de Magdalena Popa Buluc şi Victoria Anghelescu
Pe claviaturile timpului, toamnele Bucureştiului s-au scăldat întotdeauna în nostalgia cântată în romanţe şi în pasiunea revenirii la întâlnirile din sălile de teatru, la cele incitante din cinematografe, la sunetul, grav sau jucăuş, al concertelor. La acest sfârşit de săptămână, „Zilele Bucureştiului” şi-au propus să reînvie atmosfera de ieri şi s-o creioneze pe cea de azi. Călătorii între poveşti de demult şi spumoase întâmplări cotidiene, între veselia cântecului şi amărăciunea dramelor ascunse.
Sindrofie la Şosea
În arhitectura atât de amestecată a Bucureştilor de azi, câteva oaze ne apar unitare, încărcate încă de duhul vieţilor trăite în veac şi, de ce nu, de mitologie. Sâmbătă şi duminică sunteţi aşteptaţi în Parcul Kiseleff, într-o aventură menită să aducă în atenţia bucureştenilor diversitatea patrimoniului cultural al Capitalei. Startul va fi dat la ora 11.00, printr-o scurtă conferinţă de presă, susţinută de academicianul Răzvan Theodorescu, preşedintele onorific „Bucureştiul într-o zi”, alături de primarul sectorului 1, Andrei Ioan Chiliman, şi Steven Van Gröningen, CO Raiffeisen Bank. Parcul Kiseleff va găzdui diverse acţiuni, recitaluri de poezie, un „Salon de carte”, un „Târg de antichităţi”, degustări de vinuri, demonstraţii culinare. Doamne şi domni în costume de epocă vă vor spune poveşti despre Bucureşti. Maestrul de ceremonii al evenimentului este Cosmin Tudoran, care îl va întruchipa pe Cilibi Moise, neguţătorul de poveşti, personaj pitoresc al mijlocului veacului al XIX-lea. Proiectul „Bucureştiul într-o zi” are drept scop punerea în valoare a patrimoniului cultural şi turistic al Capitalei într-o manieră inedită, prin marcarea în teren a trei trasee ce străbat zonele cu cea mai bogată încărcătură istorică şi artistică.

Veţi putea face o plimbare pe Bulevardul Kiseleff, Calea Victoriei şi Centrul Vechi. Pot fi vizitate, printre altele, Biserica Domniţa Bălaşa, Palatul Şuţu, Biserica Stavropoleos, Casa Ion Manu, Spitalul Colţea, Casa Maria Mihăescu a vestitei curtezane Miţa Biciclista, Casa Lenş-Vernescu… sau Grădina Cişmigiu. „Bucureştiul într-o zi” vrea să ne dezvăluie chipul unui oraş cu un bogat patrimoniu imortalizat în poveşti şi istorii pline de savoare despre case, personaje de altădată, obiceiuri, „despre moravuri, despre veselii şi tristeţi, într-un cuvânt despre viaţă, aşa cum obişnuiau să o trăiască bucureştenii”.

Gong inaugural pe scenele bucureştene
Teatrul Naţional din Bucureşti îşi deschide stagiunea cu două spectacole. „Livada de vişini” de Cehov, simbol al unei lumi în schimbare, ieri, ca şi azi, semnat Felix Alexa, pe muzica lui Alexandru Bălănescu şi cu scenografia Dianei Ruxandra Ion, este un spectacol de o modernitate surprinzătoare, proiectat într-o livadă însorită, neconvenţională, în care se împletesc comedia şi drama, ritmurile sufleteşti. Din distribuţie, Maia Morgenstern, Mircea Albulescu, Irina Movilă, Ana Ciontea, Marius Manole, Şerban Ionescu, Ioana Anastasie Anton, Marius Rizea, Răzvan Oprea ş.a. Cea de-a doua premieră, „S-a sfârşit cum a-nceput”, de Sean O’Casey, ce vorbeşte despre destin, viaţă şi moarte şi raportul lor metafizic cu fiinţa umană, dar şi despre dogme, dictatură şi bestialitate, beneficiază de excepţionala regie a lui Horaţiu Mălăele, de decorurile lui Ştefan Caragiu şi costumele Lilianei Cenean, muzica, Nicu Alifantis. O farsă spumoasă, ce patinează între absurd şi sublim, o cavalcadă comică. Din distribuţie, Mihai Constatin, Daniel Badale şi Victoria Dicu.

