Start EUROPAfest 2016! 10 zile de jazz, blues, pop şi clasic

Între 12 şi 21 mai făceţi-vă loc în agendă pentru EUROPAfest, singurul festival din Europa care reuneşte jazz, blues, pop şi muzică clasică. Bucureştiul şi Sibiul vor răsuna în acordurile a peste 300 de muzicieni din 43 de ţări – concerte, concursuri, workshop-uri, jam sessions şi evenimente neconvenţionale. Sub sloganul “It’s all about live quality music!”, în 2016 festivalul sărbătoreşte 23 de ani de muzică bună prin zece evenimente majore. EUROPAfest a primit în 2015 titulatura de festival EFFE – Europe’s Finest Festivals, iar de 11 ani se desfăşoară sub Înaltul Patronaj al Casei Regale.

Festivalul debutează pe 12 mai prin 2 concerte Opening Gala EUROPAfest, derulate în oraşe diferite.

În Bucureşti, pe scena Teatrului Odeon, de la 20.00 vom sărbători deschiderea ediţiei no. 23 pe acorduri de jazz şi blues alături de duetul FAR FROM CAROLINA | UK, SUA, care îl include pe Terry Lees, UK National Guitarist of the Year şi de DAN PAPIRANY BAND, cu muzicieni care au venit tocmai din Australia şi Noua Zeelanda.

La Sala Thalia din Sibiu va evolua, începând cu ora 19.00, EKATERINA VALIULINA / Rusia, Elveţia – vioară, laureată EUROPAfest 2015, alături de Orchestra Filarmonicii din Sibiu sub bagheta dirijorului Constantin Adrian Grigore.

Între 14 şi 21 mai, Capitala va fi animată de concertele din cadrul concursului-festival Bucharest International Jazz Competition, cotat de BBC între primele 3 concursuri de jazz ale Europei. Sala Teatrelli va găzdui începând cu ora 19.00 un concert cu două sau trei trupe care vor aduce publicului din România ultimele tendinţe de pe scenele de jazz din SUA, Canada, Europa, America de Sud şi Asia. Timp de o săptămână, spectatorii se vor delecta cu momente interpretative unice, ce abundă în originalitate şi nonconformism, în compania a 25 de trupe cu artişti din 26 de ţări.

EUROPAfest îmbracă primăvara şi în fundalul muzical al pianului. Între 15 şi 21 mai are loc cea de-a 23-a ediţie a Jeunesses International Music Competition Dinu Lipatti. 100 de pianişti din 35 de ţări vor transforma Bucureştiul într-un oraş de poveste, în care virtuozitatea, talentul şi rafinamentul se vor întrece în interpretări de excepţie în faţa unui juriu de specialişti internaţionali pentru premii de 10.000 euro. La acest eveniment, elevii şi studenţii au accesul liber în limita locurilor disponibile.

Între 13 şi 20 mai au loc concertele after-hours reunite sub brandul Caffe Festival Ibis. În fiecare seară, de la 20.00, spaţiul neconvenţional al cafenelei hotelului Ibis Gara de Nord găzduieşte muzicieni ai noului val de jazz, care vă vor molipsi de bună dispoziţie şi poftă de viaţă, iar ritmurile ce oscilează între relaxant şi antrenant vă vor acapara simţurile, pentru o terapie de muzică bună.

La Sibiu vor avea loc concerte simfonice desfăşurate pe scena Sălii Thalia, în perioada 12-20 mai. Evenimentul de vârf este Best World Pianists în care vor evolua cei mai buni pianişti din concurs alături de Orchestra Filarmonicii de Stat Sibiu sub bagheta dirijorului Ilarion Ionescu-Galaţi.

Între 17 şi 20 mai sunt organizate master-classes şi workshopuri pentru pian şi jazz, cel mai aşteptat fiind cel condus de artista americancă Jane Solose.

Festivalul se încheie pe 21 mai cu Gala EUROPAfest, care celebrează într-o atmosferă plină de emoţie şi entuziasm excelenţa muzicală. Evoluează cele mai bune trupe şi cei mai buni pianişti, iar publicul va avea ocazia să afle cine sunt câştigătorii celor două concursuri. Cu aceeaşi ocazie va fi decernată Diploma de Excelenţă din partea Casei Regale.

