Teatrele îşi deschid cortina

O toamnă plină la Teatrul Bulandra Miroase frumos în cele două săli ale Teatrului Bulandra! Miroase a toamnă. Toamna se ard frunzele uscate. Încep şcolile. Se termină concediile. Şi începe stagiunea. Dovada vie că adevăratele călătorii nu se termină odată cu vara. La cele două săli – “Liviu Ciulei” şi “Toma Caragiu” –, “Bulandra pregăteşte […]

Teatrele îşi deschid cortina

O toamnă plină la Teatrul Bulandra Miroase frumos în cele două săli ale Teatrului Bulandra! Miroase a toamnă. Toamna se ard frunzele uscate. Încep şcolile. Se termină concediile. Şi începe stagiunea. Dovada vie că adevăratele călătorii nu se termină odată cu vara. La cele două săli – “Liviu Ciulei” şi “Toma Caragiu” –, “Bulandra pregăteşte […]

O toamnă plină la Teatrul Bulandra

Miroase frumos în cele două săli ale Teatrului Bulandra! Miroase a toamnă. Toamna se ard frunzele uscate. Încep şcolile. Se termină concediile. Şi începe stagiunea. Dovada vie că adevăratele călătorii nu se termină odată cu vara.

La cele două săli – “Liviu Ciulei” şi “Toma Caragiu” –, “Bulandra pregăteşte două surprize pentru spectatorii bucureşteni. La Sala “Liviu Ciulei” se reia spectacolul “Ce păcat că e curvă” după John Ford, în regia lui Alexandru Darie, într-o viziune total diferită, cu schimbări majore în ceea ce priveşte decorul şi distribuţia, iar la Sala “Toma Caragiu” intră în repetiţii spectacolul “O, ce zile frumoase” de Samuel Beckett, în regia lui Radu Penciulescu.

La începutul lui octombrie vă propunem în prim-plan spectacolul lui Yuriy Kordonskiy – “Crimă şi pedeapsă” – într-un nou decor şi cu o nouă distribuţie. Spectacolul, care a avut premiera în 2006 la Sala “Toma Caragiu”, se va juca de data aceasta tot la Grădina Icoanei, dar pe scena “Studio Space”.

Până la sfârşitul lunii octombrie vor urma la sala “Studio Space” încă două premiere – “Vocea umană” de Jean Cocteau, cu extraordinara actriţă Oana Pellea, şi “Pescăruşul” de A.P. Cehov, o surpriză a “Laboratorului de Noapte”.

La Sala “Liviu Ciulei Laborator” va avea loc premiera spectacolului “Contra progresului” de Esteve Soler, regia Bobi Pricop. Avanpremiera spectacolului a avut loc la sfârşitul stagiunii trecute, în luna mai, suscitând încă de la primele reprezentaţii un interes deosebit.

Tot în octombrie, şi tot la Sala “Liviu Ciulei Laborator” va avea loc premiera spectacolului “Trei femei înalte” de Edward Albee, regia Andrei şi Andreea Grosu.

Pentru începutul stagiunii au fost programate câteva dintre cele mai îndrăgite spectacole: la Sala “Liviu Ciulei” – “Mamouret” (de Jean Sarment, regia Dinu Cernescu), comedia în care Tamara Buciuceanu face un rol de zile mari şi care din decembrie 2006 se joacă numai cu casa închisă, şi “Meşteşugul vieţii” (de Hanoch Levin, regia Felix Alexa), un spectacol-bijuterie, după o piesă de teatru capodoperă, un spectacol care a înregistrat un succes extraordinar în cadrul Stagiunii teatrului românesc la Toronto şi Montreal.

“Triumful dragostei” (de Pierre Marivaux, regia Alexandru Darie), o comedie spumoasă, travesti, răsturnări de situaţie, erotism, senzualitate, capcane pline de umor, vă aşteaptă la Sala “Toma Caragiu”.