Teatrul ACT prezintă în premieră un spectacol de teatru-film, „9 Grade la Paris”, în regia şi scenariul lui Peter Kerek, imagine, Florin Costache, scenografie, Cristi Niculescu, cu Alina Berzunţeanu. Spectacolul creează portretul unei femei, într-un moment crucial din viaţa ei: părăsirea familiei.
Este povestea ultimelor 56 de minute pe care aceasta le petrece la ea în casă, singură, înainte de plecare. N-are nicio remuşcare, niciun sentiment de vină, singura ei grijă este să lase totul perfect în urma ei. Dar, pe măsură ce încearcă să pregătească plecarea „perfectă”, lucrurile se complică şi îi scapă încetul cu încetul de sub control. Fie că am comis un adulter sau nu, această „convieţuire” o ducem cu noi zi de zi, clipă de clipă, prin toate spaţiile şi momentele unei singure zile. Şi e amuzantă, nu?
Veţi putea urmări această poveste simultan, din două perspective diferite, cea a teatrului pe de o parte şi cea a filmului pe de altă parte.
Teatrul „Arca” vă invită la „Flirt”, care este recomandat persoanelor singure şi deziluzionate. „Tinerii actori Andreea Păduraru şi Mihai Baranga se ajută, în acest demers parodic-exaltat, de voce, faţă, pantomimă, muzică, dans, barză, viezure, mânz şi alte bunătăţi care cresc pe lângă corpul omului. Când nefericirea nu-ţi mai tace şi iarba nu-ţi mai place, soluţia este, iată, Flirt, o soluţie numai bună de scos petele pe făraş şi fetele în oraş.”
Un triunghi amoros
„Marţi, după Crăciun”, semnat de regizorul Radu Muntean, va avea premiera, vineri, în cinematografele bucureştene. Filmul prezintă povestea lui Paul Hanganu, un bărbat îndrăgostit de două femei. Interpretat de Mimi Brănescu, Paul trebuie să aleagă între Adriana, soţia sa şi mama fiicei sale, femeia ce i-a fost alături în ultimii 10 ani, şi Raluca, dentista de 27 de ani, interpretată de Maria Popistaşu, cu care are o relaţie extraconjugală. Până la Crăciun, acesta trebuie să-i spună adevărul soţiei sale, Adriana, interpretată de Mirela Oprişor. Hazardul face ca cele două femei să ajungă faţă în faţă, iar acesta este momentul în care Paul se hotărăşte să o părăsească pe una dintre ele înainte de Crăciun. Alături de ei îi mai puteţi întâlni pe Dragoş Bucur şi Victor Rebengiuc. Pelicula a fost nominalizată la Cannes la secţiunea „Un Certain Regard”. „Mai mult decât o felie de viaţă, filmul este o bucată mărunţită de viaţă”, considera „Hollywood Reporter”. La Festivalul de Film de la Sarajevo, Mirela Oprişor a fost distinsă cu Premiul „The Heart of Sarajevo” pentru interpretare.
Mar Nero
Pelicula de debut a regizorului italian Federico Bondi, ce i-a adus Premiul Special al Juriului în Festivalul „Magna Grecia”, se află, în premieră, pe ecranele româneşti, sub patronajul Ambasadei Italiei la Bucureşti.
„Mar Nero” este o coproducţie Italia (Film Kairos) – România (Hi Film Productions) – Franţa (Manigolda Film), cu Dorotheea Petre şi Ilaria Occhini în rolurile principale. Din distribţtie mai fac parte actorii Maia Morgenstern, Vlad Ivanov şi Corso Salani.
Filmul redă impresionanta poveste de prietenie dintre o tânără româncă venită în Italia să lucreze şi bătrâna de care fata are grijă cu infinită răbdare şi afecţiune. Inspirat din viaţa bunicii regizorului, „Mar Nero” oferă o imagine intimă, personală şi autentică asupra relaţiilor ce se clădesc între italieni şi emigranţii români, altfel decât sunt acestea prezentate la ştiri. Lungmetrajul a câştigat Premiul pentru cea mai bună actriţă (Ilaria Occhini), Premiul Juriului Ecumenic şi Premiul Juriului Tânăr la Festivalul de Film de la Locarno.
