Invitaţii în lumea Thaliei

Sasha Waltz, la Festivalul Internaţional de Teatru de la Sibiu

Compania “Sasha Waltz & Guests” prezintă vineri, 7 iunie, la ora 21.00, spectacolul de dans „Continu”. Evenimentul va avea loc la Casa de Cultură a Sindicatelor din Sibiu, în cadrul celei de-a XX-a ediţii a “Festivalului Internaţional de Teatru” de la Sibiu, ce va avea loc anul acesta în perioada 7 – 16 iunie.

Recunoscută pentru înalta ţinută a creaţiilor sale coregrafice, ce îmbină dansul cu teatrul şi muzica într-un concept cu totul original, Sasha Waltz este una dintre cele mai de succes femei din lumea dansului contemporan. Artista de origine germană a primit numeroase premii pentru creaţiile sale, printre care cea mai importantă distincţie culturală din Franţa – „Ofiţer al Ordinului Artelor şi Literelor” (Officier de l’Ordre des Arts et des Lettres), precum şi „Crucea Federală de Merit” (Bundesverdienstkreuz am Bande) a Republicii Federale din Germania. Sasha Waltz a studiat dansul la Amsterdam şi New York, iar în 1993 a fondat compania ce îi poartă numele. În perioada 2000 – 2005, a făcut parte din boardul artistic al Teatrului “Schaubühne am Lehniner Platz”, iar în prezent repertoriul companiei sale numără 18 creaţii prezentate pe cele mai importante scene ale lumii, precum şi un portofoliu de colaborări cu peste 250 de artişti şi ansambluri din 25 de ţări.

Continu, un spectacol aplaudat în toată lumea

În „Continu”, coregrafa readuce spectacolul la esenţa pură a mişcării, spaţiului şi muzicii, punctând cu brio mixul dintre imaginar şi dramatic. Spectacolul de la Sibiu reprezintă unul din punctele de referinţă ale ediţiei din acest an a “Festivalului Internaţional de Teatru de la Sibiu” şi angrenează impulsuri primare pe care coregrafa le-a mai explorat în proiectele majore desfăşurate pentru muzee în anul 2009 – inaugurările artistice pentru David Chipperfield de la “Neues Museum” din Berlin şi pentru Zaha Hadid de la Muzeul MAXXI din Roma. De la premiera care a avut loc în 2010 la “Schauspielhaus” din Zürich, „Continu” a fost revizuit de mai multe ori, iar în vara anului 2011, la Salzburg, Sasha Waltz a prezentat versiunea finală, dezvoltată cu 24 de dansatori pe scenă.

Începutul noii versiuni include soloul de percuţie „Rebonds B” de Iannis Xenakis, pasaj care va fi interpretat live de către percuţionistul Robyn Schulkowsky. Opera simfonică „Arcana” de Edgard Varèse reprezintă miezul muzical la care se adaugă compoziţiile “Hyperprism” (1923) şi “Ionisation” (1929-1931), de acelaşi compozitor, “Zipangu für 13 Streicher” (1980) de Claude Vivier, “Oboe Quartet, KV 370, 2. Adagio” de Wolfgang Amadeus Mozart.

În decorul conceput de Thomas Schenk, Pia Maier Schriever şi Sasha Waltz vor evolua dansatorii Liza Alpízar Aguilar, Ayaka Azechi, Jirí Bartovanec, Davide Camplani, Maria Marta Colusi, Juan Kruz Diaz de Garaio Esnaola, Luc Dunberry, Edivaldo Ernesto, Delphine Gaborit, Florencia Lamarca, Sergiu Matis, Todd McQuade, Thomas Michaux, Virgis Puodziunas, Sasa Queliz, Zaratiana Randrianantenaina, Orlando Rodriguez, Mata Sakka, Yael Schnell, Xuan Shi, Shang-Chi Sun, Niannian Zhou. Costumele sunt create de Bernd Skodzig. Light design: Martin Hauk

Festivalul Internaţional de Teatru de la Sibiu este cel mai important festival de artele spectacolului din România şi al treilea din Europa ca amploare şi dimensiune. Timp de zece zile, peste 2.500 de artişti şi producători din toate colţurile lumii prezintă peste 350 de evenimente ce au loc în 60 de spaţii de joc din Sibiu.

Premieră la Teatrul de Comedie

Emilia Popescu şi Vladimir Găitan în Pescăruşul

La Teatrul de Comedie are loc vineri 10 mai, la ora 19.00, în Sala “Radu Beligan”, la premiera oficială a spectacolului “Pescăruşul” de A.P Cehov, în traducerea Maşei Dinescu.

“Pe vremea când lucra la «Pescăruşul», Cehov spunea într-o scrisoare că scrie o piesă cu «5 tone de dragoste».

Îmi place să pun în scenă poveşti de dragoste. Nu pentru că aş fi un romantic (deşi poate sunt), ci pentru că teatrul înseamnă viaţă, iar viaţa nu există fără dragoste.

Iubire, sex, obsesie, trădare, ratare, moarte, artă – înşiruite astfel par a fi ingredientele unui film de Hollywood – dar astea sunt temele principale din «Pescăruşul» lui Cehov. Cum să ratezi o asemenea poveste?

