Concerte şi gale de operetă, la Sibiu
Teatrul Naţional „Radu Stanca” prezintă în acest sfârşit de săptămână microstagiunea Teatrului Naţional de Operetă „Ion Dacian”. Programul de evenimente include spectacole de operetă şi musical, concerte, gale.
“Teatrul Naţional de Operetă” se află pentru a doua oară în Sibiu, după prezenţa din luna noiembrie a anului trecut cu cele două reprezentaţii ale spectacolului „Paris, mon amour”, care s-a bucurat de o largă apreciere din partea publicului, ambele reprezentaţii fiind prezentate cu casa închisă.
Programul va debuta vineri, 22 februarie, ora 11.00, cu opereta pentru copii „Cocoşelul neascultător”, una dintre cele mai cunoscute poveşti muzicale, scrisă de Ion Lucian şi jucată cu succes de aproape 50 de ani, în nenumărate ţări din Europa şi din lume. Spectacolul este o poveste despre prietenie, despre lupta dintre bine şi rău şi despre forţa faptelor bune, ilustrată de aventurile celor trei buni prieteni, Cocoşelul, Ursuleţul şi Motănelul. Programul zilei de vineri va continua începând cu ora 19.00 printr-o „Invitaţie la Vals” – un concert al Orchestrei Teatrului Naţional de Operetă. Concertul este o invitaţie de a pătrunde în lumea fermecătoare a valsului şi polcilor, în compania unora dintre cei mai cunoscuţi compozitori ai genului: Johann Strauss-fiul, Johann Strauss-tatăl, Josef Strauss, Iosif Ivanovici, Jacques Offenbach şi Johannes Brahms. Concertul include şi o selecţie de polci cunoscute la nivel internaţional, ca „Tritsch Tratsch Polka”, „Pizzicato Polca” sau polca „Ohne Sorgen”.
Programul de evenimente continuă sâmbătă, 23 februarie, ora 19.00, cu un spectacol colaj, ce are la bază cele mai cunoscute chansonete franţuzeşti. „Paris, mon amour” invită spectatorii într-o cafenea de pe o stradă pariziană, unde, sub lumina felinarelor, aceştia vor asista la o serie de poveşti despre dragoste, despre artă, despre seducţie şi frumos. Spectatorii vor putea asculta celebrele piese ale lui Edith Piaf („Je ne regrette rien”, „La vie en rose”), Jacques Brel („Ne me quitte pas”) sau Joe Dassin („Salut”).
Trupa Teatrului Naţional de Operetă va mai urca pe scenă şi duminică, 24 februarie, ora 11.00, pentru a prezenta musicalul pentru copii „Frumoasa din pădurea adormită”. Scrisă iniţial ca text literar şi publicată pentru prima dată în volumul „Histoires ou contes du temps passe” („Istorii şi poveşti din vremuri trecute”) de Charles Perrault, povestea a trecut prin numeroase adaptări, de la film şi desene animate (în celebra versiune Walt Disney) sau balet clasic (în versiunea cea mai cunoscută compusă de P.I. Ceaikovski) la musical, adaptarea Teatrului Naţional de Operetă „Ion Dacian” este realizată de prozatoarea Silvia Kerim şi compozitorul Marius Ţeicu. „Frumoasa din pădurea adormită“ este unul dintre cele mai îndrăgite spectacole pentru copii ale Teatrului Naţional de Operetă şi se joacă cu succes de aproape 10 ani.
Programul va fi încheiat duminică seara, de la ora 19.00, printr-o gală ce include o selecţie de arii şi duete din cele mai cunoscute operete din repertoriul românesc şi internaţional, scrise de compozitori celebri ca Franz Lehar, Emmerich Kalman, Paul Abraham, Frederich Loewe, Francis Lopez sau Gherase Dendrino. În program sunt incluse fragmente din operetele „Lăsaţi-mă să cânt”, „Văduva veselă”, „Silvia” „My Fair Lady”, „Ţara surâsului”, „Contesa Maritza” sau „Bal la Savoy”, interpretate de prim-soliştii Teatrului Naţional de Operetă „Ion Dacian”.
