Caleidoscop teatral

“After Hours”, o nouă premieră 9G la TNB

Spectacolul After Hours de Radu Iacoban va avea premiera în 6 şi 7 noiembrie, la Sala Mică a Teatrului Naţional “I.L. Caragiale”, în cadrul celei de a doua stagiuni a Programului 9G la TNB.

Actor cunoscut al tinerei generaţii, Radu Iacoban a virat cu succes spre dramaturgie şi regie, semnând mai multe spectacole în spaţiul independent, dar şi în teatre de stat, ultima sa premieră de la Teatrul Foarte Mic, Casa cu pisici, fiind prezentă în programul Festivalului Naţional de Teatru din acest an.

Pornind de la un banc, After Hours dezvoltă un dialog al superficialităţii absurde care ne înconjoară, într-un discurs scenic despre comunicare sau absenţa ei, despre singurătate sau refugiu. O poveste simplă care pune în lumină, printre hohote de râs, mici sau mari probleme de viaţă. Într-o noapte, doi bărbaţi se întâlnesc într-un bar… Beau, glumesc, povestesc. O întâlnire ca oricare alta între doi oameni care nu au nimic în comun. Până când alcoolul sau disperarea îi impinge spre mărturisiri. Gelozie, planuri ascunse, adulter, depresie… Şi o răsturnare de situaţie… ca în viaţă! Cei doi nu îşi sunt total străini, iar întâlnirea a fost premeditată.

Din distribuţia spectacolului fac parte nume deja sonore ale noii generaţii, actori care au lucrat în teatre importante cu regizori de renume: Cătălin Babliuc (poate fi văzut în spectacolele lui Andrei Şerban de la Bulandra: Omul cel bun din Seciuan şi Carousel), Conrad Mericoffer (joacă în spectacolul Hoţi, la TNB, în regia lui Radu Afrim şi a câştigat Premiul de debut la Gala UNITER 2011 pentru rolul din Livada de vişini, în regia lui Felix Alexa), Anghel Damian (foarte prezent în teatrul independent, joacă, de asemenea, la Teatrul de Comedie în Tartuffe, regia László Bocsárdi).

“Comunicăm din ce în ce mai «sărac» şi ne folosim de aceleaşi «cârje» verbale, nu pentru a accepta prezenţa celuilalt, ci, mai degrabă, pentru a ne confirma nouă înşine că avem întodeauna dreptate. Am devenit egoişti şi am uitat cum e să-l asculţi cu adevărat pe celălalt. De foarte multe ori intri într-un bar şi observi că oamenii de la masă se agaţă de un pahar cu alcool, privesc în gol şi nu (mai) comunică. Avem trasee paralele şi ne este frică să ieşim din «citadelele» ego-ului nostru. Am devenit «singuri».

After Hours e un discurs absurd şi comic sau comic şi absurd, care vorbeşte despre singurătate, inadaptabiltate socială şi incapacităţi emoţionale.

Punctul de ponire e începutul unui banc: «Doi tipi intră într-un bar». Cei doi «dulăi protagonişti» pun la bătaie într-un «no man’s land al necomunicării», argumentele arhicunoscute ale unei discuţii dezvoltate la un pahar de vorba: politică, bani, femei, maşini, literatură”, se destăinuie Radu Iacoban.

La a doua ediţie a Programului 9G la TNB au fost înscrise 52 de proiecte, 4 dintre ele fiind selectate pentru a intra în repetiţii: After Hours, un spectacol de Radu Iacoban, Hotel Europa de Goran Stefanovski, regia Andrei Raicu, (D)efectul Placebo, coordonat de Ştefan Lupu, Beckett coupé, regia Dragoş Alexandru Muşoiu. Primul dintre ele care a intrat în repertoriul Sălii Mici este After Hours.

Programul 9G la TNB este un proiect cultural finanţat în cadrul Programului cultural Eşti Bucureşti 2015.

Programul 9G la TNB se realizează cu sprijinul MasterCard.

“Romo Sapiens” abordează rasismul şi discriminarea

Romo Sapiens

Teatrul Naţional din Târgu-Mureş prezintă vineri, 6, şi sâmbătă, 7 noiembrie, de la ora 19.30, la Sala Studio a Teatrului Odeon, spectacolul Romo Sapiens.

Teatrul Naţional Târgu-Mureş a demarat la începutul acestei stagiuni proiectul de teatru documentar Romo Sapiens, realizat în România şi Germania, respectiv în Târgu-Mureş, Bucureşti, Cluj şi Berlin.

Tema dezvoltată de acest proiect este rasismul şi discriminarea, în contextul autohton românesc, dar şi în cel amplu, al migraţiei romilor în Europa.

O doamnă care e web-designer vrea neapărat să îi ajute pe cerşetorii romi. Consiliul local al unui oraş din România evacuează o întreagă stradă la groapa de gunoi. Un orfan devine victima unui show de televiziune meschin. Funcţionarii germani sunt complet depăşiţi de situaţie. Un mincinos profită de binefăcătorii săi germani şi o activistă romă radioasă ne spune clar cum stau lucrurile.

Afişul spectacolului Romo Sapiens

Poveştile despre romii din Berlin şi din România se petrec într-o lume ce ni se dezvăluie ca o succesiune de staţii de metrou, rămânându-ne, în acelaşi timp, inaccesibilă.

Spectacolul este realizat de Kincses Réka, autoare şi regizoare de film, stabilită în Berlin, Alina Nelega, autoare şi dramaturg din România, şi Alina Şerban, actriţă şi autoare romă, la ora actuală lucrând în Londra.

