Seducătoare regaluri muzicale

Pianistul și dirijorul Christian Zacharias din nou alături de Orchestra simfonică a Filarmonicii „George Enescu“

Seducătoare regaluri muzicale

Pianistul și dirijorul Christian Zacharias din nou alături de Orchestra simfonică a Filarmonicii „George Enescu“

Pianistul și dirijorul Christian Zacharias din nou alături de Orchestra simfonică a Filarmonicii „George Enescu“

Vreau să le arăt oamenilor ce mă uimeşte pe mine, ceea ce se ascunde dincolo de note“, mărturiseşte Christian Zacharias.

Joi, 13, și vineri, 14 aprilie 2018, Orchestra simfonică a Filarmonicii „George Enescu” îl are din nou invitat pe celebrul dirijor și pianist german Christian Zacharias. Muzicianul revine pe scena Sălii mari a Ateneului Român, după ce concertele din luna martie anul trecut s-au bucurat de un succes extraordinar de public și au fost susținute cu casa închisă. Programul din această săptămână va fi alcătuit din capodopere ale unor mari compozitori: Nanie, Cântecul destinului de Johannes Brahms, Introducere și Allegro appassionato pentru pian și orchestră de Robert Schumann și Simfonia nr.3, în la minor, op.56, Scoțiana de Felix Mendelssohn.

Dirijorul corului: Iosif Ion Prunner

Christian Zacharias şi-a început cariera în calitate de pianist, a continuat apoi şi în calitate de dirijor, fiind actualmente unul dintre cele mai prestigioase nume înscrise în elita muzicală internaţională. Cea mai îndelungată colaborare a sa este cu St. Paul Chamber Orchestra şi cu orchestrele simfonice din Göteborg şi Boston, Kammerorchester Basel, Konzerthausorchester Berlin şi Bamberger Symphoniker. Solistul susţine, de asemenea, recitaluri în cele mai importante centre, având ca parteneri muzicieni precum Frank Peter Zimmermann, Baiba Skride şi Leipziger Streichquartett.

Este adesea atras de teatrul liric, dirijând spectacole cu opere de Mozart (La Clemenza di Tito şi Nunta lui Figaro) şi La Belle Hélène de Jacques Offenbach. În 2015 a dirijat Nevestele vesele din Windsor de Otto Nicolai la Opera Royal de Wallonie din Liège, producţie distinsă cu „Prix de l’Europe Francophone” 2014-2015 decernat de Association Professionnelle de la Critique Théâtre, Musique et Danse.

Din 1990, Christian Zacharias a apărut în câteva pelicule şi filme documentare, dintre care Domenico Scarlatti la Sevilia, Robert Schumann – poetul vorbeşte (ambele pentru INA, Paris), Între scenă şi sala de studiu (pentru WDR-arte) şi De B comme Beethoven à Z comme Zacharias (RTS, Elveţia).

Printre numeroasele sale premii şi distincţii se numără Midem Classical Award Artist of the Year (2007) şi Officier de l’Ordre des Artes et des Lettres decernat de guvernul francez.

În perioada în care a activat ca director artistic şi dirijor principal al Orchestre de Chambre de Lausanne, înregistrările sale cu această orchestră s-au bucurat de un succes răsunător în presa internaţională. De referinţă rămâne Integrala concertelor pentru pian de Mozart, care a câştigat premiile Diapason d’Or, Choc du Monde de la Musique şi ECHO Klassik. Cele mai recente înregistrări ale sale includ cele patru Simfonii de Schumann şi Simfoniile berlineze de Carl Philipp Emanuel Bach.

Christian Zacharias a fost preşedintele juriului la Concursul Clara Haskil din 2015 şi 2017.