Fest(in) pe Bulevard

Zeul măcelului, pe scena de la Nottara

Teatrul „Nottara” din Bucureşti, cu sprijinul Ministerului Culturii şi UNITER, organizează, în acest an, prima ediţie a Festivalului Internaţional – “Fest(in) pe Bulevard”, manifestare teatrală ce se va desfăşura anual. Evenimentul are loc la Bucureşti, în perioada 12–19 octombrie 2013, şi cuprinde mai multe secţiuni.

La Sala „Horia Lovinescu” este programată Secţiunea “BULEVARDUL COMEDIEI” şi sunt prezentate, în principal, spectacole de succes şi premiere ale teatrului, cărora li se adaugă, în acest an, două comedii ale unor teatre invitate. Cu acest prilej, este susţinută şi o conferinţă dedicată comediei de bulevard, pe nedrept socotită facilă, desuetă de către (unii) oameni de teatru, în vreme ce publicul o îndrăgeşte fără nici o prejudecată. Teatrele invitate sunt: “Teatrul Maghiar de Stat” din Cluj, cu “Leonida Gem Session”, adaptare după I.L.Caragiale în cădere liberă, versiunea scenică: Tompa Gábor şi András Visky, regia: Tompa Gábor, şi “Centrul Cultural UNESCO „Nicolae Bălcescu”, cu: “Familia Tót” de Örkeny István, traducerea şi scenografia: Adriana Grand, direcţia de scenă: Victor Ioan Frunză.

La Sala Studio „George Constantin“ se desfăşoară Secţiunea COMPETITIVĂ – “Criză teribilă, monşer!” –, care are drept temă CRIZA (economică, socială, politică, identitară, sexuală etc.), un subiect extrem de dezbătut şi, în acelaşi timp, atât de prezent în viaţa noastră cotidiană. Cum anul 2013 este declarat, de către Uniunea Europeană, „Anul Cetăţeanului”, organizatorii îşi doresc ca bucureştenii să ia parte, şi prin teatru, la viaţa cetăţii – să fie împreună aici, să râdă, să aibă la ce se gândi în drumul către casă, să vină iarăşi la Teatrul „Nottara”.

În cadrul Secţiunii COMPETITIVE prezintă spectacole “Compania In MoBile” din Grenoble (Franţa), “Pygmalion Theater” din Viena (Austria), Teatrul Naţional „Sterija” din Vârşeţ (Serbia), “Teatrul Dramatic şi de Păpuşi” din Vraţa (Bulgaria), Teatrul “Ţăndărică” din Bucureşti (România). Spectacolul Teatrului „Nottara” se realizează pe un text comandat special unui dramaturg român de succes, Lia Bugnar.

Secţiunea dedicată CRIZEI are un caracter competitiv, iar sistemul de acordare a premiilor este unul flexibil şi interactiv, în care publicul, cunoscător şi amator de teatru, este şi el direct implicat.

Săptămâna de festival mai cuprinde dezbateri pe tema centrală, CRIZA, spectacole-lectură, colocvii, lansări de carte, aniversări, evenimente stradale.

Sâmbătă, 12 octombrie, la ora 21.00, puteţi viziona “Povestea zăpezii negre” de Jean-Yves Picq, un spectacol de Benoit Kopniaeff, producţie a Companiei “In Mobile”, din Grenoble.

Duminică, 13 octombrie, la ora 21.00, “Băutorul de rouă” de Sanja Domazet, traducerea: Simeon Lăzăreanu, un spectacol de Stefan Sablić, în interpretarea actorilor Teatrului Naţional „Sterija”, Vârşeţ (Serbia).

Un spectacol de neratat, “Woyzeck” de Georg Büchner, în regia lui Tino Geirun, al Teatrului “Pygmalion”, din Viena. Pentru cei mici, vă sugerăm “Candid”, adaptare liberă după Voltaire, în regia lui Cristian Pepino, montat la Teatrul “Ţăndărică”, din Bucureşti.

