Un gest de iubire şi solidaritate în beneficiul Campaniei Naţionale „Artiştii pentru Artişti”
Marţi, 27 mai, la ora 14.00, va avea loc lansarea CD-ului de autor „Actorii cântă” la Magazinul “Muzica” din Calea Victoriei nr. 41. Un dar al Margaretei Pâslaru şi al unor actori sufletişti pentru Campania Naţională „Artiştii pentru Artişti” şi UNITER.
UNITER ]I invită pe toţi iubitorii de muzică la întâlnirea cu artiştii parte din proiect: Emilia Popescu, Marius Manole, Maria Buză, Mihai Bisericanu, Marius Bodochi, Silviu Biriş, Mirela Jienescu, Rodica Mandache, Corina Chiriac, Anca Sigartău, Florin Zamfirescu, Ovidiu Niculescu, Gelu Niţu şi Margareta Pâslaru.
Actorii participanţi la lansare vor oferi autografe.
Lansarea este dovada că „Artiştii pentru Artişti”, campania socială a UNITER, nu-şi pierde susţinătorii. Şi nu e primul gest „jos pălăria” pe care Margareta Pâslaru îl face pentru artiştii cu probleme de sănătate.
Acţiunile umanitare ale Margaretei Pâslaru sunt multe şi se nasc din dorinţa nestăvilită de a ajuta. Motto-ul „În tinereţe ne străduim să ne facem un nume. La maturitate trebuie să folosim «numele» spre binele altora” e un mod de viaţă pentru artistă. Pe care-l trăieşte intens zi de zi.
Binefacerile unui profesionist în ale vieţii pot fi adunate şi, la răstimpuri, etalate. Ca acum!
Margareta Pâslaru a fost ani de-a rândul alături de UNITER şi de Campanie. Nu demult, la final de martie, artista era însoţită de corul “Alegretto” pe scena Sălii Radio în spectacolul-eveniment produs de UNITER, „Clipe de viaţă 2”. La finalul lunii decembrie 2013, în Restaurantul „Le Theatre”, artista cânta pentru beneficiarii programului Casa Artistului. Nici în 2012 nu a pierdut şansa de a face un bine şi, prin Crucea Roşie, al cărei membru de onoare este, Margareta Pâslaru a oferit pachete alimentare artiştilor retraşi din activitate. Iar în 2011 a cedat drepturile din vânzarea CD-ului de autor „50 de ani de la primul disc” aceleiaşi neobosite campanii.
Încasările din vânzarea CD-ului se vor dona în Fondul de Solidaritate Teatrală (Cont: RO40RZBR0000060007801286 deschis la Raiffeisen Bank, Agenţia Piaţa Amzei), fond special deschis la UNITER.
UNITER preţuieşte acest gest frumos de altruism! Şi mulţumeşte tuturor artiştilor implicaţi!
“Maxim Quartet”, în cadrul Festivalului “Israel”

Maxim Quartet
Festival “Israel” va avea loc în perioada 28 mai- 20 iunie 2014 în diverse spaţii din Ierusalim.
Cu sprijinul Institutului Cultural Român de la Tel Aviv, “Maxim Quartet” va susţine un concert de “world music” în 5 iunie, la ora 21.00, la HaTahana (Piaţa David Remez) din Ierusalim, în cadrul “Jazz Club”, tradiţionala serie de spectacole în aer liber organizate anual de festival.
Programul muzical cuprinde lucrări şi aranjamente după Johnny Răducanu, Dan Dediu, Eugen Doga, Paul Constantinescu, Tiberiu Olah, Igor Stravinsky, Nino Rota.
“Maxim Quartet” a fost fondat în 2011 într-un format atipic pentru lumea muzicală clasică. Membrii săi, Horia Maxim (pian), Mihaela Anica (flaut), Fernando Mihalache (acordeon) şi Săndel Smărăndescu (contrabas), sunt artişti cunoscuţi şi apreciaţi pe scenele de muzică clasică din România.
Cei patru muzicieni transformă, în recitalurile lor, gândirea muzicală clasică într-o emblemă a creativităţii contemporane. Această nouă abordare sonoră devine semnătura reprezentativă a “Cvartetului Maxim”, tradusă prin plăcerea de a cânta, timbrul sonor specific şi gustul pentru perfecţiunea instrumentală.