Concert extraordinar la Palatul Regal din Madrid. 150 de ani de la Fondarea Casei Regale şi a Statului român modern

Cvartetul Enesco

La 150 de ani de la sosirea lui Carol I de Hohenzollern-Sigmaringen în România, de la întemeierea Dinastiei Regale şi de la promulgarea Constituţiei din 1866 şi în preajma Zilei Regalităţii, Ambasada României în Regatul Spaniei împreună cu reprezentanţa Institutului Cultural Român la Madrid marchează acest moment istoric printr-un concert extraordinar susţinut de Cvartetul Enesco, la Palatul Regal din Madrid. Aniversare este dublată de celebrarea a 135 de ani de la stabilirea relaţiilor diplomatice dintre România şi Regatul Spaniei.

Pe 13 mai, apreciatul Cvartet Enesco, numit de presa de specialitate spaniolă ca fiind „unul din cele mai semnificative din panorama muzicală actuală”, format din Constantin Bogdănaş, Florin Szigeti – vioară, Vladimir Mendelssohn – violă, Dorel Fodoreanu – violoncel, va prezenta în Sala Coloanelor de la Palatul Regal un program care include compoziţii de George Enescu, Ludwig Van Beethoven, Erwin Schulhoff şi Joaquín Turina.

Reşedinţa oficialǎ a Regelui Spaniei, Palatul Regal este un monument emblematic şi unul dintre obiectivele turistice cele mai admirate din capitala Spaniei, fiind cel mai mare palat regal din Europa Occidentală.

Relaţiile strânse dintre Casa Regală a Spaniei şi cea a României imprimă acestui spaţiu o valoare simbolică cu ocazia marcării celor 150 de ani Fondarea Casei Regale române şi a Statului român modern.

Evenimentul organizat în acest context se bucură de sprijinul Fundaţiei Patrimoniului Naţional, organism public spaniol ce gestionează bunurile statului spaniol provenite din moştenirea Coroanei, care include, printre altele, imobile de o valoare istorică-artistică excepţională, 7 palate regale şi 9 mănăstiri, găzduind peste 154.000 obiecte de patrimoniu din toate domeniile.

Calităţile muzicale ale Cvartetului Enesco, fondat în 1979, au prilejuit numeroase colaborări cu personalităţi muzicale precum Mstislav Rostropovich, Jean-Pierre Rampal, Patrice Fontarosa, Olivier Charlier, Louis Claret, Jean-Philippe Collard şi recitaluri susţinute pe scene reprezentative de pe glob: Salle Gaveau, Salle Pleyel şi Théâtre des Champs Elysées din Paris, în Madrid la Palacio Real, Teatro Real şi Auditorio Nacional, Concertgebouw din Amsterdam, Wigmore Hall din Londra, Librăria Congresului din Washinghton, printre altele.

Din prodigioasa sa discografie se remarcă albumele realizate la casele de discuri Arion, Forlane, Rem din Franţa, Claves din Spania, Novalis din Elveţia, CPO din Germania. Albumul Franck et Chausson, înregistrat împreună cu pianistul Gabriel Tacchino, a obţinut Diapason d’Or, iar pentru discul alcătuit din trei Cvartete de muzică contemporană franceză ale compozitorilor Nigg, Hersant şi Philippot i-a fost decernat Le Grand Prix de l’Académie Française du Disque.

În 2011 au fost invitaţi la Palatul Regal din Madrid să cânte pe cvartetul de instrumente Stradivarius – unic în lume – care aparţine Casei Regale Spaniole, în onoarea lutierului francez Vatelot, cu ocazia celebrării a douăzeci de ani de la restaurarea acestora.

“Jazz pe româneşte” cu Sorin Zlat şi Big Band-ul Radio

Sorin Zlat, alături de Big Band-ul Radio

Aşa cum şi-a obişnuit publicul în fiecare lună, Big Band-ul Radio, dirijat de Ionel Tudor, vă invită la o seară specială de JAZZ pe scena Sălii Radio, cu participarea unui invitat special! De această dată, marţi, 17 mai la ora 19.00, veţi avea ocazia de a-l aprecia pe Sorin Zlat, unul dintre marii pianişti români de jazz, multipremiat la competiţii internaţionale (Monaco, Lille – Franţa, Montreux – Elveţia, Vilnius – Lituania, Jacksonville – Florida, SUA).