Joi, 17 octombrie, la ora 21.00, sunteţi invitaţi la spectacolul “Matrimoniale” de Lia Bugnar, un spectacol în premieră naţională de Diana Lupescu, propus în Festival de Teatrul „Nottara”.

Bucureşti (România)

Leonida Gem Session al Teatrului Maghiar din Cluj, în Fest(in)

Secţiunea “BULEVARDUL COMEDIEI” debutează cu “Familia Tót” de Örkeny István, traducerea şi scenografia: Adriana Grand, producţie a Centrul Culturalui UNESCO „Nicolae Bălcescu”, din Bucureşti.

Duminică, 13 octombrie, la ora 18.30, un spectacol de Diana Lupescu: “Nu vorbiţi cu actorii” de Tom Dudzick, în traducerea şi adaptarea lui Ovidiu Niculescu.

Luni, 14 octombrie, sunteţi aşteptaţi la “Metoda” (Metoda Grönholm) de Jordi Galcerán, traducerea: Luminiţa Voina-Răuţ, regia: Theodor-Cristian Popescu, iar marţi 15 octombrie, este anunţată premiera spectacolului cu “Mobilă şi durere” de Teodor Mazilu, regia: Alice Barb.

“Scandal la operă!” de Ken Ludwig, traducerea, adaptarea şi regia: Petre Bokor, va avea loc miercuri, 16 octombrie, iar în ziua următoare vă puteţi amuza cu “Zeul măcelului” de Yasmina Reza, traducerea: Tudor Ţepeneag, regia: Claudiu Goga.

După “Un pic prea intim” de Rajiv Joseph, traducerea: Bogdan Budeş, regia: Cristi Juncu, de asemenea în premieră naţională, din 18 octombrie, în ultima zi a Festivalului Festivitatea de Premiere va fi urmată de “Leonida Gem Session”, adaptare după I.L. Caragiale în cădere liberă, versiunea scenică: Tompa Gábor şi Visky András, regia: Tompa Gábor, spectacolul Teatrului Maghiar de Stat, din Cluj, ce încheie Festivalul.

Teatrul Naţional „I.L. Caragiale”

Premieră cu “Micul Infern”

O puteţi aplauda pe Ilinca Goia în Micul Infern

Naţionalul bucureştean inaugurează Sala “Pictura”, cea de-a treia dintre sălile nou apărute în geografia teatrului, cu una dintre cele mai îndrăgite piese ale dramaturgiei româneşti: “Micul Infern” de Mircea Ştefănescu, în regia lui Mircea Cornişteanu şi scenografia Clarei Labancz.

O comedie despre iadul conjugal, aşa cum numim, cei mai mulţi dintre noi, instituţia matrimonială, un spectacol care propune publicului contemporan – pentru care o căsnicie de peste patru decenii poate părea curată utopie – un elogiu al vieţii de familie.

Un text la fel de actual azi, ca la data scrierii lui, în 1948, prin măiestria construcţiei şi a dialogului, prin hazul şi ironia replicilor, “Micul Infern” este o veritabilă comedie umană. O piesă la care vom afla dacă povara jugului conjugal se suportă mai uşor în trei şi dacă micul infern al căsniciei se poate transforma în Paradis.

Distribuţia spectacolului reuneşte nume importante ale trupei TNB, de la Ileana Stana Ionescu / Rodica Popescu-Bitănescu, la Ilinca Goia, Liviu Lucaci, Marius Rizea, Dragoş Stemate, Daniel Badale, Fulvia Folosea.

Premiera oficială a spectacolului va avea loc vineri, 4 octombrie 2013, de la ora 19.30, la Sala “Pictura” (accesul se face din Strada Batiştei, iar intrarea se află de-a lungul faţadei principale a teatrului, între Sala Atelier şi Sala Mare).

Avanpremierele au loc sâmbătă 28 şi duminică 29 octombrie, la ora 19.30. Prima reprezentaţie pentru public va avea loc la matineu – duminică 6 octombrie, de la ora 11.00.

