-un defileu de manechine ce se numeau Jing Ma, Ming, Siu He sau Liu Wen, ori în mantourile de gabardină, decorate cu dragoni multicolori.

Imprimeurile chinezeşti şi japoneze, ultimul strigăt

Rochiile „nepretenţioase” de împărăteasă din perioada Guangxu (1875-1908), din satin albastru, roşu sau galben, cu motive brodate, par ieşite din atelierul unui croitor Art Deco, ignorând aparent eticheta strictă a Curţii. Ele îmbină însă seducţia modei occidentale cu motivele proprii imageriei extrem-orientale, cu simbolurile de bun augur, cum ar fi cocorii zburând în volute de nori stilizaţi, aluzie la eternitatea destinelor imperiale. Iar galbenul solar, atât de la modă în acest sezon, era o ultimă respectare a tradiţiei, culoarea fiind rezervată exclusiv împăratului şi soţiilor sale.

În garderoba ultimilor împăraţi

Rochie de vară a împărătesei

Rochiile de vară ale împăraţilor şi împărăteselor Chinei secolului al XVIII-lea păstrau şi ele simbolismul dinastic al culorilor şi motivelor. Detaşându-se maiestuos pe fondul galben solar strălucitor, se impune figura dragonului, animalul mitic legat direct de figura împăratului încă din epoca Han. Pe poale se desfăşoară un magnific peisaj stilizat, cu valuri ce se sparg de stânci, aşa numitul „lishui”. Sub el, silueta munţilor capătă alura unui pivot ceresc. O haină de vară a împăratului din domnia lui Xianfeng (1851-1861), din satin galben cu motive brodate, este o veritabilă ideogramă a puterii, un fel de carte deschisă presărată cu o duzină de simboluri cosmice şi religioase: luna, soarele, muntele, constelaţiile, dragonul… Odată ce îmbrăca costumul, împăratul se înscria astfel în centrul Universului, devenea „axis mundi”.

Revine moda China Town

Gheişele de azi

Veşmintele ample şi largi, culorile puternice, contrastante, ca roşul, galbenul solar, albastrul, dar şi predominanţa mătăsii şi a satinului, broderiile bogate, cu flori şi fluturi, au invadat, filtrate desigur prin altă sensibilitate şi asumându-şi alte conotaţii, moda haute-couture sau pret-à-porter din acest an.

Modă 2011 din China

Un pantof de femeie din perioada Guangxu, din satin, lemn, bumbac alb, perle de sticlă, cu ciucure din mătase, prefigurează parcă strălucirea şi ţinuta imprimată de tocurile veriginoase şi ornamentele pantofilor de seară contemporani. Deşi nu practicau bandajarea picioarelor, doamnelor de la Curte le plăcea să dea iluzia unor măsuri minuscule. De aceea purtau pantofi cu tălpi supraînălţate, numiţi „qizie”, care le îngreunau mersul şi le confereau o ţinută dezechilibrată şi rigidă, sinonim atunci al graţiei feminine. Aceşti pantofi erau denumiţi „huapandi”, care înseamnă, literal, ghiveci de flori.

Rochie cu irişi şi guler stil Mao

Fetele din Parisul Asiei, Shanghai, alegeau cheongsamuri complementare care dădeau impresia de armonie şi stil. Ele erau din mătase de culoarea piersicii sau roşu aprins. „Rochia era atât de strâmtă încât croitoreasa a trebuit să facă o tăietură destul de provocatoare. La gât e decorată cu nasturi de aceeaşi culoare cu vipuşca, ce se întind peste sâni până sub subsuoară şi apoi curg pe partea dreaptă a rochiei până jos. May se strecoară într-un cheongsam de mătase galben pai, cu un model de flori delicate, albe cu roşu în mijloc. Vipuşca şi nasturii rochiei ei sunt tot de un roşu aprins. Gulerul scrobit, în stil mandarin, e ridicat şi de o eleganţă extremă. Mânecile scurte îi accentuează subţirimea braţelor. Sora mea se îmbracă cu o rochie cu flori de prun albe pe un fond albastru acvamarin, iar eu îmi pun o pereche de pantaloni de in largi şi un tricou bleumarin. Ce schimbări vor aduce designerii occidentali rochiei? Vor adăuga câte un nasture la manşete, vor scurta tivul, vor adânci decolteul, vor strâmta mai mult talia?”, se întreabă una dintre eroinele volumului „Fetele din Shanghai” de Lisa Fee.

Vuitton şi noile sale gheişe

În mare vogă, pentru mai toţi creatorii, inspiraţia din veşmintele concubinelor, dar şi a gheişelor, cu chimonouri, pardesie chimono şi cu chemisier-uri în stil oriental, invadate de flori şi de zoo, papagali, cocori, dragoni, lotuşi. Fluturii sunt cei care domină. Se întâlnesc atât pe rochii, cât şi pe taioare, pantaloni. Îi regăsim în bijuteriile Cartier, în sandalele cu tocuri înalte, în creaţiile lui „Kenzo”, „Sergio Rossi”, „CasaDei”.

Yumi Katsura, influenţată de rochiile tradiţionale

„Alberta Ferretti” propune rochii cu gulere gen Mao, verde aprins, cu desene multicolore, „Miu Miu” lansează rochii de satin imprimat în tonuri puternice de roşu, în combinaţie cu mov şi verde. La fel, „Armani” concepe rochii multicolore în combinaţii contrastante de roşu, albastru şi violet şi pardesie roşii de influenţă orientală. Tot aşa şi creaţiile „Lanvin”, dar şi ale lui „John Galliano”. Cu o rândunică nu se face primăvară, dar cu o floare, da. Rochiile din primăvara şi vara aceasta sunt adevărate grădini de flori.

Yumi Katsura

Moda China Town invadează podiumurile. Galben, oranj, violet, roşu şi turcoaz, cu fantezii cât mai sexy. Bluze „full color”, tonuri şi fantezii orientale, pentru o eleganţă glam, culori vivace, cărora li se adaugă pene şi bijuterii. Creaţiile lui „Versace”, în aceeaşi gamă cromatică, etalează jachete cu pasmanterii, „Armani” prezintă jachete cu spatele ca o pagodă. „Prada” înlocuieşte rochiile de bumbac în stil chinezesc cu cele de cocktail din brocart.

Elisa Palomino, influenţată de arta extrem orientală

„Yumi Katsura” creează chimonouri regale, transformându-le în rochii de ceremonie. Creatorul „Tischi” de la „Givenchy” suferă influenţa dansatorului Kazuo Ono. Pentru el, dansul era o artă a improvizaţiei. Hainele lungi, feminine exprimau spontaneitatea şi libertatea.

Creaţie Elisa Palomino

Stilista spaniolă Elisa Palomino a prezentat la „Alta Roma” colecţia pentru 2011-2012, aducând în scenă concubine şi gheişe, inspirate de Sado Yacco şi influenţa sa asupra modei pariziene de la sfârşitul secolului trecut. Rochiile ei sunt ca nişte stampe brodate cu glicine, irişi şi crizanteme sălbatice.