În lumea Thaliei, la început de ianuarie

Teatrul Naţional “I.L. Caragiale”

“Micul infern”, o comedie spumoasă

O comedie despre iadul conjugal, aşa cum numim, cei mai mulţi dintre noi, instituţia matrimonială, un spectacol care propune publicului contemporan – pentru care o căsnicie de peste patru decenii poate părea curată utopie – un elogiu al vieţii de familie.

Un text la fel de actual azi, ca la data scrierii lui, în 1948, prin măiestria construcţiei şi a dialogului, prin hazul şi ironia replicilor, “Micul Infern”, de Mircea Ştefănescu, în regia lui Mircea Cornişteanu şi scenografia Clarei Labancz, este o veritabilă comedie umană. O piesă la care vom afla dacă povara jugului conjugal se suportă mai uşor în trei şi dacă micul infern al căsniciei se poate transforma în Paradis.

Distribuţia spectacolului reuneşte nume importante ale trupei TNB, de la Ileana Stana Ionescu / Rodica Popescu-Bitănescu, la Ilinca Goia, Liviu Lucaci, Marius Rizea, Dragoş Stemate, Daniel Badale, Fulvia Folosea.

Data reprezentaţiilor: sâmbătă 11 şi duminică 12 ianuarie, la ora 19.30, la Sala “Pictura”.

“Revizorul”, un spectacol de neratat

Revizorul pe scena Teatrului Naţional

Un text clasic ale cărui coincidenţe cu zilele noastre sunt uluitoare. Un autor care a cunoscut atât de bine natura umană încât a conferit operei sale un sens universal. Gogol, ca şi Caragiale, vede enorm şi simte monstruos, “Revizorul” fiind o piesă despre izbitoarea trivialitate a vieţii, despre vulgaritatea omului, despre ipostazele răului absolut, surprins în banalitatea cotidianului.

O comedie neagră, o satiră crâncenă la adresa corupţiei, la fel de feroce pe vremea lui Gogol, ca şi în zilele noastre. Iată de ce Felix Alexa propune o viziune regizorală modernă, o poveste care se petrece în ziua de azi. Un spectacol născut din disperarea de a trăi într-o lume aflată în criză extremă, dar şi un spectacol de un umor caustic, văzut ca singura armă de supravieţuire. O montare cu o trupă redutabilă, avându-i protagonişti pe Marius Manole şi Mihai Constantin, ale căror personaje par să ne spună: De cine râdeţi? De voi râdeţi!

„Cu cât adevărurile sunt mai înalte, cu atât trebuie să fim mai atenţi cu ele… Altfel se vor transforma în lucruri comune, iar lucrurile comune nu mai sunt crezute!”, scria N. V. Gogol.

“«Revizorul» este poate cel mai actual spectacol pe care l-am făcut vreodată. Cel mai direct, cinic şi tragic în acelaşi timp. O comedie neagră despre viaţa noastră gri. Şi asta nu numai pentru că l-am adus cu totul în «eterna şi fascinanta Românie», ci pentru că geniul gogolian ţâşneşte cu forţă din fiecare replică, situaţie, reacţie umană, neliniştindu-ne profund cu actualitatea sa. De fapt, pentru personajele de pe scenă, nimic nu-i comic. Dimpotrivă. Tragedia generată de venirea revizorului în control, lucru perceput ca total nefiresc, aruncă oamenii la limita reacţiilor nervoase şi a ridicolului. Fiecare încearcă să se salveze cum poate, iar în astfel de situaţii inventivitatea umană este fără limite. Şi dacă primarul micului oraş în care apare revizorul, venit parcă din neant, ne întreabă la final pe toţi, cei din sală, «De ce râdeţi?» tot el dă răspunsul devastator: «De voi râdeţi!». Şi un fior rece ne străbate, semn că viziunea genială şi fantastică a lui Gogol are încă efect”, afirmă Felix Alexa.

„Asistăm la un spectacol atroce şi hilar, ce stigmatizează vremurile noastre confuze şi consumiste, în care nu se trăieşte şi totul se negociază. (…) Vivisecţia «sindromului minciunii» are dimensiuni groteşti şi fantastice. Textul gogolian, în versiunea lui Felix Alexa şi traducerea Maşei Dinescu – dinamică, vie, remarcabilă prin virtuţile literare şi teatrale -, devine un libret pentru cuvânt, mişcare, cânt, dans, muzică. (…) Aceste operaţii de actualizare a indicaţiilor lui Gogol sunt radicale. Ele compun un ambient teatral kafkian apăsător, populat de personaje în costume cu însemne din cotidianul imediat. În crearea acestui cadru halucinant, expresiv plastic, Felix Alexa a avut în tânăra scenografă Andrada Chiriac un catalizator. (…) Această montare polifonică pune remarcabil în valoare trupa de actori, interpreţi-vedetă, actori consacraţi şi tineri formând o echipă armonioasă. «Revizorul» este un spectacol-recital pentru Marius Manole-Hlestakov şi Mihai Constantin-Primarul. Două imagini puternice ale exorcizării demonului minciunii. Doi actori care magnetizează scena, performanţa lor artistică propulsându-i în suita marilor interpreţi ai acestor roluri. (…) Felix Alexa este coral şi exploziv în „Revizorul”. (…) „Revizorul” de la Naţional – construit în tonuri paroxistice – impresionează prin precizia în detalii, accentele de peniţă în studiul uman al personajelor. (…) «Revizorul» se anunţă ca un moment de vârf al stagiunii, un spectacol antologic, pe care vi-l recomandăm”, scria Ludmila Patlanjoglu în cotidianul.ro.