Vă aşteptăm în sală nouă, la o comedie care s-a jucat cu mult succes, stagiuni la rând, în intepretări memorabile.

Deoarece în foaierul roşu, al noii săli care se inaugurează în aceste zile, se află expuse lucrări ale pictorilor Viorel Mărginean, Alexandru Mărginean şi Olga Morărescu-Mărginean, cunoscută familie de artişti a căror creaţie marchează definitoriu istoria contemporană a plasticii româneşti, vă recomandăm să veniţi cu cel puţin o jumătate de oră înainte de începerea spectacolului.

“Povestiri din Miserupia”, debutul dramaturgic al Lorenei Lupu

Autoarea şi actriţa Lorena Lupu

Luni, 30 septembrie, la ora 19.00, Teatrul “Luni” de la Green Hours şi actriţa-scriitoare Lorena Lupu vă invită la un spectacol aparte, un mix de comedie şi teatru social: „Povestiri din Miserupia”, producţie a Teatrului “Tabu”.

Inspirată de un reportaj pe care l-a făcut pentru o publicaţie glossy, cu câteva victime ale traficului de carne vie, Lorena a decis că subiectul merită mai multă atenţie decât cele câteva pagini de gazetă. A prelucrat dramaturgic informaţia, apoi a asumat-o actoriceşte. A surprins lucid dramatism şi comedie involuntară, teamă şi vitejie de conjunctură, în dozajul perfect pentru a vă ţine cu sufletele la gură timp de o oră şi, în funcţie de disponibilitatea de reacţie a publicului, zece – douăzeci de minute.

„O poveste cum sunt multe: cea a unei fetiţe de 13 ani, a cărei mamă este plecată la muncă în străinătate şi al cărei tată este alcoolic. Autoarea spune că a fost inspirată de un reportaj, iar lucrul ăsta se simte – povestea e vie; e ruptă, cu carne şi sânge, din realitate, e credibilă, atât de firească încât te atinge, oricât de insensibil ai fi. Jocul Lorenei este atât de firesc, de lipsit de emfază, încât te ţintuieşte de scaun şi stai acolo, trecând alături de personaj prin toate variaţiile lui de stare: inocenţă, fericire, depresie, disperare, speranţă, teroare, resemnare”, scrie entuziastă scriitoarea Cristina Nemerovschi, după o reprezentaţie a acestui spectacol.

„Din punctul meu de vedere, «Miserupia» e one-person-show-ul perfect. Eu am centrat, eu am dat cu capul. Am scris şi mi-am asumat interpretativ ce am scris”, spune Lorena Lupu.

Lorena Lupu a debutat în 2006 cu romanul “Rondo capriccioso”. A publicat “Bătăuşul de câmpi”, în 2007, experimentul literar – fotografic “Hyde Park”, în 2009, în colaborare cu fotograful Dinu Lazăr, a contribuit cu texte pentru spectacolul “Requiem: Nu ştii nimic despre mine” al coregrafului Răzvan Mazilu, în 2011 şi a cunoscut un remarcabil succes comercial în 2012 cu romanul erotic “Dona Juana”, prefaţat de Cristian Mungiu, şi cu turneul literar aferent, “Dona Juana şi prietenii”. În 2008, a fost premiată alături de Dorin Ionescu la “Gala Tânărului Actor”, pentru spectacolul “Apa de Havel”, de Matei Vişniec, iar în 2011 şi-a adjudecat “Premiul pentru Experiment” la Gala “Superscrieri”, organizată de Fundaţia “Friends for Friends”.

Teatrul “Metropolis”

“Zaruri şi cărţi”

Zaruri şi cărţi la Metropolis

Spectacolul după piesa dramaturgului Sam Henry Kass, în traducerea şi regia lui Florin Piersic Jr., care este şi actor alături de Petre Fumuru, este programat duminică, 29 septembrie, la ora 19.00.

