“Independenţa Film” va distribui în România opt dintre peliculele selectate la cea de-a 67-a ediţie a Festivalului Internaţional de Film de la Cannes, 2014 (14 – 25 mai): cinci selectate în Competiţia Oficială, unul care va rula în afara competiţiei, o peliculă din cadrul “Un Certain Regard”, precum şi un lungmetraj din secţiunea “Quinzaine des Réalisateurs” (15 – 25 mai).
Din Competiţia oficială au fost alese peliculele “Deux jours, une nuit” / “Two Days, One Night”, regizat de Jean-Pierre şi Luc Dardenne, având-o în distribuţie Marion Cotillard, “Adieu au langage” / “Goodbye to Language” 3D în regia lui Jean-Luc Godard, “The Search”, de Michael Hazanavicius, cu Annette Bening, “Jimmy’s Hall”, semnat de Ken Loach, şi “Maps to the Stars”, în regia lui David Cronenberg, cu Julianne Moore, John Cusack, Robert Pattinson.
“Deux jours, une nuit” este o dramă care urmăreşte povestea Sandrei, o tânără care are la dispoziţie un singur weekend pentru a-şi convinge colegele să renunţe la bonusuri pentru ca ea să-şi păstreze locul de muncă.
Jean-Pierre şi Luc Dardenne, cunoscuţi şi sub numele de “Fraţii Dardenne”, sunt veterani la Cannes. Ei au deja acasă două premii “Palme d’Or”, ceea ce nu e puţin lucru, unul pentru “Rosetta” (1999), cel de-al doilea pentru filmul “L’Enfant”. Jean-Pierre şi Luc Dardenne sunt consideraţi echivalentul francez pentru cuplul de regizori americani Joel şi Ethan Coen. Anul acesta, cei doi se întorc la Cannes cu cel mai recent film al lor, “Deux jours, une nuit”, peliculă care include în distribuţie o câştigătoare de Oscar: Marion Cotillard.
În pelicula “Adieu au langage”, un bărbat este atât de supărat pe soţia lui, care într-o zi a întâlnit un alt bărbat, pe o bancă, în parc, încât aproape că nici nu mai vorbesc aceeaşi limbă. Este al 39-lea film al lui Jean-Luc Godard, după un scenariu scris tot de el. Filmul a fost filmat în 3D şi va fi distribuit în SUA de “20th Century Fox”, iar în Europa de “Wild Bunch”.
Marion Cotillard şi Fabrizio Rongione în Deux Jours et une nuit
Jean-Luc Godard este adesea identificat cu mişcarea “La Nouvelle Vague” din cinematografia franceză a anilor ‘60. Este considerat “cel mai radical” cineast al anilor ‘60-’70. În 2010, Godard a fost premiat onorific de către “Academy Awards”, cei care organizează “Oscar”-urile în SUA, dar regizorul francez nu s-a prezentat la ceremonie.
Filmele lui Jean-Luc Godard au inspirat regizori celebri, precum: Martin Scorsese, Quentin Tarantino, Steven Soderbergh, Jim Jarmusch, Wong Kar-wai, Bernardo Bertolucci, Pier Paolo Pasolini sau Wim Wenders. Acesta din urmă participă şi el cu un film la Cannes 2014, “The Salt Of The Earth”, peliculă care va fi adusă în România tot de “Independenţa Film”.
Michel Hazanavicius spune povestea unei femei care lucrează pentru un ONG şi leagă o relaţie specială cu un tânăr din Cecenia, ţară devastată de război, în “The Search”.
Michel Hazanavicius este un regizor francez de origine lituaniană. Cel mai cunoscut film al său, “The Artist” (2011), a câştigat “Oscar”-ul pentru cel mai bun film şi Premiul pentru cel mai bun regizor. În afară de “The Artist”, singurele lungmetraje realizate de Hazanavicius au fost “OSS 117: Cairo, Nest of Spies” (2006) şi “OSS 117: Lost in Rio” (2009), două parodii la filmele cu spioni. În ambele rolul principal este jucat de Jean Dujardin, actorul din “The Artist”.
Secvenţă din Adieu au langage
În 2014, Hazanavicius revine cu “The Search”, un remake al unui film omonim din 1948. În distribuţie o regăsim pe Annette Bening, cunoscută publicului din cele peste 35 de filme în care a jucat, inclusiv “American Beauty” (1999), “The Kids Are All Right” (2010) – nominalizat la “Oscar”, distribuit în România de “Independenţa Film, “Mars Attacks” (1996) şi “The Siege” (1998).
“Jimmy’s Hall” este istoria activistului politic Jimmy Gralton, deportat din Irlanda în timpul războiului civil din 1930.
Ken Loach este autorul unei impresionante liste de filme care cuprinde: “Kes” (1969), “Sweet Sixteen” (2002), “Looking for Eric” (2009), “The Wind That Shakes the Barley” (2006), “Ae Fond Kiss” (2004), “My Name Is Joe” (1998), “Route Irish” (2010), “The Angels’ Share” (2011, Selecţia oficială, Cannes, 2012).