Pianist, clarinetist, compozitor şi orchestrator, Sorin Zlat este absolvent al Facultăţii de Muzică ”George Enescu” din Iaşi, secţia clarinet şi masterand la Universitatea de Muzică din Bucureşti (secţia jazz).

Este liderul triou-lui Sorin Zlat Trio, ce a luat fiinţă în toamna anului 2008 şi îi reuneşte pe Sorin Zlat – pian, Răzvan Cojanu – contrabas, Laurenţiu Ştefan – tobe. Repertoriul trupei include standarde de jazz, dar şi compoziţii proprii ale artistului. Stilul pe care îl abordează trio-ul este de cool jazz, latin, post-bop, clasic. Prin această fuziune de stiluri, trupa Sorin Zlat Trio a fost apreciată pe scena jazz-ului din România, dar şi în străinătate. Trupa a cântat în cluburi celebre din lume, cum ar fi: Vortex şi Ronnies Scott din Londra, Clubul Nardis din Istanbul, Clubul Jazz Café din Montreux, Clubul B-flat din Berlin şi la festivaluri precum: Montreux Jazz Festival, Pera Fest – Turcia, Getxo Jazz Festival – Spania, Jacksonville Jazz Festival – SUA, Monaco Jazz Festival etc.

Printre colaboratorii trupei, care se bucură de recunoaştere internaţională, se numără: Jean Michelle Aublete – toboşar (colaborează frecvent cu chitaristul John Mclaughlin), Lionel Vaudano – bass, Michael Parlett – saxofon (colaborează cu Jeff Lorber), Andy Davies – trompetă (lider al trupei care găzduieşte Ronnies Scott Jazz Club în Londra), Dennis Marks – contrabas (care concertează împreună cu Arturo Sandoval).

Sorin Zlat a înregistrat recent albumul Endurance, care conţine piese solo sau în trio şi compoziţii proprii.

Recunoaşterea valorii sale a însemnat numeroase premii în ţară (Gala premiilor de jazz – 2009 – Premiul pentru Debut, Concursul internaţional de jazz – Târgu Mureş – 2009 – Marele Premiu, Concursul de jazz de la Sibiu – 2010 – Marele Premiu, Concursul de jazz Europafest – 2011 – Marele Premiu etc.). Acestora li se adaugă distincţii primite în străinătate (Premiul special al juriului la Concursul de jazz din Belgia-Hoeillart – 2012; Marele premiu şi Premiul Publicului la Concursul internaţional de Jazz – Monaco, 2013; Premiul special al juriului la Concursul Internaţional de Jazz de la Lille, Franţa, 2013; Finalist la Concursul Internaţional de jazz pentru pian solo de la Montreux şi câştigător al premiului special oferit de preşedintele juriului – 2014, Premiul 2 şi Premiul Publicului la Concursul International de Jazz pentru pian solo de la Vilnius, Lituania, 2014; Marele Premiu la Concursul Internaţional Jacksonville Jazz Piano Competition, Florida, SUA, 2015).

La Ateneul Român

Concert simfonic

Dirijorul Jin Wang

Sunteţi invitaţi joi, 12 mai, şi vineri, 13 mai, ora 19.00, Sala Mare, la concertul Orchestrei Simfonice a Filarmonicii „George Enescu”, sub bagheta dirijorului Jin Wang. Solist: Mihai Ritivoiu.

Pianistul Mihai Ritivoiu

În program:

Serghei Prokofiev – Concertul nr. 3 pentru pian şi orchestră

Gustav Mahler – Cântecul pământului. Solişti: Sidonia Nica, Marius Vlad Budoiu

Clasic e fantastic. Cum să înţelegem muzica

Compozitorul Dan Dediu, la Clasic e fantastic

Duminică, 15 mai, la ora 19.00, la Sala Mare, O scrisoare pierdută de I. L. Caragiale / Dan Dediu

Interpreţi: Simonida Luţescu – Zoe, Ștefan Popov – Tipătescu, Andrei Lazăr – Caţavencu, Daniel Filipescu – Farfuridi, Răzvan Georgescu – Dandanache.