“Scufiţa Roşie”, un musical pentru copii

Scufiţa Roşie
Se alege una dintre cele mai îndrăgite poveşti pentru copii – “Scufiţa Roşie” -, se adaugă muzica modernă şi plină de viaţă a tânărului compozitor Roman Vlad, se presară cu scenografia ingenioasă a Vioricăi Petrovici şi se serveşte la cald în regia nimeni alteia decât Stela Popescu!
Vineri, 22 februarie, de la 18.00, veniţi cu mic cu mare la musicalul “Scufiţa Roşie”, în interpretarea Operei Comice pentru Copii!
„Scufiţa roşie înseamnă pentru mine o experienţă de mare emoţie pentru că este primul spectacol pe care l-am regizat, iar colaborarea cu Opera Comică pentru Copii. Când lucrezi cu Smaranda Oţeanu Bunea nu greşeşti niciodată, rezultatul nu poate fi decât unul foarte bun”, a spus Stela Popescu despre producţia pe care a pregătit-o.
Povestea va prinde viaţă în interpretarea micilor vedete Jennifer Dumitraşcu, Ana Isopescu, Roberta Enişor, Teddy Murg, Bogdan Şerban, Lucia Racoveanu alături de colegii lor „mari”: Gabriela Daha, Raluca Oprea, Valentin Racoveanu, Daniel Filipescu şi Andrei Lazăr.
În coregrafia Sorinei Tiron, veţi aplauda Baletul, recent distins cu premiul de popularitate la Premiile Forumului Muzical Român (pentru anul 2012): Alis Gheorghe, Alexa Corneanu, Andreea Soare, Claudia Iagăr, Sabina Chirilă, Mihai Pricope, Andy Ardeleanu, Ionuţ Birjovanu, Daniel Manea, Octav Iuga.
O seară de jazz clasic cu Mircea Tiberian şi discipolii săi

Mircea Tiberian
În cadrul “Stagiunii de marţi seara”, la Ateneul Român, în Sala Mică, la ora 19.00, sunteţi aşteptaţi la un recital de jazz susţinut de clasa Mircea Tiberian din cadrul Universităţii Naţionale de Muzică Bucureşti.
În program: “Three for Helen”, piese de Lennon/McCartney şi Elena Moroşanu, prelucrări după Miles Davis şi Henry Mancini, cu Duetul Liviu Negru – Alex Olteanu, şi „Ana Christina and friends”, piese de Mircea Tiberian, Ana Cristina Leonte
În ultimii 20 de ani, de când a fost înfiinţată, secţia de jazz / muzică uşoară a crescut treptat in cadrul facultăţii de compoziie, muzicologie şi pedagogie muzicală, atât ca număr de studenţi cât şi ca pondere în UNMB. De la 2-3 studenţi în 1991-2000, secţia are în ultima perioadă în jur de 20 de studenţi pe an de studiu, atât la nivel de Licenţă, cât şi la Master, numărând actualmente 80 de studenţi.
Dintre profesori îi amintim pe Conferenţiar dr. Mircea Tiberian, pianist şi compozitor cu renume şi carieră internaţională de peste 3 decenii, Lector univ. Cătălin Răsvan, având la activ o carieră importantă ca instrumentist combinată cu cea de autor de soft-uri, George Natsis, preşedintele secţiei de muzică uşoară şi jazz a Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România, Asistent Vlad Popescu, unul dintre percuţioniştii de vârf ai ţării, având de asemenea o activitate intensă pe tărâmul artistic şi managerial, Crina Mardare, profesor de canto a celor mai importanţi cântăreţi din scena muzicii pop româneşti, doctorand Andrei Tudor, câştigător a numeroase premii de compoziţie şi participant la concursul “Eurovision” din partea României şi lista poate continua.
