Cum influenţează moda prinţesele, starurile şi basmele

Mitul Lady Diana continuă…

Kate este prezentă, cu luminozitatea ei surâzătoare, cu rochiile rafinate şi silueta efilată oferite admiraţiei fanilor şi curioşilor de toate vârstele. Monarhia renaşte, exact ca în 1981, când o foarte tânără prinţesă de Galles, proaspăt căsătorită cu moştenitorul tronului, descoperea beţia şi servituţile noii sale condiţii de star.

O altă rochie de seară a Prinţesei Diana, la licitaţie

Diana… Ar fi avut, pe 1 iulie, 50 de ani. Dacă fiecare apariţie a ducesei de Cambridge electrizează mulţimea, asta se datorează faptului că ea îi transportă pe privitori cu 30 de ani în urmă, în perioada fabuloasă în care fosta soţie a prinţului Charles începea povestea ei de dragoste cu publicul.

Prinţul Edward împreună cu soţia sa, contesa de Wessex

O vastă anchetă de opinie, lansată recent de o revistă americană, o plasează pe regina inimilor pe locul opt în clasamentul celor 125 de femei care au schimbat lumea, înainte de Marie Curie, Margaret Thatcher sau Jackie Kennedy. Simbol al unei existenţe pe sârmă, creuzet al atâtor promisiuni şi speranţe sfărâmate, inelul ei străluceşte acum pe degetul frumoasei Catherine, ca un talisman împotriva uitării. Mitul rămâne viu.

Prinţul William şi Catherine, Ducesa de Cambridge

La începutul lunii mai, la o licitaţie a casei Julien, din Beverly Hills, două rochii de seară ale prinţesei Diana, vândute pentru prima dată la Christie’s, în 1997, cu 113.250 de dolari, au atins suma-record de 276.600 de dolari. La 23 iunie, la Toronto, casa Waddington propunea colecţia cunoscutei femei de afaceri americane Maureen Dunkel: 15 rochii cumpărate cu 800.000 de dolari, tot la Christie’s, cu 14 ani în urmă.

Prinţesa Anne, într-o rochie din mătase şi tafta cu flori de liliac şi frunze de lămâi, cu o pălărie mov cu flori

Fascinaţia pentru steaua de la Windsor nu a dispărut. Mai multe proiecte de lungmetraje au fost lansate, printre care şi o adaptare a memoriilor lui Ken Wharfe, fosta ei gardă de corp, „Diana: Closely Guarded Secret”. Se zvoneşte că actriţa Charlize Theron ar fi fost aleasă s-o încarneze pe ecran pe prinţesă.

Roşul, ultimul strigăt, influenţat şi de rochia lui Catherine, Ducesa de Cambridge

În Statele Unite, ţara în care cultul prinţesei de Galles rămâne viu ca în prima zi, „marca” Diana continuă să exercite un farmec puternic. Produse cu imaginea sa sunt colecţionate ca nişte relicve. Printre obiectele puse în vânzare pentru celebrarea semicentenarului naşterii sale se numără o serie de bijuterii-fantezie inspirate din tiara „Lover’s Knot”, cu perle şi diamante, pe care o iubea în mod deosebit, o replică a ceasului ei de aur creat de bijutierul Kenneth Jay Knot, şi o podoabă din safire şi diamante, adaptare liberă a inelului ei de logodnă. În Kansas City, expoziţia itinerantă „Diana: O celebrare”, care va călători până la sfârşitul anului pe cinci continente, a atras peste 100.000 de vizitatori în trei luni. Organizată de fratele său, contele Spencer, expoziţia etalează obiecte personale ale prinţesei, printre care mitica rochie de mireasă.

Carole Middleton şi Camilla, Ducesa de Cornwell

Mama lui Kate Middleton a purtat la nuntă o ţinută elegantă, dar puţin cam sobră, din şantung, creată de Catherine Walker, designerul favorit al Prinţesei Diana. Pălăria ei era creată de modista Jane Corbett. Alături de ea, Camilla, Ducesa de Cornwall, într-o rochie în culoarea şampaniei, din mătase, desenată de Anna Valentine. Pălăria, bineînţeles, avea semnătura lui Philip Treacy, la fel ca şi cele ale lui Catherine.

