Alchimiștii jazzului bulgăresc vin în martie la București cu proiectul original Jazzanitza, conceput de artistul Bobby Petrov.
Ritmurile dansurilor populare din Bulgaria combinate cu jazzul contemporan și elemente din muzica balcanică sunt intrepretate live la tobe, saxofon, chitară și contrabas în concertul Jazzanitza de joi, 14 martie, de la ora 20:00, la ARCUB. Concertul face parte din cea de-a treia stagiune de jazz ARTIST IN RESIDENCE organizată de Primăria Capitalei prin ARCUB și curatoriată de Cristian Soleanu.
În concertul de la ARCUB, Bobby Petrov prezintă publicului românesc cel mai inovativ proiect al său, Jazzanitza, creat alături de un colectiv de muzicieni bulgari ce calcă pe urmele marilor instrumentiști ai jazzului și folclorului bulgăresc, printre care Ivo Papasov, Theodosii Spassov și Peter Ralchev.
„Vorbim aici de o nouă generație de «alchimiști» bulgari ce poartă muzica noastră populară într-o călătorie interesantă, trecând prin New York, poate și prin Amsterdam… și apoi înapoi la cultura bulgărească!”, declara renumitul artist Theodosii Spassov despre grupul Jazzanitza.
Muzicienii din spatele Jazzanitza fac parte prima generație de artiști muzicieni care, după anul 1989, au avut ocazia să urmeze o educație în jazz la universitățile europene și să ducă cunoștințele și influențele astfel dobândite în cultura bulgărească. Saxofonistul Dimitar Liotev, chitaristul Ludmil Krumov și contrabasistul Boris Taslev urcă alături de Bobby Petrov pe scena ARCUB, pentru concertul Jazzanitza, din 14 martie.
„Folclorul bulgăresc are o proprietate foarte interesantă – nu poate fi îmblânzit. Orice ai face cu acest tip de muzică, există o parte care trebuie să rămână autentică. Muzica noastră populară este foarte diferită. Am întâlnit muzicieni care, pur și simplu, nu pot înțelege această muzică, în special cea instrumentală. Cred că sufletul balcan este cel care va simți întotdeauna cel mai puternic muzica născută pe aceste tărâmuri” declara Bobby Petrov pentru Radio Bulgaria.
Bobby Petrov. Toboșarul și compozitorul bulgar și-a început cariera la vârsta de 19 ani, ca membru al cunoscutei formații de pop/rock Slang. Ulterior, studiază jazzul în Olanda, la Prince Claus Conservatorium. Pentru diploma de masterat la Conservatorul din Amsterdam, explorează stilurile și ritmurile percuției în muzica populară bulgărească. Studiază cu Ralph Peterson Jr, Owen Hart Jr, Steve Altenberg și colaborează cu Amsterdam Jazz Orchestra, Modern Balkan Jazz Orchestra. În prezent este implicat în proiecte din Olanda și Bulgaria, printre care se numără Jazztory (un program educațional muzical), Tin Men & The Telephone (un trio interactiv-multimedia de pian), The Bulchemists, Trash Jass (trio rock-jazz).
Dimitar Liolev. Fiul renumitului compozitor de muzică populară bulgărească, Dimitar Liolev studiază pianul și fagotul la Academia de Muzică din Plovdiv. Începe să cânte la saxofon la 16 ani, după care studiază jazzul la Prince Claus Conservatorium, în Olanda. Cu primul său grup, Rakia, ajunge în finala “Dutch Jazz Competition” și cântă la North Sea Jazz Festival. Întors în Bulgaria, Dimitar lucrează cu Theodosii Spassov, Angel Zaberski Jr, Brass Association Big Band și mulți alții. Este, de asemenea, membru în ansamblul “The Bulchemists”.
Ludmil Krumov. Specializat în jazz contemporan și world fusion, chitaristul bulgar este renumit pentru felul în care reușește să încorporeze în stilul său o diversitate largă de tehnici. Krumov este influențat atât de cultura indiană și turcească, cât și de jazz și de muzica populară bulgărească, influențe care se simt din plin în improvizațiile sale. În 2001, este acceptat la Berklee College of Music din Boston și câștigă premiul B.E.S.T. pentru compoziție originală. În 2007, absolvă Prince Claus Conservatorium, în Olanda, iar în 2009, obține diploma de „Master în muzică” de la CODARTS Rotterdam. Krumov colaborează cu artiști internaționali, precum Branford Marsalis, Ralph Peterson Jr, Reggie Washington.