Studenţii provin de pe întreg teritoriul ţării şi chiar de dincolo de graniţe (Serbia, Moldova, Ucraina, Grecia, Germania sau SUA), dar pe lângă aceşti tineri se întâmplă adesea ca personalităţi artistice să dorească să-şi completeze studiile de specialitate. Aşa sunt cântăreţul de blues şi realizatorul de emisiuni TV A.G. Weinberger sau saxofonistul Eduard Neumann, lider al mai multor grupuri între care “Blazzaj” şi “Jazz Unit”. Dintre cei care au urmat cursurile secţiei de jazz / muzică uşoară având apoi realizări importante în domeniul artistic i-am putem numi pe Lucian Ban, ce activează actualmente în SUA şi conduce proiecte aclamate internaţional, cum ar fi “Enescu Re – imagined”, Vlaicu Golcea, deţinător al premiului UNITER pentru muzică de teatru, Alexandru Simu, membru în bigband-ul german “WDR”, Pedro Negrescu, eminent contrabassist şi profesor de dirijat la Iaşi şi Târgu Mureş, Florin Răducanu, întemeietorul primei secţii de jazz la nivel preuniversitar în Liceul de muzică “George Enescu”. Lista poate continua pe multe pagini, practic toată generaţia tânără de muzicieni de jazz, şi nu numai, a pornit de pe băncile acestei secţii.
În vederea menţinerii la standardele de calitate ale învăţământului mondial, secţia întreţine relaţii cu alte universităţi şi secţii de profil precum “Academia Regală de Muzică” din Gronningen, Olanda, “Hochschulle für Music” din Berlin, “Royal Music Academy” din Birmingham, “University of Colorado”, SUA, şi altele, în cadrul proiecelor europene, prin schimburi de profesori şi studenţi.
Maraton Bach la Sala Radio

Răzvan Suma. Foto Virgil Oprina
Miercuri, 27 februarie 2013, ora 19.00, sunteţi invitaţi la Sala Radio pentru un adevărat „maraton” Bach reunind trei dintre cele şase concerte brandenburgice – considerate adesea ca cele mai rafinate creaţii ale muzicii baroce – şi “Concertul în do minor pentru violoncel şi orchestră”. Dacă în 2012 Răzvan Suma a prezentat publicului din 17 oraşe din România cele două ediţii ale turneului său naţional solo „Vă place BACH?”, de această dată, alături de Orchestra de Cameră Radio, va evolua sub bagheta carismaticului Tiberiu Soare, dirijor principal al Orchestrei Naţionale Radio începând din această stagiune.
“Concertele brandenburgice” au fost dedicate de marele Bach lui Christian Ludwig, nobil de Brandenburg-Schwedt, de unde şi denumirea frumoaselor compoziţii. Dintre cele şase lucrări, veţi asculta “Concertul brandenburgic nr. 3 în Sol major”, “Concertul brandenburgic nr. 5 în Re major” şi “Concertul brandenburgic nr. 6 în Si bemol major”. Îi veţi aplauda în momentele de solo pe muzicienii: Gabriel Dănilă – vioară (solist instrumentist şef de partidă vioara a doua în Orchestra de Cameră Radio), Constanţa Cazacu – flaut (solistă intrumentistă-şef partidă, membră a Orchestrei de Cameră Radio) şi Alexandru Petrovici – clavecin (pianist, dirijor şi bariton, artist cu o bogată activitate pe mai multe paliere muzicale).
Tiberiu Soare îşi desfaşoară activitatea muzicală ca dirijor din anul 1999, lucrând alături de orchestrele a numeroase filarmonici şi teatre de operă din ţară, realizând turnee în Ungaria, Suedia, Bulgaria, Israel, China, Germania şi Elveţia. La ora actuală este dirijor şef al Orchestrelor şi Corurilor Radio România şi dirijor la Opera Naţională din Bucureşti
La pupitrul Orchestrei Naţionale Radio a realizat până acum numeroase concerte şi înregistrări, dintre care pot fi amintite cele două compact discuri cu soprana de origine română Teodora Gheorghiu şi violoncelista franceză Ophelie Galliard realizate în luna septembrie 2010 pentru casa de discuri “Harmonia Mundi”. De asemenea, a dirijat concertul de la Expoziţia Mondială Shanghai 2010, în compania soliştilor Alexandru Tomescu şi Horia Mihail şi s-a aflat la pupitrul Orchestrei Naţionale Radio în cadrul Festivalului Internaţional de la Varna, în 2011.