Dan Dediu – pian

Fernando Mihalache – acordeon

Cu concursul actorilor Alexandra Badea şi Alexandru Unguru

Comentează: Cristina Sârbu

Recital de pian

Pianistul Olivier de Spiegeleir

Duminică, 15 mai, la ora 19.00, Olivier de Spiegeleir propune în recitalul său un program tentant:

Frédéric Chopin: Preludiu în si minor, op. 28, nr. 6,Nocturnă în re bemol major, op. 27, nr. 2, Vals în do diez minor, op. 64, nr. 2, Vals în la bemol major, op. 42,Andante spianato şi Marea poloneză, op. 22

Franz Liszt: Le lac de Wallenstadt şi Au bord d’une source (din Ani de pelerinaj – Elveţia)

Claude Debussy: Reflets dans l’eau (din Images),Jardins sous la pluie (din Estampes), Preludiul La cathédrale engloutie, Preludiul Le Vent dans la plaine, Preludiul Brouillards

Jacques Leduc – Hommage à Debussy, op. 46

Caravana Jazz manouche – Omagiu Django Reinhartdt & Stephane Grappelli

Emy Drăgoi

În cadrul celui mai nou proiect muzical pe care l-a iniţiat şi lansat – 3D PRO’ECT -, cunoscutul artist Emy Drăgoi va prezenta pe scena Teatrului Odeon din Bucureşti, vineri, 13 mai 2016, de la ora 19.00, un gen muzical cu o istorie şi un parfum aparte.

Aduse din Franţa – ţara în care Emy Drăgoi şi-a desăvârşit studiile muzicale, primind titlul de „Artistul anului”, în care i-a descoperit pe iluştrii promotori ai acestui gen muzical, Django Reinhardt şi Stephane Grapelli, dar şi un gen muzical care îl inspiră în propriile apariţii interpretative şi creaţii componistice – acorduri muzicale inedite vor fi înfăţişate publicului într-o formulă vocal-instrumentală ea însăşi specială.

Alături de Emy Drăgoi şi Jazz Hot Club România, vor apărea pe scenă membri din trei generaţii de muzicieni ai familiei sale – Bică Drăgoi (acordeon), Bianca Drăgoi (vioară), Alessia Drăgoi (vioară). Acestora li se vor alătura alţi câţiva instrumentişti de top – chitaristul Robert Cina, acordeonistul Emilian Jr., precum şi un chitarist special invitat din Franţa. Mai mult decât atât, spectacolul este întregit prin prezenţa, într-o ipostază mai puţin cunoscută, a actriţei Anca Sigartău. Apreciată pentru rolurile sale din teatru şi film, pentru prezenţele de la radio şi televiziune, aceasta are însă şi o solidă pregătire muzicală şi legături nu doar tangenţiale cu muzica, pe care în acest spectacol le dezvăluie din plin.

Alăturarea şi armonizarea unor artişti din generaţii diferite îşi găsesc punctul comun în frumuseţea, muzicalitatea şi în atmosfera creată de ritmurile de jazz manouche, înnobilate de virtuozitatea şi de valoarea celor care le transmit către public.

Recital cameral la Sala Mare

Violoncelistul Dan Cavassi

Doi muzicieni români cu cariere impresionante, violoncelistul Dan Cavassi şi pianistul Viniciu Moroianu, îşi unesc forţele artistice, miercuri, 11 mai, la ora 19.00, într-un recital comun, cu un program ambiţios alcătuit din lucrări de referinţă ale repertoriului cameral semnate Debussy, Schumann şi Brahms.

În program:

Claude Debussy – Sonata în re minor

Robert Schumann – Piese-fantezie, op. 73

Johannes Brahms – Sonata nr. 2, în fa major, op. 99

Violoncelistul Dan Cavassi s-a născut în 1950 la Bucureşti, ca fiu al dirijorului şi compozitorului Liviu Cavassi, fiind din partea tatălui a patra generaţie de muzicieni. După ce absolvă Liceul de Muzică “George Enescu”, la clasa profesorilor Paul Ochialbi şi George Cocea, intră la clasa profesorului George Iarosevici la Academia de Muzică bucureşteană, pe care o absolvă în 1973. Încă din timpul studiilor pune bazele unui cvartet de coarde – cu care concertează, participă la seminarii şi cursuri internaţionale (Pecs, Weimar, Bayreuth). În acelaşi timp se perfecţionează cu mari maeştri precum Antonio Janigro, Galina Kossolupova. În anul1973 obţine o bursa de studii la Geneva, unde lucrează cu Pierre Fournier.