Grace de Monaco, o suverană exemplară

Charlene Wittstock şi prinţul Albert II de Monaco

Grace Kelly şi-a jucat mai bine decât pe ecran primul său rol într-un costum de bal, cu o diademă adevărată de diamante, din caseta familiei Grimaldi. În cinema, eroina lui Hitchcock încarna logodnica ideală, simbol al înaltei societăţi americane. În viaţă a devenit o suverană exemplară. Pentru centenarul Principatului Monaco, ea a ales ca temă Al Doilea Imperiu, epoca apariţiei căii ferate şi a construcţiei cazinoului. O fotografie a lui Lartigue prezintă întreaga familie îmbrăcată în alb, pe pajiştea din faţa palatului. În umbra lui Grace, Charlene s-a pregătit timp de 10 ani. Ea povesteşte despre prima sa apariţie la Balul Crucii Roşii în 2006: „Eram obişnuită să trăiesc într-un maiou, în afara modei, să joc volei pe plajă. Am împrumutat pentru bal o rochie verde şi m-am dat cu ruj. Arătam ca un brad de Crăciun”.

Majestatea Sa Regina Elisabeth II la nunta prinţului William

De atunci viaţa ei s-a schimbat, a început să se îmbrace în alb, bej şi gri, culorile preferate ale lui Grace. A învăţat treptat să stăpânească codurile vestimentare. În 25 octombrie 2007, Charlene i-a însoţit pe prinţul Albert şi pe prinţesa Caroline la Gala Fundaţiei „Princesse Grace”. Imaginea prinţesei Grace şi cea a lui Charlene s-au confundat: cocul impecabil, distincţia rezervată evocau prinţesa dispărută. Şi l-a ales ca stilist pe Giorgio Armani pentru rochiile de seară şi marca elveţiană Akris pentru ţinutele de zi. În noiembrie 2010, la Sărbătoarea Naţională, a apărut foarte demnă, într-un taior bej, cu basc, cu figura apărată de o pălărie cu boruri largi.

Pălării inspirate de casele regale

Moda la Curtea regală a Angliei

Cu boruri largi sau înguste, de mare divă sau „à la garçonne”, important este să alegi ceea ce ţi se potriveşte fără a cădea în tentaţii periculoase. A alege o pălărie, care este atât de în vogă în acestă vară şi nu mai este doar un simplu accesoriu, a devenit o adevărată armă cu două tăişuri. Poţi fi ori înfloritoare şi să atragi toate privirile, ori ridicolă.

Inventivitatea pălăriilor nu cunoaşte limite

După căsătoria anului, între Kate Middleton şi prinţul William, purtatul pălăriilor a devenit o adevărată manie, de la cele extravagante, create de Philip Treacy, până la cele ce se potrivesc în orice ocazie, de la creaţiile haute couture cu dantele, pene şi voalete, la pălăriile de soare din pai sau panama sau cele în stil argentinian. Să nu uităm de pălăriile în stil campestru à la Vivien Westwood sau Marc Jacobs, la modă şi ele în această vară, sau de cele din pai, în versiune dreptunghiulară, în stil Missoni.

Pălărie cu flamingo

Purtate la ceremonii sau evenimente speciale, cu boruri cloş sau în falduri, pentru rochii elegante, sau pălării din pai ce au împrejur un fular fantezi colorat, oferind un look romantic burghez, ce se asortează cu ţinute casual, dar şi cu jeans sau T-shirt-uri, toate trebuie adaptate bineînţeles siluetei. Multe dintre ele pot fi îmbinate cu caftane sau rochii din materiale moi şi fluide.

