Invitație la Operă

Opera Națională București prezintă publicului săptămâna aceasta cinci spectacole extraordinare, ce anunță sărbătorile de iarnă. Începând de azi, până duminică, pe prima scenă lirică a țării spectatorii vor putea urmări Spărgătorul de nuci, extraordinarul balet basm al lui Piotr Ilici Ceaikovski, în coregrafia lui Oleg Danovski, cel mai așteptat spectacol de balet din preajma sărbătorilor de iarnă; opera Samson și Dalila, de Camille Saint-Saëns, în regia lui Giandomenico Vaccari, avându-l la pupitrul dirijoral pe maestrul Jozsef Horvath, în calitate de invitat al primei scene lirice a țării; spectacolul Trubadurul, de Giuseppe Verdi, în regia lui Mario De Carlo, având-o ca invitată pe soprana Lăcrimioara Cristescu; Carols From Around the World, un recital extraordinar de colinde internaționale ce va avea loc în foaierul Operei Naționale București, și spectacolul Carmen, de Georges Bizet, în regia Marinei Emandi Tiron, cu Ljubica Vraneș și Dragoljub Bajic, ca invitați.

Mai jos, câteva cuvinte despre aceste spectacole.

Miercuri, 11 decembrie și vineri, 13 decembrie, de la 18:30,

Spărgătorul de nuci, baletul ce anunță sărbătorile de iarnă pe scena Operei Naționale București

Opera Națională București prezintă pe 11 și 13 decembrie 2019, începând cu ora 18:30, spectacolul de balet Spărgătorul de nuci, de Piotr Ilici Ceaikovski, în coregrafia lui Oleg Danovski. Adaptarea regizorală și coregrafică poartă semnătura lui Oleg Danovski Jr., iar scenografia a fost realizată de Andreea Koch. La pupitrul dirijoral se va afla maestrul Iurie Florea.

Coregraful Oleg Danovski Jr., despre spectacolul Spărgătorul de nuci de pe scena Operei Naționale București:

„Spărgătorul de nuci prezintă o poveste între realitate şi visul Clarei în noaptea de Crăciun, un balet plin de magie, culoare, fascinaţie, dinamism și, totodată, cel mai așteptat spectacol de balet din preajma sărbătorilor de iarnă. Mă bucur foarte mult că în an centenar am reușit să colaborez cu Opera Națională București, oferind din tot sufletul acest minunat spectacol care, din păcate, lipsea din repertoriu de mai mulți ani.

Am descoperit aici balerini și maeștri talentați, profesioniști și dedicați, așa cum este necesar să avem pe prima scenă a țării. Timpul a fost scurt, dar am reușit împreună în doar două luni să realizăm un spectacol pe care cu siguranță publicul îl așteaptă cu nerăbdare și entuziasm.

Invit cu drag publicul Operei Naționale București să descopere tărâmurile magiei, să trăiască povestea alături de personaje şi să fie martori ai acestui balet feeric, original montat de Oleg Danovski.”

Ceaikovski a început lucrul asupra creației sale, Spărgătorul de nuci, în luna ianuarie a anului 1892, iar în martie lucrarea a fost terminată, dând dovadă de o ireală forță inspiraţională ce a creat o capodoperă în care muzica și dansul se împletesc într-o perfecțiune desăvârșită.

Celebrul balet Spărgătorul de nuci a cucerit publicul spectator de toate vârstele chiar de la premiera mondială de pe scena Teatrului Imperial Mariinski, Sankt Petersburg, ce a avut loc pe 6 decembrie 1892. Piotr Ilici Ceaikovski a devenit astfel compozitorul care a bucurat inimile copiilor de pretutindeni în prag de sărbătoare, oferindu-le cel mai frumos cadou: o poveste cu o tradiție lirică ce continuă să anunțe și astăzi sărbătorile de iarnă, cu exaltare și partituri fermecătoare.

Datorită succesului de care s-a bucurat, celebrul balet a fost transpus de-a lungul anilor cu succes în filme artistice, desene animate sau balet pe gheață, partitura compozitorului rus având la bază basmul omonim semnat de Alexandre Dumas. Povestea de iarnă ne aduce într-o atmosferă de basm, în care dansul, emoția și simfonia se întregesc într-un vals de vis.

Spărgătorul de nuci. Foto: Lavinia Hutanu, Opera Nationala Bucuresti

Joi, 12 decembrie, de la 18:30,

Jozsef Horvath, invitat la pupitrul dirijoral în spectacolul Samson și Dalila

Opera Națională București prezintă joi, 12 decembrie, începând cu ora 18:30, spectacolul Samson și Dalila, de Camille Saint-Saëns. Regia poartă semnătura lui Giandomenico Vaccari, coregrafia a fost realizată de Davide Bombana, iar decorul și costumele de Andreea Koch. La pupitrul dirijoral se va afla maestrul Jozsef Horvath, în calitate de invitat al primei scene lirice a țării.