Boris Taslev studiază contrabasul la State Music Academy din Sofia. Între 2002 și 2012 este membru al State Music Theater Orchestra și face parte din echipa unor musicall-uri de Andrew Lloyd Webber, printre care “Jesus Christ Superstar”, “Evita”, “Cats”. Stilul său versatil de a cânta îi aduce colaborări cu chitaristul de jazz Plamen Petrov, cu grupuri etno-fusion, trupe de salsa și timba, cu artiști electro, orchestre și big band-uri.
Inițiat în toamna anului 2016, programul de jazz “Artist in Residence” de la ARCUB invită, în fiecare sezon, un artist român pentru a curatoria o serie de concerte de jazz bilunare, pe o temă aleasă de el însuși. După ce primele două sezoane au prezentat un program de concerte selecționate de Lucian Ban, respectiv Mircea Tiberian, a treia stagiune de jazz “Artist in Residence” este curatoriată de Cristian Soleanu și prezintă, în perioada septembrie 2018 – iunie 2019, o serie de concerte de jazz pe tema „Jazzul – O istorie vie”.
„Am ales titlul acestei stagiuni, «Jazzul – O istorie vie», gândindu-mă la istoria ce stă în spatele vieții și al realizărilor profesionale ale fiecăruia dintre artiștii creatori. Muzica improvizată este rodul unor acumulări de ordin muzical, psiho-afectiv, intelectual, ele fiind diferite de la un artist la altul. Pe scenă, în timpul interpretării, acești factori dau greutate și un farmec aparte actului creator. Proiectele prezentate în cadrul stagiunii emană fiecare «o istorie vie» a artiștilor. Deși diferite, istoriile vii de la “Artist in Residence” sunt marcate toate de aceleași valori – creativitate, libertate, tradiție –, ele constituindu-se astfel într-o alchimie a întregii tradiții muzicale a jazzului”, declară Cristian Soleanu, noul curator al programului “Artist in Residence”.
Program concerte Artist in Residence martie – iunie 2019:
- 14 martie – JAZZANITZA
- 21 martie -M·A·P Mezquida/ Aurignac/ Prats
- 4 aprilie – Blue Noise – „PORTRAIT ”
- 18 aprilie – John Betsch Quartet
- 9 mai – Petra Acker & The Band
- 23 mai – Kaja Draksler Trio – „Punkt. Vrt. Plastik”
- 6 iunie – Concert dublu – Ana Dubyk Quartet & Cristian Soleanu – Albert Tajti Duo
- 20 iunie – Daniel Torres Quartet „First Statement”
Trio de senzaţie al jazzului hispanic, în martie, la Bucureşti
Una dintre cele mai puternice trupe ale scenei avangardiste spaniole, Mezquida-Aurignac-Prats aduce în luna martie, la ARCUB, un concert îndrăzneţ şi intens care îmbină free jazz cu muzica populară contemporană şi de improvizaţie.
Joi, 21 martie, de la ora 20.00, M.A.P. susţine cel de-al cincilea concert al anului din stagiunea de jazz Artist in Residence, organizată de Primăria Capitalei prin ARCUB şi curatoriată de Cristian Soleanu.
În concertul de la Bucureşti cei trei artişti vor cânta muzica primelor două albume, care le-a adus titlul de cea mai bună formaţie de jazz în 2015 şi premiul pentru cel mai bun album de jazz în 2016. M.A.P sunt recunoscuţi pentru pasiunea şi virtuozitatea interpretărilor live, pentru pasajele hipnotice şi ritmurile dinamice alternate cu momente de lirism sentimental, groove şi influenţe orientale.