Noaptea albă a filmului românesc
În 17 septembrie, peste 30 de filme, în 9 locaţii nocturne (Studio, Patria, Eforie, Elvira Popescu, Uranus, Terasa Clubului Fabrica, Noul Cinematograf al Regizorului Român, Piaţa George Enescu). Organizatorii şi-au propus ca evenimentul să ofere publicului ocazia de a petrece o noapte în compania filmului românesc din toate genurile, realizate de cineaşti din toate generaţiile. În program figurează filme recente, unele dintre ele în avanpremieră, dar şi clasice, grupate în programul special „Maeştri”: „Valurile Dunării”, în regia lui Liviu Ciulei, „O vară de neuitat”, semnat Lucian Pintilie, „Nunta de piatră”, regia Mircea Veroiu, Dan Piţa, „Secvenţe” de Alexandru Tatos. Nu vor lipsi nici deja clasicii a ceea ce este considerat „noul val românesc”: „Marfa şi banii”, „A fost sau n-a fost?”, pelicule ale consacraţilor Cristi Puiu şi Corneliu Porumboiu. Printre pelicule se numără „Marţi după Crăciun”, „Mănuşile roşii” a regizorului Radu Gabrea (în avanpremieră). Vor putea fi vizionate şi alte trei filme de referinţă ale tinerilor regizori: „Pescuit sportiv”, „Occident”, „Cum mi-am petecut sfârşitul lumii”. La Club Fabrica, pasionaţii de clubbing, dar şi de filme, vor putea viziona un program maraton de scurtmetraje româneşti, premiate la festivaluri internaţionale: „Colivia” de Adrian Sitaru, „Nunta lui Oli”, de Tudor Cristian Jurgiu şi „Oxigen” de Adina Pintilie. Nostalgicii comediilor vor putea petrece seara vizionând la Muzeul Ţăranului Român „Nuntă în Basarabia” al lui Napoleon Helmis, prezentat în avanpremieră, iar în open-air, în Piaţa George Enescu, o comedie de referinţă, „Filantropica” de Nae Caranfil.

Ziua chitarelor
Două teatre s-au implicat în eveniment. Sala Izvor a Teatrului „Lucia Sturdza Bulandra” găzduieşte, în 18 septembrie, „Ziua Chitarelor”, iniţiată la ideea chitaristului italian stabilit în România Corrado Sgandurra.
Interpreţi renumiţi ai acestui instrument, Andreas Oberg (colaborator al lui Eros Ramazzoti), Dave Martone (colaborator al lui Joe Satriani, J. Batten şi Greg Howe), Jennifer Batten (chitarista lui Michael Jackson), Michael Lee Firkins (unul dintre cei mai valoroşi profesori de rock blues de la GIT, Los Angeles), Stuart Hamm (basistul celor mai importanţi chitarişti ai lumii, Joe Satriani, Steve Vai şi Frank Gambale), vor susţine un master class şi vor oferi seara un concert, la care participă şi câştigătorii ediţiei trecute: Damjan Pejcinoski, Dragiani şi românul Marius Pop.
Surpriza evenimentului este Jennifer Batten, chitarista lui Michael Jackson şi una dintre femeile care au marcat muzica rock a anilor ’90. Ca şi anul trecut, şi-a anunţat prezenţa la „Ziua Chitarelor” Fabrizio Dado, jurnalistul şi directorul celei mai renumite reviste de profil din Italia, „Axe”.
Concert Chopin, în aer liber
Celebrând împlinirea a 200 de ani de la naşterea pianistului şi compozitorului Frederic Chopin, Orchestra Stoleczna Estrada din Varşovia susţine în Piaţa Constituţiei (18 septembrie) concertul „Rock Loves Chopin”. O interpretare rock a celor mai cunoscute piese ale compozitorului, concertul a fost prezentat, înainte de a ajunge la Bucureşti, într-un turneu la Chicago, Paris, Berlin, Cairo, unde s-a desfăşurat lângă Piramida de la Giseh, şi la Expoziţia Mondială din Shanghai. Pianistul Leszek Mozdzer, chitariştii Jacek Królik, Ryszard Sygitowicz, Marek Raduli şi Fusion Strings Quartet, format din Anna Serafinska – voce, Michal Jurkiewicz – clape, Lukasz Adamczyk – bas şi Wojtek Fedkowicz – percuţie, vor interpreta „Impresii pe teme de Chopin”, „Poloneza în La major, op. 40, nr. 1”, „Preludiu în do minor op. 28 nr. 2”, „Studiu în Mi major op. 10 nr. 3”, „Vals în la minor op. 34 nr 2”, „Preludiu în La major op. 28 nr. 7”, „Vals în do diez minor op. 64 nr. 2”, „Preludiu op. 28 nr. 17”, „Studiu în do minor op. 10 nr. 12”. Grupul de dans modern „Folies Dance Company”, compus din 12 dansatori, sub conducerea coregrafului Marzena Barcik, va evolua în spectacolul din Piaţa Constituţiei.