Piesa poate fi descrisă drept o lecţie de management pentru toţi şefii micuţi care îşi chinuie angajaţii imbecili, dar optimişti. În cazul de faţă, subordonatul nu se dă bătut.

Umorul replicilor îl cucereşte pe spectator încă din primele minute ale spectacolului. La întrebarea care este mesajul spectacolului, Florin Piersic jr a răspuns: „Nu-ţi bate capul. Nu e genul de piesă de la care spectatorii pleacă frustraţi şi chinuiţi de întrebări existenţiale. E o comedie de situaţie, cu un dialog scris genial”.

Cu o scenografie aproape inexistentă – două scaune şi o masă – şi o distribuţie formată din doar doi actori (…). Început greoi, crispat, dialogul se rostogoleşte ca un tăvălug, stârneşte cascade de râsete şi este regele incontestabil al acestei piese scrise de Sam Henry Kass, scenarist şi regizor la Hollywood, autor al unui celebru episod al serialului „Seinfeld”.

Florin Piersic Jr. este „şeful”, atât pe scenă, unde interpretează rolul patronului unui mic cazino, cât şi în afara ei. Aşa cum ne-a obişnuit, atât în teatru („Sex, drogs and rocknroll”), cât şi în film („Fix Alert”, „Eminescu vs Eminem”), el îşi regizează singur proiectele, fiind totodată cel ce a tradus şi adaptat textul lui Kass. În rolul unui angajat greu de cap, dar de un optimism şi o naivitate ce-l scot din minţi pe patronul său, Petre Fumuru face un joc grozav.

Marionetiştii români revin la Teatrul din Oradea

Nostoc şi Filomene

Organizat din doi în doi ani, “Festivalul Mondial al Teatrelor de Păpuşi” de la Charleville Mézières se desfăşoară anul acesta între 20 şi 29 septembrie şi este cel mai important eveniment dedicat teatrului de obiecte, păpuşi şi marionete din lume.

Anul acesta un grup de realizatori din Arad, Lenuţa Dorobanţu – marionetistă, Sorin Dorobanţu – marionetist, Radu Dinulescu – regizor, au fost selecţionaţi în secţiunea “IN” a marelui festival.

Spectacolul lor: “Le Fabuleux Voyage de Monsieur Nostoc” (“Fabuloasa Călătorie a Domnului Nostoc”) de Patrice Seiler s-a jucat cu casa închisă, în 26 septembrie, în sala de spectacole a Primăriei din Charleville. Scenografia spectacolului îi aparţine lui Patrice Seiller, iar muzica originală este semnată de Armand Richelet – Kleinberg din Belgia, un mai vechi colaborator al regizorului Radu Dinulescu.

“Această poveste urbană şi poetică a fost realizată plecând de la obiecte recuperate. Radu Dinulescu şi-a însuşit universul lui Patrice Seiler, făcând din el un spectacol viu pentru cei mai mici şi pentru cei mari. O reuşită colaborare între un autor şi ilustrator francez şi o trupă de marionetişti din România”, aprecia “Les Dernières Nouvelles d’Alsace”. Iar Jean Regad scria în “La Provence”: „Un moment foarte frumos, destul de scurt ca să-i prindă pe copii şi destul de lung pentru a ne duce departe, foarte departe…”.

Domnul Nostoc, poet visător, are tot timpul din lume, într-un oraş de carton, unde toată lumea e stresată şi presată… În timpul zilei lucrează în birourile înfricoţătorului Domn Business, căruia îi aparţine totul pe pământ şi care vrea să cucerească întreg universul, iar noaptea, în laboratorul său de alchimist, caută elixiruri menite să împrăştie fericirea în lume. În urma unei explozii din laboratorul său magic, Nostoc se trezeşte propulsat pe o planetă ciudată, invadată de deşeuri produse de fabricile Domnului Business. Domnul Nostoc şi doamnişoara Filomene creează o grădina uriaţă şi o colonie de visători care îi va pune în mare dificultate pe Business şi banda sa de roboţi.