Pe 2 decembrie 1877 avea loc premiera operei Samson și Dalila la Weimar, cu un libret tradus în limba germană. În decursul timpului, opera Samson și Dalila a constituit o oportunitate pentru afirmarea multor staruri din lumea teatrului liric. În particular, rolul Dalila este considerat unul dintre cele mai complexe roluri de mezzo-soprană și a fost interpretat de mari artiste precum: Marie Delna, Grace Bumbry, Julia Claussen, Fiorenza Cossotto, Rita Gorr, Denyce Graves, Louise Homer, Marilyn Horne, Elena Obraztsova și Risë Stevens.

Deși nici una din celelalte creații de gen ale lui Saint-Saëns nu a suferit atâtea chinuri ale facerii în anii de început, la fel de adevărat este și faptul că nici una din aceste opere nu a repurtat un asemenea succes de durată de-a lungul timpului precum Samson și Dalila.

Încă din 1861, Camille Saint-Saëns îl uimise pe Wagner prin darurile sale; într-o scrisoare din 1867, Berlioz îl desemnează ca fiind „un maestru pianist uluitor… și unul dintre cei mai mari muzicieni ai epocii noastre”. Admirația pe care o suscită muzicienilor mai în vârstă este împărtășită de colegii lui de generație – mai ales de Bizet -, care văd în el șeful școlii muzicale franceze. Debussy, care nu îl agrea, afirma: „Saint-Saëns este omul care știe cel mai bine muzica întregii lumi”.

În postura de compozitor a abordat toate domeniile, toate genurile, atât religioase, cât și profane, inspirându-se din toate stilurile, lucrând cu ușurință cu formațiile vocale și instrumentele cele mai variate.

Dacă a încheiat prin a deveni încarnarea unei tradiții academice, un bătrân ilustru căruia i s-au făcut monumente încă înainte de a muri, obosit, poate, de atâtea onoruri care l-au copleșit, să nu uităm  tot ceea ce-i datoreză muzica franceză și, în mod deosebit, întoarcerea la izvoarele cele mai nobile și mai pure ale acesteia, la ceea ce oferă ea incomparabil în materie de desen muzical, apoi o privire penetrantă și o ardoare de prozelit față de Bach și Rameau, într-o epocă în care aceștia erau aproape uitați, dacă nu chiar disprețuiți, iar la polul opus, apărarea înflăcărată a ceea ce s-ar fi putut crede că se afla foarte departe de arta lui impasibilă: demiurgii umbrei, acei muzicieni blestemați pe care în tinerețea lui generoasă îi exaltase, mai precis Liszt, Berlioz, Schumann, Wagner.

Următoarea reprezentație va avea loc miercuri, 29 ianuarie 2020, începând cu ora 18:30.

Samson și Dalila. Foto: Sebastian Bucur, Opera Națională București

Sâmbătă, 14 decembrie, de la 18:30

Soprana Lăcrimioara Cristescu, invitată în spectacolul Trubadurul

Opera Națională București prezintă sâmbătă, 14 decembrie, începând cu ora 18:30, spectacolul Trubadurul, de Giuseppe Verdi. Regia, decorurile, costumele și luminile poartă semnătura lui Mario De Carlo. Asistent scenografie este Andreea Koch, iar Corul Operei Naționale București a fost pregătit de Daniel Jinga. Asistent de regie, Alex Nagy. La pupitrul dirijoral se va afla maestrul Mihnea Ignat, în calitate de invitat.

La această reprezentație, publicul spectator o va putea urmări pe soprana Lăcrimioara Cristescu în rolul Leonora, în calitate de invitată a primei scene liricie a țării.

Trubadurul lui Verdi este una dintre operele sale cele mai intense, mai dramatice şi, paradoxal, accesibile publicului. Titlul a reprezentat încă de la premiera ce a avut loc la Roma, în 1853, un succes de proporţii şi s-a păstrat de atunci în stagiunile tuturor marilor opere de pe mapamond, fapt ce validează încă o dată valoarea partiturii compozitorului italian, dar şi interesul publicului pentru această lucrare.

O poveste ce nu duce lipsă de personaje puternice în ambiţiile, dorințele şi pasiunile lor, ce se înfruntă sau se dăruiesc cu nebunia tinereţii, a curajului sau a iubirii. Cu toate aceastea, decorul acestor destine este împânzit de orgolii şi uneltiri de răzbunare ce intensifică şi mai mult flacăra existenţei şi sentimentelor lor. O istorie de dragoste captivantă, născută la intersecția a două lumi: cea nobiliară și cea a nomazilor.