Pe podiumul de la Medelin defilează originalitatea

Medelin, oraşul columbian, celebru mai mult pentru faptele de cronică legate de droguri decât pentru modă, a devenit acum unul dintre sediile „Fashion Show”, cele mai faimoase din America Latină. Un festival al culorilor, senzualităţii şi bucuriei. Pe podium au defilat modele cu forme apetisante, surâzătoare, fascinante, în costume ce amintesc de Carnavalul din Rio, decorate cu paiete şi cu pălării care de care mai extravagante, ca un omagiu adus florei şi faunei locale, dar influenţate şi de moda englezească.

Sublime într-o seară, bătătoare la ochi în ziua următoare

Madonna

Pentru reginele pop, a avea un stil coerent nu înseamnă nimic. Ele sunt atrase numai de noutate, fie că este frumos sau urât, pentru că vor să fie remarcate. Adjectivul „de nepurtat” nu există, ci doar cel al bizareriei. Ce se poartă în această vară, sub influenţa lor? Cizme până la genunchi, cu fermoare sau bijuterii încastrate, sandale de gladiator, de obicei lăcuite, până la jumătatea pulpei, „hot pans” metalizaţi, îmbinaţi cu o geacă de tip smoking, toată paietată, body în dantelă, rochii transparente, sutiene ca un top, bustiere şi corsete parcă armate, rochii mini cu volane, râuri de strasuri, haine imitând blana de leopard, tatuaje, peruci absurde sau cocuri, nemăsurate coame în culori neon, tot ceea ce luceşte este obligatoriu. Lady Gaga, care la începutul anului, în „Judas”, a stârnit uimirea, când a fost criticată pentru veşmintele sale, a declarat: „Singurul lucru indiscutabil este că eu purtam un Christian Lacroix şi un Chanel. Carnea crudă era ca un accesoriu”. Se cunoaşte gustul său pentru excentricitate. Pentru ea moda nu reprezintă decât o armă de a câştiga notorietatea planetară.

Sarah Jessica Parker şi pălăria sa Delire

Numeroşi cântăreţi de muzică pop de azi se bazează mai mult pe vestimentaţia lor decât pe ceea ce cântă sau dansează pentru a-şi face publicitate, a vinde un album şi a-şi multiplica fanii pe Twitter. Fiecare veşmânt este ales pentru capacitatea sa de a şoca. Nicio fustă nu este destul de scurtă, nici măcar bluzele pe care şi le asortează pentru a-şi arăta cât mai mult sânii şi ombilicul. Şi, cu toate astea, există anumite momente de graţie, aşa cum s-a întâmplat cu Rihanna pe covorul roşu de la Las Vegas, când a apărut într-un rafinat compleu alb, semnat Max Azria, şi Beyonce, într-un elegant costum de seară Lanvin, simplu, negru, cu mâneci lungi, în contrast cu imaginea voluptuoasă pe care o are de obicei.

Pălărie cu pene şi papagal

Iată că, uneori, principesele pop-ului trec fără niciun fel de logică precisă de la excese la eleganţă. Sublime într-o seară, bătătoare la ochi în ziua următoare. S-ar părea că sunt ghidate în materie de modă nu atât de un stil coerent şi personal, cât de obsesia pentru tot ce e nou, ceea ce nu este altceva decât principiul care funcţionează în sistemul fashion. Pop starurile se adaptează acestei faze a culturii actuale în care toate gradaţiile gustului, bun, urât, se bucură de aceeaşi consideraţie.