Din distribuţie: Marius Manole, în rolul lui Ivan Hlestakov, Mihai Constantin în rolul lui Anton Skvoznik-Dmuhanovski, primarul. Alături de ei, Ana Ciontea, Ilinca Manolache, Irina Movilă, Claudiu Bleonţ, Mihai Calotă, Marcelo-S Cobzariu, Maria Buză ş.a.

Data reprezentaţiilor: 11 ianuarie, la ora 19.30, la Sala “Studio”.

“Bârfe, zvonuri şi minciuni”… demascate în premieră!

Cecilia Bârbora şi Monica Davidescu în Bârfe, zvonuri şi minciuni

O întâmplare bizară se petrece în casa viceprimarului New York-ului, chiar la aniversarea căsătoriei. Crimă? Tentativă de sinucidere? Sau şi una, şi cealaltă? Misterul trebuie elucidat pe loc de către invitaţii la petrecere, orice scurgere de informaţie le-ar pune în pericol cariera. Suntem martorii unei situaţii atât de grave încât suspansul se amplifică, spaima devine comică, umorul erupe. Prezentată în premieră pe ţară, “Bârfe, zvonuri şi minciuni”, în regia lui Ion Caramitru şi traducerea Oanei Ioachim, brodează în jurul coincidenţelor, iar cinci cupluri irezistibile (Monica Davidescu – Marius Bodochi, Cecilia Bârbora – Silviu Biriş, Rodica Ionescu -Armand Calotă, Oana Ioachim / Florentina Ţilea – Gavril Pătru, Victoria Dicu – Dorin Andone) ni le demască în ritmul unei comedii de cea mai bună calitate şi într-o caldă ambianţă, decorurile fiind semnate de Cătălin Ionescu Arbore, iar costumele, de Liliana Cenean.

Spectacolul poate fi vizionat duminică, 12 ianuarie, la ora 19.30, la Sala Studio.

“Scara pisicii”, o piesă în care femeile se vor regăsi

Irina Cojar în Scara Pisicii

Scriitoare maghiară prezentă pe scenele din întreaga Europă, Katalin Thuróczy revine în România, după succesul „joi.megajoy” de la Teatrul Odeon, cu un nou spectacol, în regia Irinei Popescu – Boieru.

O piesă cu şi despre femei, a cărei autoare evită clişeele feministe, vorbind despre dragoste şi căsătorie într-o savuroasă manieră cinică. Un spectacol în care femeile se vor regăsi, măcar parţial, în cele două eroine, dar unde bărbaţii vor refuza categoric să se recunoască în personajul masculin absent.

O tragi-comedie cu accente poliţiste şi final neaşteptat, un text plin de suspans despre un joc de-a şoarecele şi pisica, în care se dispută inima aceluiaşi bărbat.

În distribuţie: Florentina Ţilea, Irina Cojar şi Liliana Hodorogea.

Sâmbătă, 11 ianuarie, la ora 20.00.

Teatrul Metropolis

“Doi pe o bancă”, toată gama de emoţii a unui cuplu

O poveste emoţionantă în care adevărurile se dezvăluie greu, dureros, cu intensitate.

Regizorul Emanuel Pârvu propune publicului de la “Metropolis” un alt spectacol – aceeaşi piesă, acelaşi decor, într-o distribuţie remarcabilă, doi mari actori ai scenei româneşti, Tania Filip şi Florin Zamfirescu, în avanpremiera „Doi pe-o bancă”, de Aleksandr Ghelman.

După succesul din anii trecuţi în care doi tineri şi foarte talentaţi actori, Adela Popescu şi Mihai Bendeac, au umplut sălile Teatrului “Metropolis”, propunându-ne o poveste ce a creionat universul emoţional al unei vârste la început de viaţă, Teatrul “Metropolis” vă invită să imaginăm împreună un arc peste timp, de această dată fiind martorii unui scenariu ce sintetizează, în aproximativ două ore, toată gama de emoţii pe care o traversează un cuplu ce face cunoştintă într-un parc.

Povestea capătă alte dimensiuni, personajele au altă vârstă, iar întâlnirea şi trăirea lor sunt expresia experienţei unui cuplu care a traversat deja o bună parte din viaţă.

Într-un mod subtil şi discret, mulţi dintre noi s-ar putea recunoaşte cel puţin într-una dintre situaţiile asemănătoare din viaţă. Căci „Doi pe-o bancă” e fărâma de adevăr al fiecăruia sau măcar rodul unui sensibil monolog interior pe care l-am imaginat cândva.