Este vorba, potrivit “Radio France Internationale”, de „patru muzicieni, patru destine artistice, un scop care trebuie atins: frumuseţea pură sau cum să găseşti căldura pierdută a unor sentimente şi atitudini impuse de tendinţele vremii”.
Înfiinţat în 1961, Festival “Israel” este organizat anual, pe o perioadă de trei săptămâni, şi este considerat cel mai prestigios festival de arte performative din Israel. În acest an, pe scena festivalului vor fi prezenţi artişti din Japonia, Franţa, Canada, Cehia, România, Spania, Marea Britanie, SUA, Argentina, Austria, Columbia, Georgia şi, bineînţeles, Israel.
Stagiunea de marţi seara

Alexandr Borodin
Numele compozitorului rus Alexandr Borodin (1833-1887) a rămas în istoria muzicii mai ales prin opera sa “Prinţul Igor”, prin cele trei simfonii şi prin cele două cvartete de coarde. Membru al celebrului “Grup al celor cinci”, alături de tovarăşii săi de suflet şi idealuri Nikolai Rimski-Korsakov, Modest Petrovici Musorgski, Piotr Ilici Ceaikovski şi Mili Balakirev, cărora li s-a alăturat mai târziu şi César Cui, Alexandr Borodin a avut un cuvânt important de spus în consolidarea şi afirmarea şcolii muzicale ruse.
Compozitor, doctor şi chimist, Borodin a fost el însuşi un bun violoncelist pasionat de muzica de camera. Dupa ce, într-o primă fază, în lucrările sale camerale, este tributar stilului lui Felix Mendelssohn-Bartholdy, în 1874, compozitorul începe să scrie primul său cvartet de coarde, într-o manieră nouă. În 1881, urmează cel de al doilea cvartet de coarde, care conţine, în cea de a treia parte a sa, celebra “nocturnă”. Sunt pagini muzicale de mare frumuseţe şi profunzime ce îl evidenţiază pe creator în cadrul grupului ai cărui membri evitau formula de cvartet considerată improprie spiritului muzicii ruse.
Alăturarea într-o seară de recital a celor două cvartete de Alexandr Borodin este un eveniment rar. Opţiunea are la bază talentul, interesul, curiozitatea şi, nu în ultim rând, profunzimea şi maturitatea membrilor formaţiei, puse în folosul unui demers deloc uşor.
Stagiunea de marţi seara are bucuria de a putea oferi publicului o astfel de ocazie cu totul specială: lucrări de referinţă din istoria cvartetului într-o interpretare de referinţă.
Marti, 27 mai, la ora 19.0, în Sala Mică a Ateneului Român, puteţi audia “Cvartetul de coarde nr. 1, în La major” şi “Cvartetul de coarde nr. 2, în Re major”, interpretate de Lucian Gabriel Dănilă – vioara I, Cristina Bazgan – vioara a II-a, Tamara Dica – violă şi Diana Petre Popescu – violoncel.
Lucian Gabriel Dănilă este absolvent al Liceului de Artă „Octav Băncilă” din Iaşi, la clasa prof. Veronica Rotar şi Anton Diaconu (membru al cvartetului “Voces”). A studiat apoi la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, la clasa lect.univ. Ladislau Csendes, urmând şi cursuri de măiestrie cu Octavian Raţiu (Piatra Neamţ, 1990), Eugen Sârbu (Iaşi, 1991), Wolfgang Marschner (Bucureşti şi Weimar, 1999) ş.a. Este solist-instrumentist, şef de partidă în “Orchestra de Cameră Radio” şi are o bogată activitate ca solist-concertist, concretizată în numeroase recitaluri susţinute în România, Grecia, Olanda, Germania sau în concerte în compania unor orchestre din Bucureşti (“Orchestra de Cameră Radio”, “Orchestra UNMB”) şi din ţară (Iaşi, Satu-Mare, Giurgiu), precum şi ca membru al unor formaţii camerale.
Cristina Adriana Bazgan este absolventă a Liceului de Muzică „George Enescu” din Bucureşti. A urmat apoi cursurile Universitaţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, la clasa de vioară a prof. Octavian Raţiu. A participat la cursurile de măiestrie sustinute de prof. Andrei Roşianu şi de Michael Geisler. Este laureată a mai multor concursuri naţionale. A susţinut recitaluri solo şi camerale în ţară şi străinătate. A activat ca instrumentist al Filarmonicii „Muntenia” din Targovişte, a colaborat la “Orchestra Naţională Radio”. În prezent este angajată a “Orchestrei de Cameră Radio”.