Lady Gaga cu excentrica sa pălărie-telefon

Lady Gaga copiază mereu. Roisin Murphy, delicioasa cantautoare irlandeză, este abilă în a-şi crea propriul look. Dar ce mai contează, astăzi, când copiile valorează la fel ca originalul. Eleganţa este un concept al trecutului, o dogmă burgheză care are de-a face cu disciplina şi austeritatea. Glamour, conceptul care se bazează pe senzualitate şi lejeritate, i-a luat locul, devenind cuvântul de ordine al celor care merg în discoteci. Glamour-ul a cucerit-o fără efort şi pe Kylie Minogue, miniona super star australiană, aşa cum reiese şi din „Kylie. Exhibition” de la Muzeul „Victoria&Albert” din Londra, în care au fost prezentate 45 de costume şi 60 de fotografii, printre care salopeta din denim purtată în serialul „Neighbours”, care i-a lansat cariera de actriţă, şi pantalonaşii scurţi aurii din videoclipul „Spinning Around”, care i-a făcut celebru posteriorul în 2000. Ar trebui un nou spaţiu expoziţional pentru a etala hainele sale, incluzând şi creaţiile „Dolce&Gabbana”.

Kylie Minogue

Florence Welch l-a inspirat pe Gucci pentru colecţia 2011-2012 şi a devenit noua faţă a mărcii. Sunt alte pop staruri care sfidează stereotipiile şi folosesc vestiarul propriu pentru a-şi difuza mesajele sociale. Sunt artiste dotate cu puternice personalităţi, de la emulativul stil urban afroamerican, inspirat de ţinute sportive şi militare, până la hip hop. Americanca Erykah Badu a făcut popular turbanul care se încrucişează pe cap ca la femeile africane, între etnic şi teatral. M.I.A., englezoaică cu descendenţă tamil, influenţată de climatul arab, a defilat pe covorul roşu îmbrăcată într-o burqa.

O altă pălărie originală cu păsări, pene şi flori

Sunt puse în discuţie şi modelele clasice ale frumuseţii. Kelis declară că nu are nicio intenţie de a slăbi pentru a se conforma standardelor hollywoodiene, fiind mândră de curbele sale senzuale, în timp ce nimic nu o împiedică pe Beth Ditto, vocea rock-ului gossip, ale cărei forme amintesc de sculpturile lui Bottero, de a fi model pentru Gaultier şi de a poza nud.

Basmele ruseşti şi haute couture

Balul de caritate al Valentinei Vodianova, cu modele inspirate de costumele ruseşti

Personajele poveştilor ruseşti inspiră preţioase haine stiliştilor internaţionali. „Cred mult în destin”, declara manechinul Natalia Vodianova. La 29 de ani, a avut o carieră fulminantă în modă, iar acum fundaţia sa vine în ajutorul copiilor bolnavi de inimă. „Nacked Heart Foundation” a atras numeroşi adepţi. Astăzi, fundaţia ia o nouă direcţie, susţinând familiile în dificultate, cu mulţi copii.

Inspiraţie din basmele ruseşti în creaţiile lui Valentino

Să mai amintim că, de la vârsta de 6 ani, Natalia avea grijă de sora sa, afectată de o maladie spasmodico-cerebrală, atunci când mama lor pleca să lucreze pentru a-şi susţine familia. Nu s-a putut bucura de joacă la fel precum copiii de vârsta ei. Ea a susţinut crearea a numeroase parcuri cu jocuri în Rusia, în care copiii săraci pot să-şi petreacă timpul liber în linişte, cărora li s-au adăugat recent încă 54, realizate în interiorul unor spitale pediatrice. De curând, Natalia Vodianova a organizat un fastuos bal în Chateau de Wideville, având şansa să beneficieze de sprijinul genialului stilist Valentino Garavani.

Rochie de bal creaţie Burberry, pentru The Nacked Heart Foundation

„Am strâns desenele vechilor basme ruseşti şi nenumărate legende ale folclorului rus pe care le-am oferit stiliştilor internaţionali pentru a se inspira.” Cu ajutorul lui Alexandre de Betak, definit ca un Fellini al modei, evenimentul a fost unul dintre cele mai fastuoase ale anului. Au defilat pe podium 45 de modele, după care a urmat o licitaţie. Armani a creat o rochie vag gipsy, Versace una de regină, foarte teatrală, în genul secolului al XVIII-lea, alţii au dat magie propriilor creaţii, influenţate de portul nobilimii ruse.