În 2003 a obţinut Premiul Criticii Muzicale pentru aportul său în cadrul proiectului „Traviata – 150 de ani”. În 2006, revista “Actualitatea Muzicală” i-a decernat Premiul pentru cea mai convingătoare prestaţie a unui tânăr interpret în urma activităţii sale din stagiunea precedentă. În 2011 dirijorului i-a fost acordat Premiul Uniunii Artiştilor Interpreţi din România în urma realizării premierei spectacolului „Oedipe” de George Enescu la pupitrul orchestrei Operei Naţionale Bucureşti în cadrul Festivalului Internaţional „George Enescu”, ediţia 2011.
În 11 septembrie 2010, Tiberiu Soare a fost invitat să dirijeze primul său concert la pupitrul “London Philharmonic Orchestra”, alături de soprana Angela Gheorghiu. A urmat o serie de apariţii alături de “Suedwestfallischen Philarmonie” în sala Filarmonicii din Essen (Germania) şi alături de Filarmonica „George Enescu” la Muscat, capitala Sultanatului Oman.
Alături de activitatea de pe scena Sălii Radio, pentru stagiunea 2012-2013 are în program concerte alături de soprana Angela Gheorghiu la “Salle Pleyel” (Paris) cu “Orchestre National de l’Ile de France”, la Helsinki şi la “Barbican Center” cu “Royal Philharmonic Orchestra” din Londra.
Răzvan Suma este unul dintre cei mai activi tineri muzicieni români, cu un repertoriu cuprinzător, realizat în numeroasele recitaluri şi concerte susţinute în întreaga lume. Pe lângă activitatea concertistică din România, interpretează frecvent împreună cu pianistul spaniol Josu Okinena, alături de care a concertat în săli ca “Auditorio Nacional de Madrid”, „Teatro Colon” din Buenos Aires sau „Kursall” din San Sebastian.
În anul 2000 a obţinut diploma de licenţă a Academiei de Muzică din Bucureşti la clasa maestrului Marin Cazacu, iar în 2002 a început programul de perfecţionare „Artist Diploma” la “Longy School of Music” – Cambridge – Statele Unite, la clasa profesorului Terry King.
Răzvan Suma a realizat din 2006 până în prezent şase turnee în formulă de Trio – „Romanian Piano Trio” sau „Trio Strad” – alături de Alexandru Tomescu, Horia Mihail, respectiv Toma Popovici. Alături de Marin Cazacu, Alexandra Guţu şi Octavian Lup, în componenţa cvartetului de violoncele „Cellissimo”, Răzvan Suma a fost prezent pe scene din Italia, Portugalia, Macao sau Maroc. A colaborat cu nume importante ale muzicii clasice internaţionale, precum Maxim Vengerov, Cristian Badea, Cvartetul Borromeo, Cvartetul Voces, Silvia Marcovici sau Misha Katz.
Primul turneu solo susţinut de Răzvan Suma, “Vă place BACH?”, ediţia I (1-21 martie 2012), a însemnat prima interpretare a unui artist român, într-un singur concert, a integralei suitelor pentru violoncel solo semnate de J.S. Bach. Cea de-a doua ediţie a turneului naţional “Vă place BACH?” s-a desfăşurat între 2 octombrie şi 7 noiembrie în zece oraşe din România.
În 2009, Răzvan Suma a devenit solist al Orchestrelor şi Corurilor Radio, iar în calitate de profesor asociat la Universitatea de Muzică Bucureşti dezvoltă o intensă activitate pedagogică. Este invitat să predea la cursuri de măiestrie organizate în ţări ca Spania, Argentina, Coreea şi în România, în cadrul atelierelor organizate de Asociaţia “SoNoRo”.
Pentru anul 2013, în afara proiectelor concertistice şi camerale, Răzvan Suma pregăteşte un nou turneu naţional intitulat “Vă place Brahms?”.