Din 1984 este prim-violoncelist la Filarmonica George Enescu. Din 1974, în paralel cu activitatea în orchestră sau cu apariţiile solistice, se preocupă intens de muzica de cameră, colaborând constant cu formaţii şi artişti consacraţi ca Trio + (Steliana Calos, Valeriu Barbuceanu şi Adrian Tomescu), cvartetul Philarmonia, Muzica Nova, apoi devine violoncelist permanent în prestigiosul cvartet Muzica, cu care concertează în numeroase oraşe din lume, participând la renumite festivaluri, precum cele de la Salzburg, Bregenz, Linz, Roma, Milano, Avignon, Paris, La Rochelle, Belgrad, Madrid, Atena, Edinburg, Cracovia, Geneva, Praga, Bruxelles, Venezia, Bergamao, Osaka, Anvers, Seul etc.

În 1980 înfiinţează cvartetul Pro Muzica, recunoscut imediat atât în ţară, cât şi în străinătate de critica de specialitate, cu care obţine mai multe premii naţionale şi internaţionale (Roma, Paris, Colmar). Ca prim-violoncelist al Filarmonicii colaborează cu dirijori prestigioşi precum Carlo Zecchi, Igor Marchevici, Kurt Masur, Sergiu Celibidache, Seiji Ozawa. În calitate de solist apare alături de orchestrele bucureştene (Filarmonica „George Enescu”, Orchestra de cameră a Filarmonicii şi Orchestra Naţională Radio), precum şi cu orchestre filarmonice din alte oraşe ale ţării sau în numeroase recitaluri camerale. De asemenea, realizează înregistrări TV, radio şi din concert în România, Germania, Italia. Este membru fondator al Orchestrei de Cameră a Filarmonicii „George Enescu”. Repertoriul său cuprinde lucrări din întreaga literatură a violoncelului, pornind de la muzica preclasică până la lucrări din sec. XX.

În ultimii ani, alături de muzica clasică, interpretează cu preponderenţă muzică modernă şi contemporană, notabile fiind colaborările sale în calitate de solist cu prestigioase formaţii şi orchestre din străinătate, ca Opera din Bonn, Neues Theater für Musik Bonn, Festival Ensemble Heidelberg, Profectio Initiative Freiburg, ansamblul Phoenix din Basel, Ensemble für neue Musik Zürich, împreună cu care realizează şi înregistrări pentru radio şi CD. În 1995 a realizat pentru RADIO Bucureşti, împreună cu pianistul Cristian Petrescu, înregistrarea Sonatelor pentru violoncel şi pian de Johannes Brahms. În 2005 înfiinţează alături de compozitoarea Carmen Maria Carneci ansamblul de muzică contemporană Devotio Moderna. În 2010 a fondat trioul Pro MUSICA împreună cu pianistul Viniciu Moroianu şi cu clarinetistul Cristian Mancaş. În anul 2006 a fost a fost decorat de către preşedintele României cu Ordinul Cultural – clasa I pentru întreaga activitate.