Verdi a preluat din subiectul istoric ce reflecta răscoalele antifeudale ale orașelor spaniole din secolul al XV-lea câteva aspecte, focalizându-și intriga pe drama psihologică a personajelor principale. Doi frați, Contele de Luna și Manrico, trubadurul, furat de Azucena încă din fașă împărtășesc o dragoste comună pentru Ducesa Leonora. Cei doi nu cunosc secretul despărțirii lor. Leonora îl iubește pe trubadur însă, surprinși de Contele de Luna, duelul dintre cei doi este iminent. Neștiind deznodământul luptei, dar auzind zvonul că Manrico a fost ucis de gărzile contelui, Leonora își jură să se călugărească. Iubitul ei trubadur ce a scăpat cu viață o caută la mânăstire pentru a fugi împreună. Armata Contelui de Luna asediază ascunzătoarea îndrăgostiților, iar bătrâna Azucena, cautându-și fiul în tabăra inamică, ajunge să fie prinsă și condamnată la moarte. Încercând să își salveze mama, Manrico este capturat și aruncat în închisoare. Disperată, Leonora îi promite Contelui că se va căsători cu el în schimbul libertății lui Manrico. Crezându-se învingător, Contele are o surpriză. Leonora preferă să se otrăvească și moare în brațele iubitului ei, dovedindu-i nemărginita fidelitate. Orbit de furie, contele o forțează pe Azucena să urmărească execuția lui Manrico. La sfârșit, bătrâna țigancă îl anunță că, de fapt, și-a ucis fratele.

Următoarea reprezentație va avea loc vineri, 17 ianuarie 2020, începând cu ora 18:30.

Trubadurul. Foto: Sebastian Bucur, Opera Națională București

Duminică, 15 decembrie, de la ora 11:00,

Carols From Around the World – Recital Extraordinar de colinde în foaierul Operei Naționale București

Opera Națională București prezintă duminică, 15 decembrie 2019, începând cu ora 11:00, Carols From Around the World – Recital Extraordinar de colinde în foaierul operei.

Programul evenimentului include un repertoriu de colinde internaționale ce vor fi interpretate de artiști invitați precum Dragana Radakovic, Ljubica Vranes, Dragoljub Bajic și Mihai Irimia, alături de artiștii primei scene lirice a țării, Mădălina Barbu, Zsuzsana Cerveni, Bianca Mărgean, Cristina Maria Oltean, Florentina Soare, Lucian Corchiș, Ion Dimieru, Dan Indricău, Liviu Indricău și Filip Panait, acompaniați la pian de Ștefan Iliescu. La pian solo, în calitate de invitată, Ioana Maria Lupașcu.

Atmosfera specifică magiei Crăciunului va cuprinde întreg evenimentul, foaierul Operei Naționale București fiind deja gătit în spiritul sărbătorilor de iarnă și gata să vă întâmpine într-un decor de poveste.

Carols from around the world

 Duminică, 15 decembrie, de la ora 18:30,

Ljubica Vraneș și Dragoljub Bajic, invitați în spectacolul Carmen

Duminică, 15 decembrie, de la ora 18:30, Opera Națională București va prezenta spectacolul Carmen de Georges Bizet, în regia Marinei Emandi Tiron. La pupitrul dirijoral se va afla maestrul Vlad Conta.

La această reprezentație, publicul spectator îi va putea urmări pe mezzosoprana Ljubica Vraneș în rolul Carmen și pe basul Dragoljub Bajic interpretând rolul Zuniga, în calitate de invitați pe scena Operei Naționale București.

Opera Carmen reprezintă un caz rar în lumea teatrului muzical. Dacă în ceea ce privește alte lucrări părerile pot fi împărțite, în legătură cu Carmen, muzicologii și publicul, elita și spectatorii din balcon, specialiștii și necunoscătorii sunt toți de acord: este o capodoperă. Mai important, această creație depășește barierele naționale. Muzicologii au catalogat-o uneori drept cea mai bună operă compusă vreodată în Franța, iar după introducerea ei în Rusia, Ceaikovski a prezis că în zece ani va fi cea mai populară lucrare de operă din lume. Filosoful Friedrich Nietzsche a numit-o „una dintre cele mai originale capodopere din literatura de operă”.

Întregul spectacol este, de la primul la ultimul act, o luptă în arenă, la finalul căreia nu există învingători, ci numai învinși, starea continuă de conflict fiind întreținută de prestația interpreților, îndrumați de către regizoarea Marina Emandi Tiron să redea în forță emoțiile personajelor.

Una dintre cele mai îndrăgite creații de operă din toate timpurile, Carmen, de Georges Bizet reprezintă astăzi o provocare atât pentru regizori, cât și pentru coregrafii care pun în scenă suita semnată Georges Bizet/ Rodion Șcedrin. Chiar și cele mai nonconformiste montări, care uneori aduc acțiunea în contemporaneitate, nu pot ocoli atmosfera cu specific spaniol sugerată de muzică. Sonoritățile de inspirație folclorică folisite de compozitorul Georges Bizet impun la fiecare punere în scenă prezența unor elemente care situează acțiunea la Sevilla, un oraș plin de culoare, zgomot de castaniete și de pași de flamenco. În acest spirit este construit și spectacolul de pe scena Operei Naționale București, în tonuri calde, în care abundă nuanțe de galben, portocaliu și roșu.

Următoarea reprezentație va avea loc duminică, 23 februarie 2020, începând cu ora 18:30.

Carmen. Foto: Sebastian Bucur, Opera Națională București