Anca Dumitra şi Ştefan Bănică Jr. în Pescăruşul

Cred că actualizarea constă în modul de gândire, în psihologia personajelor, care trebuie să fie una a zilelor noastre, în felul cum sunt descifrate şi dezvoltate relaţiile şi situaţiile teatrale în urma acestui mod de gândire, fără a trăda sensul fundamental al piesei, ci potenţându-l. Iar aici, la dobândirea acestui mod de gândire, este necesar să ai o traducere bună, o traducere în limba vorbită azi. Nu poţi gândi modern într-o limbă veche. Abia apoi, în mod natural, urmează ambalajul estetic, decor, costume, muzică, machiaj, care trebuie să slujească ideea spectatorului. Actualizarea, din acest punct de vedere, nu înseamnă o punere într-un timp, ci o scoatere din timp”, mărturiseşte Claudiu Goga, regizorul spectacolului. Scenografia este semnată de Lia Dogaru. Costume: Liliana Cenean.

În distribuţie: Emilia Popescu, Ştefan Bănică Jr., Vladimir Găitan, Carmen Tănase, Florin Dobrovici, Anca Dumitra, Alexandru Pavel, Mirela Oprişor, Dragoş Huluba, Gheorghe Dănilă, George Grigore, Rădiţa Roşu.

La “Iunion”, birjar!, la Teatrul “Regina Maria”

La Iunion, birjar!

Duminică, 12 mai, în Sala Mare a teatrului orădean, sunteţi invitaţi la spectacolul de muzică şi cabaret ”La Iunion, Birjar!”, realizat după schiţe de I.L. Caragiale, în regia lui Daniel Vulcu. Scenografia îi aparţine Vioarei Bara, iar coregrafia, lui Baczó Tünde.

Spectacolul propus de Daniel Vulcu încearcă să aducă în prim-plan atmosfera anilor 1900, prin textele nemuritorului scriitor. Atmosfera de la terasa “Iunion” cu muzica şi dansurile acelor vremuri se va regăsi într-un spectacol de cabaret vesel, pigmentat cu muzică live şi numere de magie, care nu poate fi decât pe gustul tuturor.

Cu un zâmbet dulce-amar constatăm de fiecare dată, ca într-o breşă în timp sau ca într-o oglindă nemiloasă, luciditatea scriitorului prin atemporalitatea lui. Aceeaşi lume, aceleaşi frământări, manifestate doar sub o altă apariţie, fac din Caragiale un scriitor nemuritor, iar colajul de 11 schiţe vine să suţină această afirmaţie (“O seară furtunoasă”, „Articolul 214”, „CFR”, „Mofturi”, „Infamie”, „La poştă”, „Cum vorbesc ţăranii”, „Gazometrul”, „Five o’clock”, „Amici”, „Proces verbal”).

Din distribuţie fac parte actori ai Trupei “Iosif Vulcan”: Andreea Gabor, Georgia Căprărin, Dania Ţinca, Denisa Vlad, Corina Cernea, Ion Abrudan, Alina Leonte, Mirela Lupu, Alexandru Rusu, Petre Ghimbăşan, Pavel Sîrghi, Sebastian Lupu, Răzvan Vicoveanu, Daniel Vulcu, Alin Stanciu, Andrei Gliga, Eugen Neag şi Radu Tudor, dar şi dansatori ai Ansamblului Artistic Profesionist “Crişana”: Roxana Sălăgean, Ioana Laza, Andrada Ciocan, Lavinia Mocanu, Daniel Titi Sandro, Mircea Dărăban, Călin Covaciu, Florian Adameţ şi orchestra aceluiaşi ansamblu, condusă de dirijorul Eduard Albina, compusă din Florin Bonţu, Petre Frasin, Florin Sfârlea, Cătălin Ardelean, Nicu Moldovan şi Nicolae Gomboş.

Eduard şi Bianca

Spectacolul se bucură totodată de participarea extraordinară a soliştilor Ana Maria Georgescu, Dorin Griguţă şi Marcel Mârza de la “Teatrul de Revistă” din Baia Mare, şi a magicienilor Eduard şi Bianca.

Ana Maria Georgescu s-a născut în Şimleu Silvaniei. În 2001 a câştigat Trofeul Festivalului de la Mamaia cu piesa „Ochii tăi”. Artista se află la prima ei colaborare cu un teatru. Fascinaţia faţă de lumea teatrului şi a cabaretului s-a declanşat odată cu vizionarea spectacolul “Chicago”, la Teatrul Naţional din Bucureşti.

În spectacolul orădean, ea va interpreta patru melodii ale imaginii-cult a muzicii româneşti, Maria Tănase. Ca o inovaţie, în primă audiţie, melodia „Ochii tăi” este reorchestrată pentru a suna ca în anii de demult. Despre Maria Tănase, Ana Maria ne spune că a fost modelul ei în muzică, o prezenţă constantă în viaţa ei artistică – rolul acesta reprezentând, totodată, o mare provocare pentru ea. Când a câştigat premiul cel mare de la Mamaia, îşi aminteşte că a cântat cu florile în mână, fiind de atunci ţinută minte ca o nouă Maria Tănase. Nu e prima dată când aceasta îşi leagă numele de cel al arhicunoscutei interprete de muzică populară, ea susţinând în trecut spectacole muzicale în care a abordat repertoriul regretatei dive a muzicii româneşti, bucurându-se din plin de aprecierea publicului.

Eduard şi Bianca, participanţii de la „Românii au Talent”, au reuşit, prin performanţele lor, să ajungă printre magicienii de vârf ai României. Eduard este absolvent al “Academiei de Magie” din România, fiind distins cu multe premii naţionale şi internaţionale, iar Bianca este cea mai tânără femeie magician şi printre puţinele din ţară. Tânărul cuplu nu este la prima colaborare cu Teatrul “Regina Maria”. Ei au participat şi la spectacolul pentru copii „Capra cu trei iezi”, cu numere de magie care au încântat publicul tânăr şi nu numai.

Următoarea reprezentaţie va avea loc miercuri, 15 mai, la ora 19.00.