Pianistul Viniciu Moroianu

Pianistul Viniciu Moroianu s-a născut la Bucureşti, în anul 1962, într-o familie de muzicieni. A absolvit Liceul de muzică „George Enescu” la clasa prof. Marta Paladi, iar în 1985 Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, unde a studiat cu prof. Gabriel Amiraş. De asemenea, a studiat pe parcursul mai multor ani cu maeştrii Constantin Bugeanu, Pascal Bentoiu, Doru Popovici. A fost distins cu premiul I la competiţii naţionale în 1973, 1977 şi 1978, este laureat al concursurilor internaţionale de la Paris (Guilde française des artistes solistes, 1979) şi Bucureşti (George Enescu, 1991). De asemenea, a fost distins cu Premiul Colegiului Criticilor Muzicali în anul 1981 pentru interpretarea Sonatei a III-a pentru pian de George Enescu şi cu Premiul Fundaţiei „Dinu Lipatti” pentru restituirea şi prezentarea în concert, în 1992, a Fanteziei op. 8 de Dinu Lipatti. A susţinut primul său recital la vârsta de 10 ani, iar patru ani mai târziu a debutat ca solist cu orchestra. Activitatea sa artistică include peste 850 de apariţii scenice, în recitaluri, concerte camerale şi ca solist cu orchestra. Are un repertoriu vast, incluzând prime audiţii şi lucrări ample mai rar abordate. Ca partener de lied a colaborat cu solişti vocali precum Eduard Tumagian, Leontina Văduva, George Emil Crăsnaru şi Georgeta Stoleriu. Ca student, a debutat cu Orchestra Filarmonicii „George Enescu” în 1983 şi a susţinut primul recital la Ateneul Român în 1985. A participat la festivalurile internaţionale „George Enescu” (1985, 1995, 2003, 2005, 2007, 2009 şi 2011), „Dinu Lipatti” (1993, 1995, 1997), precum şi în Slovacia (1990), Austria (1991), Costa Rica (1993). A întreprins turnee în Grecia, Ungaria, Bulgaria, Ucraina, Franţa, Italia, Germania, Moldova, Spania, Belgia, Danemarca, Luxemburg. A concertat cu toate orchestrele filarmonicilor din ţară, precum şi cu orchestre din Marea Britanie, Elveţia şi Republica Moldova. A însoţit Filarmonica „George Enescu” ca solist în turneul de la Chişinău din noiembrie 1996. Printre transmisiile concertelor sale în direct se numără cele de la Radio Bartok Budapesta (1995) şi prin UER (1995, 2007). A realizat înregistrări la Radio şi Televiziune precum şi la Electrecord (Sonatele pentru pian şi violoncel de Brahms, cu Attila Szekely, 1982, Sonata a III-a pentru pian de Enescu, 1988, „Enescu – Piese pentru pian şi Lucrări camerale”, 2011). În 1998 i-a apărut un CD cu înregistrare din concert la „Agora” – Grecia. În 2003 a realizat ediţia critică a cadenţelor compuse de Dinu Lipatti (Ed. Muzicală, 2003). Din 2003 este solist invitat permanent la Filarmonica „Ion Dumitrescu” din Râmnicu Vâlcea, alături de care realizează integrala lucrărilor concertante pentru pian de Beethoven. Viniciu Moroianu este membru fondator al Societăţii Române Mozart (1991). În 2005 a obţinut titlul de Doctor în muzică cu teza Două secole de gândire componistică reflectate în creaţia pentru pian solo a lui Dinu Lipatti. În prezent este profesor universitar la Catedra de pian principal a Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti. Din 2007 este invitat anual la „Academia Sighişoara”, iar din 2011 este membru în Consiliul director al Uniunii Muzicienilor Interpreţi din România. „În generaţia lui, este poate chiar primul. Îi întrevăd un viitor strălucit în arta pianistică”, afirma Valentin Gheorghiu în 1998.

Gringo de România, un deliciu acustic

Vineri, 20 mai, la ora 21.00, AG Weinberger, ”Mr. Blues al României”, susţine un recital al Teatrul UNTEATRU, un solo acustic de cea mai înaltă forţă şi expresie artistică.

Autenticitate, creativitate, sunet viu şi necompromis, un artist ce aduce melosul şi poveştile secolului trecut, în contemporaneitate. Muzica bună nu are graniţe.

Deţinătorul celor 7 selecţii pentru nominalizare la Premiile Grammy, cel ce a introdus muzica Blues cântată live în România, decorat cu Ordinul Cultural în grad de Cavaler (2011), AG Weinberger vă propune o sesiune muzicală excepţională, o seară de blues şi jazz în spiritul celor mai cuceritoare piese ce au facut deliciul secolului XX. Considerat de către critici Mr. Blues al României, iar de către B.B. King “un chitarist carismatic de cea mai înaltă clasă”, el îşi continuă misiunea sa cu acelaşi zel, cu aceeaşi pasiune şi credinţă pentru a impune muzica bună în viaţa culturală din România.

Anul acesta, concertele sale poarta titlul generic GRINGO DE ROMÂNIA, iar piesele aduse în faţa publicului stau sub semnul celor de colecţie, rar auzite, o selecţie unică de bijuterii muzicale, pe care în Romania doar AG Weinberger le cântă.