O orchestră… vocală
În ziua următoare, în acelaşi loc, publicul se poate delecta cu concertul grupului italian a capella, „Neri per Caso”, intitulat „Aniversare pe multe voci”. Cei şase mebri ai grupului bărbătesc, colaboratori ai Studiourilor Disney (posesori a şase discuri de platină pentru albumul „Le ragazze”, şi a mai multor trofee la San Remo), Ciro şi Diego Caravano, Gonzalo şi Mimi Caravano Mario Crescenzo şi Massimo de Devitiis, pot înlocui, cu vocea, orice instrument, în partituri de diverse genuri, de la folclor la jazz şi de la classic la hip-hop. Ei sunt, de altfel, cunoscuţi publicului român din concertul susţinut în primăvară la Sala Radio. Numele, care înseamnă „Negri din întâmplare”, le-a fost dat de un prieten care i-a văzut într-o seară, îmbrăcaţi în negru, la restaurantul său.

Tendinţe teatrale între Timişoara şi Sibiu
Teatrul Naţional din Timişoara lansează o stagiune provocatoare, intensă, pe care o deschide cu spectacolul „În vizită”, de Roland Schimmelpfennig, în regia lui Alexandru Dabija şi scenografia lui Helmut Stürmer, cu Damian Oancea, Victoria Suchici Codricel, Mălina Manovici, Colin Buzoianu, Claudia Eremia ş.a. Montajele suprarealiste ale dramaturgului, considerat una dintre cele mai importante voci ale generaţiei lui, par inspirate de Garcia Marquez sau de Antonioni. Piesele lui Schimmelpfennig, pe teme diverse, prelucrate în manieră cu totul originală, ce vorbesc despre cruzimea şi teama ce caracterizează societatea de azi, sunt montate în peste 40 de ţări. În acest spectacol, elementele mitologice, creştine şi de povestire dramatică sunt absorbite în vârtejul unei fantezii auctoriale originale.
„Iaacovi şi Leidental”, de cunoscutul dramatug israelian Hanoch Levin, care ne invită să ne recunoaştem în personajele sale, să iubim umanitatea şi visul, în regia Mihaelei Lichiardopol, este un spectacol despre oameni obişnuiţi, confruntaţi cu incapacitatea de a-şi urma speranţele şi dorinţele. Voluptatea fericirii, a nefericirii, a saţietăţii se fărâmiţează în derizoriu. În distribuţie: Sabina Bijan, Bogdan Spiridon şi Călin Stanciu Jr.
„Suntem Happy” de Alan Bennett, în regia lui Peter Bokor. Autorul plasează acţiunea piesei în oraşul său natal, Leeds, mărturisind: „M-am simţit întotdeauna agresat de presiunile avangardiste ale oraşului. Modernizarea a dus la distugerea unui sens al comunităţii. Oamenii şi-au pierdut prin demolări nu numai casele, dar şi bruma de mândrie. Acolo s-a produs o dislocare şi o izolare a individului”. Din distribuţie, Doru Iosif, Irene Flamann, Colin Buzoianu, Laura Avarvari, Mălina Petre ş.a.
Teatrul Naţional „Radu Stanca” din Sibiu (Secţia germană) a lansat în premieră europeană piesa „Prah/ Tatăl”.
Spectacolul, un coupé după textul „Prah” sau „Anatomia unei temeri”, de Spiro György, respectiv, „Tatăl” sau „Anatomia unei crime” de Csaba Miko, a avut premiera în Germania. Producţia de la Sibiu poartă semnătura regizorului german Brigitte Drodtloff şi a scenografului român Alin Gavrilă, avându-i în distribuiţie pe Renate Müller-Nica, Franz Kattesch, Johanna Adam, Ali Deac şi Wolfgang Kandler. „Tatăl”, sau „Anatomia unei crime”, a fost premiat drept cel mai bun text, în 2005, în cadrul Bursei de Dramaturgie de la Heidelberg, Germania. Piesa are ca element central o crimă ce a avut loc într-o familie şi prezintă modele de depăşire a unei situaţii emoţionale aproape imposibile. Structurat asemenea unui roman poliţist psihologic, textul pătrunde în complexitatea structurii umane, portretizând cele mai ascunse şi, totodată, cele mai dureroase faţete ale psihicului.