Tamara Dica a studiat la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, la clasele conf. univ. dr. Iulia Timiraş şi a prof. Valeriu Pitulac, şi la “Hochshule für Musik und Theater” din Hamburg la clasa prof. Marius Nichiteanu. De-a lungul timpului activitatea artistică a violistei s-a concretizat în numeroase recitaluri şi concerte alături de formaţii camerale, iar în prezent face parte din colectivul “Operei Naţionale din Bucureşti” şi colaborează frecvent cu “Orchestra de Tineret”.
Diana Petre Popescu este absolventă a Liceului de Muzică „Sigismund Toduţă” din Cluj-Napoca, la clasa de violoncel a prof. Maria Mărginean, urmând şi cursuri de măiestrie cu Marin Cazacu şi Matt Haimovitz. A studiat apoi la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, la clasele profesorilor Aurel Niculescu, Laura Buruiană şi Marin Cazacu. Este laureată a mai multor concursuri naţionale şi internaţionale. A evoluat şi ca solistă cu Filarmonica de stat „Transilvania” din Cluj-Napoca. Din timpul studiilor universitare, s-a dedicat stilului cameral, susţinând numeroase recitaluri, iar în prezent este membră a Orchestrei “Camerata Regală” şi colaboratoare a Filarmonicii „George Enescu” din Bucureşti.
CITY JAZZ Fest

Pianistul italian Sefano Battaglia într-un recital extraordinar la Green Hours City Jazz Fest
În 2014, Green Hours sărbătoreşte 20 de ani de la naşterea clubului de jazz şi teatru cu acelaşi nume şi invită iubitorii de muzică la ediţia a 6-a, upgradată, a festivalului de jazz iniţiat în 2008.
“Green Hours CITY JAZZ Fest” se va desfăşura în perioada 29 mai – 1 iunie, iar cu ocazia celebrării celor 20 de ani de viaţă “Green”, evenimentele muzicale live vor depăşi matca locaţiei tradiţionale din Calea Victoriei 120.
Astfel, 4 din cele 12 concerte ale festivalului vor avea loc în alte 3 spaţii bine-cunoscute ale Bucureştiului, şi anume la Sala ArCuB, la Clubul Ţăranului (curtea interioară a MŢR) şi în Sala BERLIN (Control Club).
Unul dintre motoarele principale care îi îndeamnă pe organizatori să persevereze, chiar în vremurile tot mai tulburi pe care le trăim, este dorinţa de a “exporta” şi de a răspândi ideea că atmosfera de boemă artistică şi culturală cu care cel mai vechi club din România a obişnuit publicul… este benefică şi posibilă în continuare.
Festivalul eminamente cultural organizat de Green Hours a devenit un reper anual în peisajul artistic bucureştean.
Ca în fiecare an, muzicieni de mare valoare, atât din România, cât şi din întreaga Europă, vor fi prezenţi pe scenele festivalului, cu proiecte consacrate sau noi.
Ca evenimente “în premieră” în România, merită subliniate prezenţa vocalistei Caecilie Norby din Danemarca, în duo cu marele violoncelist şi contrabasist suedez, Lars Danielsson, recitalul extraordinar (Solo Piano) al lui Stefano Battaglia, din Italia, întâlnirea iniţiată de “Green Hours” între vocea Mariei Răducanu şi acordurile de contrabas şi de pian ale “greilor” Carlos Bica din Portugalia şi Carsten Daerr din Germania.
Li se alătură trio-ul Colin Vallon, un tânăr grup elveţian care cucereşte în acest moment Europa, la primul lor concert în România.
Dintre muzicienii români, Iordache prezintă pentru prima dată într-un festival cel mai recent album al său: “Garden Beast”; Mircea Tiberian va fi invitat special la prima apariţie pe scenă a proiectului româno-italian “Paolo Profeti Quintet”. Nu în ultimul rând, Vlaicu Golcea a imaginat special pentru festival un program numit “Dance Floor Entropy”, bazat pe remixarea dinamică a unora dintre piesele celor 4 albume pe care le-a semnat la “Green Records”.
“Green Hours CITY JAZZ Fest – 6” este organizat în absolută independenţă, bazându-se însă pe un staff pe cât de mic, pe atât de dinamic şi pe sprijinul unor prieteni ai jazz-ului.