Chitarist de excepţie, vocalist, interpret la muzicuţă, producător şi realizator de emisiuni radio şi TV, producător de albume, el este o certă autoritate în domeniu. Atitudinea şi gândirea despre viaţă îl definesc ca fiind „întâiul misionar al muzicii Blues”, fiind supranumit de cǎtre critica de specialiate Mr. Blues al României.

În 1998 este invitat la Festivalul BLUESTOCK, fiind singurul artist nonamerican acceptat să participe la celebra manifestare.

În mai 2000, pleacă “în exil cultural” în Statele Unite”, intrând astfel în marea competiţie a pieţei muzicale din America.

În noiembrie 2003, AG Weinberger s-a întors acasă învingător, semnând un contract cu o Casă de Discuri americană, Heart And Soul Records.

Nashville Calling, întâiul album american semnat AG Weinberger, a fost înregistrat între noiembrie 2004 şi aprilie 2005, la Nashville, iar în 2006 este propus pentru nominalizare la Premiile Grammy, pentru 7 categorii, fiind singurul artist de blues din România care a atins o astfel de performanţă artistică la nivel mondial.

În 2011 a fost realizatorul şi gazda emisiunii Acadeaua – cea mai dulce emisiune, difuzată în fiecare duminică seara pe TVR2.

Tot în 2011 a fost decorat cu Ordinul Meritul Cultural în grad de Cavaler, de către Preşedinţia României, ca apreciere pentru cariera muzicală deosebită şi pentru eforturile constante de a descoperi şi de a promova noi talente.

Premiul pentru ”Cel mai bun artist de blues al anului2015”şi premiul pentru ”Cel mai bun album de blues al anului 2015 – Mighty Business”.

Presa americană afirma despre el:

“Zelul de misionar pentru promovarea Blues-ului este evident în toate realizările sale muzicale”, Revista “Big City Blues Magazine”, Detroit

“Muzică de clasă mondială, cu o aromă unică.” Cotidianul “Las Vegas Review Journal”

“Este un extraordinar prieten şi un adevărat Bluesman”, Son Seals

“Un chitarist excelent şi charismatic”, Brian Spencer, Radio KUNV 91,5 FM, Las Vegas

“În muzica lui, există sinceritate şi o reală pasiune”, Cotidianul “The Jonesboro Sun”

“Nume cu rezonanţă, cu o muzică bine cîntată, bine înregistrată, bine orchestrată, bine produsă”, Bruce Iglauer – Casa de Discuri Alligator Records

“Este pur şi simplu un monument al tezaurului muzicii americane, Blues-ul”, Săptămânalul naţional american de divertisment “Call Back Magazine”.

Horia Mihail şi Pianul Călător aduc muzica lui Chopin în parcurile bucureştene

Pianul Călător în Cişmigiu. Foto Alexandru Dolea

Bucureştenii sunt invitaţi la două picnicuri cu muzică de Chopin pe 14 mai, în parcul Herăstrău, şi pe 15 mai, în parcul Cişmigiu, unde Horia Mihail însoţit de un pian de concert adevărat, pus la dispoziţie de Radio România, va poposi în foişoarele celor două parcuri şi va susţine două recitaluri în aer liber realizate cu sprijinul ArCuB. Evenimentele sunt parte a Turneului Naţional „Pianul Călător”, ediţa a VI-a, care se va încheia, după un ultim recital, pe 21 mai, la Dumbrăveni. Pianul Călător este un proiect Radio România organizat de Centrul Cultural Media Radio România, Asociaţia Culturală Accendo şi Fundaţia Marconi.

Pianul va sosi în parcuri cu o maşină, iar cei mai curioşi vor putea vedea chiar momentul în care pianul va fi descărcat, montat şi acordat.

Horia Mihail şi Pianul Călător. Foto Alexandru Dolea

Apoi, ca şi în celelalte localităţi de pe cuprinsul ţării pe care le-a străbătut până în acest moment, Horia Mihail va oferi sub genericul Romantic exclusiv. Chopin, o călătorie muzicală prin lumea acestui fascinant compozitor, ce va cuprinde cele mai îndrăgite miniaturi ale sale, oferind celor prezenţi sentimentul de linişte şi armonie, potrivit unei zile de primăvară în parc.