Scenografia: Bogdan Spătaru. Costume: Cassandra Bodron.

Sâmbătă, 11 ianuarie şi duminică 12 ianuarie, la ora 19.00.

“Lecţia de violoncel”, cu marele Radu Beligan

Radu Beligan şi Lamia Beligan în Lecţia de violoncel. Foto Maria Ştefănescu

După 20 de ani de căsnicie, Eva (Lamia Beligan), o fostă vedetă de film, trăieşte suspiciunea că soţul ei, politicianul George Popa (Radu Beligan), îi este infidel. Rănită profund în orgoliu, participă la un casting unde obţine un rol într-un film american, dar pentru interpretarea lui, ea trebuie să înveţe să cânte la violoncel doar în trei luni. În felul acesta, îl cunoaşte pe tânărul profesor Radu Manoliu (Marius Manole), care este însurat cu Gabi (Tania Popa/Rodica Ionescu) şi au doi copii.

Dacă la început profesorul de violoncel i se pare Evei dezagreabil, treptat se îndrăgosteşte de acesta, şi fără scrupule îl seduce, negândindu-se la consecinţele care nu întârzie să apară. Despre alegerea Evei, între rolul pe care şi-l doreşte cu disperare, bărbatul de care s-a îndrăgostit şi actualul soţ, veţi vedea în comedia “Lecţia de violoncel” a tinerei autoare Mona Radu.

Regia Felix Alexa. Scenografie: Nina Brumuşilă.

Teatrul Bulandra

“La Grande Magia”, dansul absurd al realităţii cu iluzia

Răzvan Vasilescu în La Grande Magia

Spectacolul de la Bulandra urmează viziunea compozită a autorului, reuşind „corespondenţa ideală între viaţă şi spectacol, fuziunea când armonioasă, când scrâşnită între râs şi lacrimi, între grotesc şi sublim”, aşa cum dorea însuşi De Filippo.

Regizorul ştie să evidenţieze umorul ca un contrapunct al dramaticei propuneri auctoriale, potrivit căreia, viaţa este făcută numai din miciuni şi înşelătorie, din deziluzii, iar oamenii sunt în mâna întâmplării.

Iar spectacolul inteligent montat şi excelent susţinut actoriceşte de la Teatrul “Bulandra” antrenează spectatorul în dansul, absurd şi ademenitor totodată, al realităţii cu iluzia, cu “Marea Magie”.

“Jocul de idei şi de stări, mereu la graniţa dintre ce pare şi ce este, se configurează, aşadar, scenă cu scenă, fiecare cu rolul ei în economia spectacolului, scene fără îndoială solicitante şi bulversante pentru spectatorul începător, căci «La Grande Magia» îi vorbeşte publicului interesat nu atât de idei, cât de firul ideilor, acelor spectatori care au plăcerea cufundării în cărţi şi în visuri labirintice.

La crearea «magiei» contribuie semnificativ şi scenografia dinamică, generoasă, a lui Octavian Neculai, care vorbeşte aceeaşi limbă cu actorii şi regizorul”.

În distribuţie: Virgil Ogăşanu, Răzvan Vasilescu, Camelia Maxim, Radu Amzulescu, Mirela Gorea, Valeria Ogăşanu, Vlad Zamfirerscu, Anca Androne, Gheorghe Ifrim, Marius Chivu ş.a.

Regia: Elie Malka. Scenografia: Octavian Neculai. Light design: Alexandru Darie.

Spectacolul poate fi vizionat în 10 ianuarie, la ora 19.00.

“Crimă şi pedeapsă”, un spectacol tulburător despre mântuire

Scenă din Crimă şi pedeapsă

“Spectacolul este o versiune surprinzătoare a romanului lui Dostoievski. Un proces complicat al conştiinţei despre vinovăţia şi nevinovăţia unei crime. Motivarea crimei. Motivarea impulsurilor care-l conduc pe erou să-şi recunoască vina. Un Raskolnikov modern cu conştiinţă scindată şi dorinţa de a îndrepta tot răul din lume. Un spectacol tulburător despre mântuire prin asumarea suferinţei.

Rar puteţi descoperi în programul teatrelor un astfel de spectacol tulburător, ce transmite emoţie şi surprinde de la o scenă la alta prin originalitate. Vizionarea spectacolului admirabil conceput de Yuriy Kordonskiy oferă bucuria cunoaşterii lui Dostoievski şi generaţiei tinere pentru care «lectura» astăzi presupune numai ofertele Internetului. Spectacolul «Crimă şi pedeapsă» poate fi considerat un act teatral cultural”, scria Ileana Lucaciu.

Dramatizarea şi regia sunt semnate de Yuriy Kordonskiy. Decoruri: Tina Louise Jones. Costume: Nina Brumuşilă.

Din distribuţie: Marian Râlea, Marius Manole, Richard Bovnoczki, Vlad Logigan, Anca Androne, Rodica Lazăr ş.a.

Duminică, 12 ianuarie la ora 18.30, la Sala “Toma Caragiu”.