Spectacolul s-a bucurat de un real succes şi la Avignon, unde s-a jucat în 2011 şi 2012, şi a participat deja la numeroase festivaluri în Franţa.

Teatrul “Regina Maria” din Oradea a produs de curând cel de-al doilea episod al poveştii – “Domnul Nostoc şi misterul din Ocean”, spectacol care s-a jucat la Teatrul “Atelier 44” la Avignon şi care va fi prezentat în versiune română în această toamnă publicului orădean.

Premieră la UnTeatru: ”Cel mai frumos roman din lume”

Teatrul UnTeatru prezintă în premieră spectacolul ”Cel mai frumos roman din lume” după Larry Tremblay, cu Nicoleta Lefter şi Ionuţ Grama, în regia Alexandrei Penciuc. Scenografia este semnată de Tudor Prodan.

Sâmbătă, 28 septembrie, la ora 19.00 şi miercuri, 2 octombrie, la 19.00, spectatorii sunt invitaţi într-o lume aflată la limita dintre real şi imaginar, în care regulile sunt dictate de puterea creaţiei.

”A fost odată o tânără. În ziua în care a împlinit vârsta de 16 ani, şi-a tăiat codiţele, pe care le purta ridicol de simetric. În clipa în care le vede dispărând în vârtejul apei din toaletă, simte că se petrece în ea o modificare profundă. Din clipa aceea nu mai poate face pe fetiţa inocentă îmbrăcată în rochiţe înflorate. Deschide un caiet şi începe să scrie, fără să şteargă sau să schimbe, cel mai frumos roman din lume.

Într-o zi, un străin apare la marginea satului…”

”Cel mai frumos roman din lume” după Larry Tremblay este povestea a două personaje unite într-un joc al creaţiei, în care realul şi imaginarul alternează, coexistă şi se contopesc. Sub aparenţa unei şedinţe de terapie în care o mică scriitoare aflată în pană de inspiraţie este analizată de un psihiatru excentric, cei doi dezvăluie noi planuri ale realităţii, care se împletesc, se dezvoltă şi se destramă, pe rând, ca straturile unei cepe, în cautarea esenţei – adevărul pur. O poveste despre dreptul, nevoia şi puterea de a crea.

Maratonul Teatrului Independent – ”Bucharest Fringe”

Ediţia a Treia a Maratonului Teatrului Independent – ”Bucharest Fringe” se va desfăşura în perioada 27 septembrie – 6 octombrie în următoarele spaţii independente din Bucureşti: “Teatrul Apropo”, “Unteatru”, Teatrul “LUNI” de la Green Hours, “Carol 53”, “Teatrul Mignon”, “Teatrul de Artă Bucureşti” şi “Godot Cafe Teatru”.

Festivalul promovează mişcarea teatrală independentă – organizaţiile, spaţiile de spectacole din Bucureşti – şi îşi propune să ofere publicului şi criticilor o selecţie de spectacole din toate zonele performative: teatru, teatru-dans, performance, spectacole site-specific, spectacole ale şcolilor de teatru.

În deschiderea Festivalului, vineri 27 septembrie, poate fi vizionat “Del Duma vorbeşte despre mine”, de Mihaela Drăgan (Teatrul Pentru Puţini), sâmbătă sunt programate “Sfârşit Work in progress”, de Robert Bălan (independent) şi Spectacolul coupé “A Dragon in My Mind”, de Pal Emoke şi “Studii despre iubire” de Lucia Mărneanu, Cluj.

Duminică, la ora 19.00, “UnTeatru” prezintă “Scrisoare către Casandra” de Pedro Erias. Luni, Teatrul “Apropo”, propune “Nişa”, după Dinu Flămând – spectacol-experiment, premieră în Festival. Şi tot acelaşi teatru lansează, marţi, “Pisica verde” de Elise Wilk (UNATC Actorie).