„A fost excelent, un eveniment ce a făcut ziua mai frumoasă. Nu mă aşteptam să am parte de un regal muzical în parc. Aş mai fi stat încă o oră în picioare, fără probleme”, au declarat spectatorii de anul trecut.

”Este foarte interesant să vezi în fiecare an cum oameni care, de altfel, poate nu au legătură cu muzica clasică se opresc şi chiar le face plăcere ce aud. Sunt bucuros şi cred că pe unii dintre ei îi voi regăsi în sala de concert, acesta fiind şi scopul unor evenimente ca acestea, în spaţii mai puţin convenţionale”, declară Horia Mihail.

Un eveniment Radio România

Un mare muzicolog Italian, Paolo Isotta, la Bucureşti

Muzicologul Paolo Isotta

Paolo Isotta, celebrul muzicolog italian, criticul muzical timp de două decenii şi jumătate, până în toamna trecută, al cotidianului milanez Corriere della Sera, îşi prezintă la Bucureşti ultima carte, Altri canti di Marte. Operă care a pulverizat în numai câteva săptămâni de la lansare multe dintre valorile artificial impuse, comercial şi mediatic, obligând la o nouă lectură a istoriei muzicii.

Altri canti di Marte: un alt cânt al lui Marte, Zeul războiului, de data aceasta un cânt de iubire, ca în faimoasa lucrare a lui Canova reprodusă pe coperta cărţii, şi în care acesta e sedus de Venus.

În centrul seducţiei pe care marea muzică o exercită asupra reputatului autor, alături de Scarlatti, Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Ceaikovski, Verdi sau Wagner, se află: George Enescu, în primul rând, apoi Karol Szymanowski, Franco Alfano, Ottorino Respighi, Gino Marinuzzi.

Cartea lui Paolo Isotta e un imn de iubire pentru muzică şi pentru viaţă, iar pasionanta şi originala “lectură” a operei lui George Enescu, “una dintre cele mai singulare personalităţi din întreaga istorie a muzicii”, nu e singura referinţă la ţara noastră, care – de la începutul secolului trecut – “pătrunde în mod copleşitor în concertul cultural european şi aduce o notă nouă şi puternică, născută din tradiţii şi din Tradiţie”.

Pagini sau rânduri extraordinare sunt închinate scriitorilor români, de la Eminescu la Emil Cioran, sculptorului Constantin Brâncuşi, iar din împărăţia muzicii, lui George Enescu, întregii sale creaţii şi capodoperei sale Oedip, lui Pascal Bentoiu, care “numai pentru modul în care a completat opera lui Enescu merită un loc în Paradis”, lui Dinu Lipatti, “unul dintre cei mai fascinanţi pianişti din toate timurile”, sau lui Constantin Silvestri. Amintind că la prima audiţie în România a Simfoniei de cameră compusă de Enescu în 1954, el se adresa publicului declarând că acea lucrare e cea mai mare creaţie a Maestrului şi cea mai greu de înţeles; de aceea, fără ezitare, o executa încă o dată. Iar despre soprana Mariana Nicolesco, Paolo Isotta scrie: “una dintre cele mai mari artiste lirice în viaţă”.

Marianei Nicolesco îi datorăm de altfel prima afirmare a marelui muzicolog în spaţiul nostru cultural, odată cu textul pe care l-a scris acum un an şi l-a publicat împreună cu traducerea unui remarcabil articol al lui Paolo Isotta apărut în Corriere della Sera la 60 de ani de la trecerea la cele veşnice a lui George Enescu.

Ambasada Italiei la Bucureşti, Institutul Cultural Italian şi Fundaţia Internaţională Ateneul Român patronează prezentarea cărţii lui Paolo Isotta, Altri canti di Marte, în prezenţa autorului, vineri 13 mai, la Muzeul Naţional “George Enescu”. Vor lua cuvântul Paolo Isotta, E.S. Diego Brasioli, Ambasadorul Italiei la Bucureşti, şi soprana Mariana Nicolesco. Evenimentul va fi urmat de un Recital de lieduri enesciene şi se va încheia cu participarea pianistului Matei Varga.

Prin grija ilustrei soprane, cu această ocazie va fi distribuită o superbă broşură de 16 pagini cuprinzând extrase despre cultura românească din cartea lui Paolo Isotta.