Ken Loach s-a născut în Anglia şi acum are 77 de ani. A debutat în 1967 cu “Poor Cow”, iar în 1969 a realizat “Kes”, care a fost şi încă mai este considerat unul dintre cele mai bune filme britanice. De-a lungul timpului, Loach a regizat un număr impresionant de pelicule şi a primit un număr la fel de impresionant de premii.
“Maps to the Stars” este o incursiune în lumea complicată a Hollywood-ului şi a culturii occidentale, o lume populată de celebrităţile pline de orgolii, împreună cu oamenii lor de casă.
Regizorul canadian David Cronenberg, poreclit “Baronul sângelui”, a devenit cunoscut în urma remake-ului “The Fly” (1986) şi apoi a lui “Videodrome” (2003). Alte titluri celebre ale lui Cronenberg sunt “A History of Violence” (2005), “Crash” (1996) şi “eXistenz” (1999), acestea din urmă fiind foarte bine primite la vremea respectivă la festivalurile de la Cannes şi Berlin.
Berenice Bejo în The Search
“Maps to the Stars” a primit din partea “Motion Picture Association of America” (MPAA, sistemul de calificative din SUA) ratingul “R-Restricted”, persoanele sub 17 ani pot intra la film numai însoţite.
Filmele “Maps to the Stars”, “Deux jours, une nuit” şi “Jimmy’s Hall” vor avea premiera în România în toamna şi iarna anului 2014.
În pelicula “Coming Home” a regizorului Zhang Yimou, ce va rula la Cannes în afara competiţiei, un chinez fuge în America pentru a scăpa de un mariaj forţat. Însă, la întoarcerea sa acasă, el este trimis într-un lagăr de muncă.
Zhang Yimou este regizorul primului film chinez nominalizat la “Oscar” pentru Cel mai bun film străin. Este vorba de “Ju Dou”, din 1990, apoi de “Raise the Red Lantern”, în 1992 şi “Hero”, în 2002. Regizorul Zhang Yimou a mai regizat “House of Flying Daggers” (2004), “Curse of the Golden Flower” (2006). Cel mai recent film al său este “The Flowers of War” şi l-a avut în rolul principal pe Christian Bale.
“Coming Home” (2014), filmul care participă anul acesta la Cannes, îi are pe afiş pe actriţa Li Gong (“2046”, “Raise the Red Lantern”, “Hannibal Rising”, “Miami Vice”, “Memoriile unei gheişe”) şi pe actorul Daoming Chen (“Hero”, “Internal Affairs”, “Aftershock”, “Back to 1942”).
Jimmy’s Hall
Din secţiunea “Un Certain Regard” a fost ales filmul “The Salt Of The Earth”, în regia lui Wim Wenders. Este cel mai recent film al regizorului german de “Oscar”, cunoscut mai ales pentru “Pina”, “Faraway”, “So Close!”. Este un documentar biografic, portretul lui Sebastião Salgado, cunoscutul fotograf brazilian, văzut prin ochii a două persoane: regizorul Juliano Ribeiro Salgado, fiul care încearcă să înţeleagă mai bine de ce tatăl său a stat mai mult plecat de-acasă, şi regizorul Wim Wenders, fotograf şi mare admirator al operelor lui Salgado Senior.
“The Salt Of The Earth” este o coproducţie Franţa – Italia – Brazilia.
În sfârşit, din secţiunea “Quinzaine des Réalisateurs” a fost selecţionat “Queen & Country”, semnat de John Boorman. Dramă autobiografică, filmul îşi desfăşoară acţiunea în anii ’50. Un tânăr englez din Londra se alătură armatei britanice pentru a lupta în Războiul din Coreea. Filmul îi are în distribuţie pe David Thewlis, Caleb Landry Jones, Tamsin Egerton, Vanessa Kirby, Richard E. Grant.
“Queen & Country” este cel mai recent film al regizorului John Boorman (“Excalibur”, “Deliverance”, “Hope and Glory”, “The Tailor of Panama”). Boorman are 3 premii la Cannes şi 4 nominalizări. A fost de 5 ori nominalizat la “Oscar”, de 2 ori la “Globul de Aur”, de 3 ori la “BAFTA”, de 2 ori la Berlin.
Pentru acest lungmetraj, anul trecut, regizorul britanic a filmat timp de 6 săptămâni şi în România, la “Castel Film”.
Precizare:
Ziarul Cotidianul își propune să găzduiască informații și puncte de vedere diverse și contradictorii. Publicația roagă cititorii să evite atacurile la persoană, vulgaritățile, atitudinile extremiste, antisemite, rasiste sau discriminatorii. De asemenea, invită cititorii să comenteze subiectele articolelor sau să se exprime doar pe seama aspectelor importante din viața lor si a societății, folosind un limbaj îngrijit, într-un spațiu de o dimensiune rezonabilă. Am fi de-a dreptul bucuroși ca unii comentatori să semneze cu numele lor sau cu pseudonime decente. Pentru acuratețea spațiului afectat, redacția va modera comentariile, renunțînd la cele pe care le consideră nepotrivite.