Cu: Elena Purea, Alina Şerban, Zita Moldovan, Alexandru-Andrei Chiran, Dragoş Dumitru, Gina Henkel, Alexander Ebeert.

Romo Sapiens este un proiect dezvoltat în parteneriat de Teatrul Naţional Târgu-Mureş, Asociaţia Romo Sapiens-Rudy Moca şi Teatrul Heimathafen din Berlin, alături de Asociaţia SüdOst Europa Kultur e.V.

După premiera ce va avea loc la Berlin, spectacolul va fi jucat şi în România la Bucureşti, la Târgu-Mureş (la Teatrul Naţional în 10 şi 11 noiembrie, ora 19.00), precum şi la Cluj Napoca (la Casa Tranzit în 13 şi 14 noiembrie, ora 19.00).

Spectacolul se joacă în trei limbi şi este supratitrat.

“Însemnările unui nebun”, un spectacol unic

Marius Manole şi Alexander Balanescu în Însemnările unui nebun

Joi, 5 noiembrie şi vineri, 6 noiembrie, la orele 20.00 sunteţi invitaţi la Sala ArCuB, la spectacolul Însemnările unui nebun, după N.V. Gogol, în regia lui Felix Alexa.

Scenografia: Diana Ruxandra Ion.

Cu: Marius Manole şi Alexander Balanescu.

Însemnările unui nebun este un spectacol unic, în care umorul şi drama se întrepătrund pe măsură ce nebunia, creatoare de lumi paralele, acaparează mintea personajului principal, măcinat de tristeţe şi frustrări.

Când singurătatea şi lipsa de perspective ajung să ne chinuie, unica posibilitate de evadare din realitatea ostilă rămâne imaginaţia. Astfel putem construi un nou univers, în care totul este posibil, iar graniţa dintre lumea reală şi cea plăsmuită devine fragilă, aproape insesizabilă.

“Participăm la un vis ludic, tragi-comic, atemporal, dar atât de actual, vorbind despre coşmarurile noastre de zi cu zi. Un spectacol visceral despre condiţia umană căreia i s-a furat misterul într-un timp desacralizat.

Această montare ilustrează creator poetica unui regizor cu personalitate şi stil. Felix Alexa aduce valori de emoţie şi de gândire în citirea lui Gogol şi a epocii noastre. (…) Însemnările unui nebun se impune ca un moment de vârf al stagiunii, pe care vi-l recomandăm” , scria Ludmila Patlanjoglu.

“Cerere în căsătorie”, o comedie cu un gust dulce-amar

Cerere în căsătorie

Spectacolul după Cehov, în regia lui Felix Alexa, este prezentat de Teatrul ”Fani Tardini” din Galaţi.

Scenografia: Andrada Chiriac.

”Cerere în căsătorie este o piesă despre stări extreme, oameni în criză aflaţi la graniţa fragilă dintre ridicol şi tragic, excesiv de sensibili şi de o duritate inconştientă. O tragi-comedie. O comedie umană ce-ţi lasă un gust dulce-amar. Astăzi, când trăim atât de rapid şi intens, iar viaţa trece pe lângă noi în ritm alert, această bijuterie cehoviană ne tulbură pe toţi cu cinismul ei ascuns”.

Spectacolul va putea fi vizionat, astăzi la ora 20.00, la Teatrul Odeon, Sala Majestic.

“Marmură”, un spectacol de neratat în regia lui Yuri Kordonsky

Victor Rebengiuc, Marian Râlea şi bustul lui Nero

“Îmi doresc din tot sufletul ca acest text să fi fost o provocare pentru actori. Ambii sunt actori intelectuali, aceasta fiind singura cale de a aborda piesa. În timpul repetiţiilor am vorbit adesea despre filosofie, istorie, poezie, artă în general, pentru a înţelege modul în care funcţionează personajele: prin emoţie, dar şi prin idee. Am putut monta piesa aceasta, fiindcă ambii actori sunt intelectuali; ei au şi transmit puternic emoţia, dar au şi nişte minţi minunate, cu experienţă şi cunoştinţe despre istorie, ei înşişi fiind martori direcţi ai unor cataclisme istorice, martorii evenimentelor care au avut loc aici în ultimele decenii, evenimente care au schimbat faţa lumii. Piesa aceasta nu poate fi jucată de actori care n-au capacitatea de a aprecia poezia, arta. Cei doi trăiesc în ARTĂ. Viaţa însăşi e artă, de aceea ei pot vorbi şi simţi aceste teme, aceste subiecte care l-au frământat atât de mult pe Brodski…”, mărturisea Yuri Kordonsky.

Victor Rebengiuc şi Marian Râlea în spectacolul Marmură, semnat de Yuri Kordonsky

Dramă intelectuală cu o mare densitate de idei, piesa laureatului cu Nobel pentru literatură, Iosif Brodski,care invocă teoria lui Albert Einstein, este magistral interpretată de doi monştri sacri ai scenei româneşti, Victor Rebengiuc şi Marian Râlea.

Decor şi costume: Nina Brumuşilă.

Lighting design: Lucian Moga.

Criticul teatral Doina Papp afirma după recenta premieră: “Balansând între abstract şi concret, între realism şi metaforă, spectacolul de la Teatrul Bulandra, o piesă rară pe scena unui teatru, trăieşte nu doar prin propunerea regizorală a unui Kordonsky, devenit între timp un sceptic învederat, dar mai ales prin interpretarea celor doi actori uriaşi: Victor Rebengiuc şi Marian Râlea”.

Spectacolul poate fi vizionat în 4 şi 5 noiembrie, la orele 19.00, la Sala “Toma Caragiu” a Teatrului Bulandra.