Miercuri, “Teatrul de Foc” vă invită la “Nostalgia 53” după Mircea Cărtărescu, iar joi, 3 octombrie, “Dontcrybaby” de Catinca Drăgănescu (Compagnie 28 şi Teatrul LUNI).

Juriul de Premiere al Festivalului este alcătuit din Coca Bloos, Roxana Crişan, Eugen Gyemant, câştigător al premiului pentru regie în cadrul ediţiei anterioare a “Bucharest Fringe”. Juriul va acorda şapte distincţii: premiul pentru cel mai bun spectacol, cea mai bună regie, cea mai bună scenografie, premiul special pentru debut, premiul de originalitate, premiul pentru cel mai bun actor şi pentru cea mai bună actriţă.

”Moftul român” în Festivalul de Teatru Scurt de la Oradea

Lari Giorgescu în Moftul Român

Teatrul “Mignon” a fost invitat să participe la cea de-a XIX-a ediţie a “Festivalului de Teatru Scurt” de la Oradea cu spectacolul ”Moftul român” după ”Momente” de I. L. Caragiale, în interpretarea lui Lari Giorgescu. “Festivalul de Teatru Scurt”, singurul festival dedicat piesei scurte din România, datează din anul 1976, iar din 1984 devine internaţional. Spectacolul ”Moftul român” este programat sâmbătă, 28 septembrie, la Club Stage, de la ora 22.30. Publicul orădean va avea ocazia să vadă un recital de excepţie al actorului Lari Giorgescu, un spectacol comic ce descrie atitudini, comportamente şi scene ce se regăsesc şi în realitatea actuală. Textele, scrise în cunoscuta notă ironică, vor conduce spectatorii în atmosfera caragialescă, cu maimuţărelile politicienilor, promisiunile deşarte, caricaturile vii – toate acestea urmând să se topească în hohote de râs – pentru că românii ştiu să facă haz de necaz.

Şi pentru că în această toamnă abundă evenimentele dedicate teatrului independent, “Mignon” este partener al ediţiei a treia a Maratonului Teatrului Independent – ”Bucharest Fringe” (27 septembrie – 6 octombrie) şi al primei ediţii a Festivalului Naţional de Teatru “INDEPENDENT” (4-10 noiembrie). În cadrul ”Bucharest Fringe”, sâmbătă 28 şi duminică 29 septembrie, de la ora 21.00, Teatrul Mignon va găzdui spectacolul coupé ”10 STUDII DESPRE IUBIRE CU I MIC” de Lucia Mărneanu, Cluj şi ”A DRAGON IN MY MIND” de Emőke Pál, Cluj. Emöke Pál a obţinut recent la “Gala Hop” Premiul pentru cea mai bună actriţă, secţiunea Individual, ex aequo, pentru rolul din compoziţia proprie „A dragon in my mind”, precum şi pentru întruchiparea actriţei Nicole Kidman.

În această perioadă la Teatrul “Mignon” au loc pregătiri şi repetiţii pentru cel mai important eveniment: deschiderea stagiunii 2013-2014, în 5 octombrie, cu premiera spectacolului „Vorbe, vorbe, vorbe…”, pe texte de Dumitru Solomon, care va fi urmată şi de alte premiere.

Distribuie articolul pe:

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *

Ziarul Cotidianul își propune să găzduiască informații și puncte de vedere diverse și contradictorii. Publicația roagă cititorii să evite atacurile la persoană, vulgaritățile, atitudinile extremiste, antisemite, rasiste sau discriminatorii. De asemenea, invită cititorii să comenteze subiectele articolelor sau să se exprime doar pe seama aspectelor importante din viața lor si a societății, folosind un limbaj îngrijit, într-un spațiu de o dimensiune rezonabilă. Am fi de-a dreptul bucuroși ca unii comentatori să semneze cu numele lor sau cu pseudonime decente. Pentru acuratețea spațiului afectat, redacția va modera comentariile, renunțînd la cele pe care le consideră nepotrivite.