Timbrul muzical aparte al trioului M.A.P. este dat de expresivitatea pianistului din insula Menorca, Marco Mezquida de imaginaţia şi originalitatea saxofonistului din Malaga, Ernesto Aurignac, şi de versatilitatea bateristului din Girona, Ramon Prats. „Felul în care cântă cei trei este o descărcare energetică de jazz pur, emis cu o spiritualitate, o îndrăzneală şi cu o intensitate nemaiîntâlnite în jazzul spaniol de ani întregi. Sunetul şi prestaţiile lor live au fost cele mai bune noutăţi ale anului, nu doar în jazzul din Spania, dar şi din afară.” (El Mundo)
Marco Mezquida. Asemănat cu Bill Evans şi Keith Jarrett, Marco Mezquida este printre cele mai mari senzaţii ale pianului de jazz din ultimii ani. Ales de cinci ori „Muzicianul Anului” de Asociaţia Muzicienilor de Jazz şi Muzică Modernă din Catalonia, Marco Mezquida este un artist eclectic şi versatil. Pianist, compozitor, lider de formaţii şi acompaniator, Mezquida susţine concerte solo sau alături de orchestre, se implică în proiecte de dans, cântă ca membru în formaţii de jazz.
Ernesto Aurignac studiază saxofonul clasic la Conservatorio Superior din Malaga, iar la Barcelona, jazzul, armonia modernă şi improvizaţia. Un muzician entuziast şi pasionat, Ernesto Aurignac iniţiază proiectul „Charlie Parker with Strings”, fondează Cvintetul Anunnakis care este nominalizat la titlul de „Cea mai bună producţie de jazz şi muzică contemporană” din Spania şi susţine constant masterclass-uri în lumea întreagă.
Ramon Prats. Declarat de Asociaţia Muzicienilor de Jazz şi Muzică Modernă din Catalonia „Muzicianul anului” în 2014 şi câştigătorul titlurilor „Albumul anului” cu Cvartetul Pandora şi „Grupul anului” cu Ramon Prats Quartet, bateristul spaniol a colaborat cu artişti internaţionali precum Lee Konitz, Mars Gustafsson, Andy Moor, David Murray sau Deborah Carter. Este o prezenţă constantă pe scena festivalurilor internaţionale de jazz din Belgia, Ecuador, Marea Britanie, Suedia, Rusia, Islanda şi Franţa. În prezent este profesor la Conservatori Superior de Musica del Liceu.
Iniţiat în toamna anului 2016, programul de jazz „Artist in Residence” de la ARCUB invită, în fiecare sezon, un artist român pentru a curatoria o serie de concerte de jazz bilunare, pe o temă aleasă de el însuşi. După ce primele două sezoane au prezentat un program de concerte selecţionate de Lucian Ban, respectiv Mircea Tiberian, a treia stagiune de jazz „Artist in Residence” este curatoriată de Cristian Soleanu şi prezintă, în perioada septembrie 2018 – iunie 2019, o serie de concerte de jazz pe tema „Jazzul – O istorie vie”.
„Am ales titlul acestei stagiuni, „Jazzul – O istorie vie”, gândindu-mă la istoria ce stă în spatele vieţii şi al realizărilor profesionale ale fiecăruia dintre artiştii creatori. Muzica improvizată este rodul unor acumulări de ordin muzical, psiho-afectiv, intelectual, ele fiind diferite de la un artist la altul. Pe scenă, în timpul interpretării, aceşti factori dau greutate şi un farmec aparte actului creator. Proiectele prezentate în cadrul stagiunii emană fiecare „o istorie vie” a artiştilor. Deşi diferite, istoriile vii de la „Artist in Residence” sunt marcate toate de aceleaşi valori – creativitate, libertate, tradiţie -, ele constituindu-se astfel într-o alchimie a întregii tradiţii muzicale a jazzului”, declară Cristian Soleanu, curator program „Artist in Residence”.
Program concerte Artist in Residence aprilie – iunie 2019:
– 4 aprilie – Blue Noise – Portrait
– 18 aprilie – John Betsch Quartet
– 9 mai – Petra Acker & The Band
– 23 mai – Kaja Draksler Trio – „Punkt. Vrt. Plastik”
– 6 iunie – Concert dublu – Ana Dubyk Quartet & Cristian Soleanu – Albert Tajti Duo
– 20 iunie – Daniel Torres Quartet „First Statement”