Cristian Lupeş, debut la pupitrul Orchestrei Naționale Radio

După numeroase colaborări cu orchestre filarmonice din țară și invitații peste hotare, dirijorul Cristian Lupeş va apărea pentru prima oară la pupitrul Orchestrei Naționale Radio, într-un program ce va cuprinde Uvertura operetei Liliacul de J. Strauss si Simfonia a IV-a în si bemol major op. 60 de Beethoven. Concertul îi va avea ca soliști pe Volkhard Steude – vioară și Cătălina Butcaru – pian în Dublul concert în re minor pentru vioară, pian și orchestră de coarde, MWV 04, artiști aflați pentru a treia oară în turneu în România și care vor putea fi admirați atât în concert cât și în recital pe scena Sălii Radio.

Născut în Onești, Cristian Lupeș studiază Fizică-Chime la Univestitatea Babeş Bolyai (Cluj) și la Universitatea Bucureşti. Din anul 1999 studiază la Universitatea Națională de Muzică din București (UNMB) și în anul 2012 devine doctor în muzică al UNMB. Susține seminarii de “Istoria muzicii” și ”Estetică muzicală” la clasele prof. univ. dr. Liviu Dănceanu. Li se adaugă cursurile lui Aurel Stroe de la Bușteni, cursuri de masterclass la Tescani, cursuri de Management Cultural și Managementul Instituțiilor Publice de Cultură, Manager de proiect etc.

Urmează, de asemenea, cursuri de master la Universität fur Musik und Darstelle Kunst Wien (Universitatea de Muzică din Viena) în anii 2004 şi 2005. În 2010 devine Dirijor asistent al Bamberger Symphoniker Stadtphilharmonie, cu Johonatan Nott, și al Tonhalle Zurich, Swiss Romande Orchestra Geneva, Orchestra Rundfunk Berlin, Concertgebow Amsterdam, Orchestre de Chambre de Lausanne.

Colaborează și asistă dirijorii: Cristian Mandeal, Alexander Myrat, Seiji Ozawa, Zubin Mehta, David Zinman, Bernard Haitink, Mariss Jansons, Andris Nelsons, Vladimir Jurovsky, Herbert Blomstedt.

Susține concerte în stagiunile Filarmonicilor încă din studenție (2003) și este invitat constant în cadrul Festivalului Internațional George Enescu, colaborând cu: Camerata Regală (2011), Orchestre Ile de France Paris (2013), Bucharest Festival Orchestra (2015), Filarmonica din Sibiu și Filarmonica ”Mihail Jora” din Bacău (2017). Toate concertele susținute au fost considerate de referință, indiferent dacă s-au desfășurat în aer liber (Filarmonica Sibiu) sau în Sala de concerte a Radio-Difuziunii Române. Înregistrările cu muzică modernă, contemporană și cu muzică românească sunt considerate etalon, motiv pentru care sunt trimise ca model de interpretare orchestrelor invitate în Festivalul George Enescu.

Este directorul artistic și dirijorul Bucharest Festival Orchestra, și colaborează cu orchestre din: Iaşi, Bacău, Timişoara, Orchestra Radio din Bucureşti, Braşov, Sibiu, Ploieşti, Craiova, Timișoara,Piteşti, Rm. Vâlcea, Galaţi, Bucureşti, Arad, Oradea, Botoşani, Tg Mures, Satu Mare, Camerata Dorin Teodorescu, Camerata Regală, şi din străinătate orchestrele filarmonice din: Ile de France Paris, Berna-Elveţia, Bamberg-Germania, Skopje – Macedonia, Grosseto – Italia, San Remo – Italia și ansamblurile de muzică contemporană: Archaeus, Interart, Nova Muzica Viva, Next Soundtrack Ensemble, etc.

Educația multilaterală provenită din studiile realiste ale facultățior de Fizică-Chimie, la care se adaugă cursuri de perfecționare în domeniul acusticii și sound design-ului îi permit o abordare inovatoare a conceptelor managerial-artistice și interpretative.

Crează astfel cu mult curaj manifestări artistice multimedia simfonice pe care le concepe managerial și artistic: Hollywood Music Stars, Aventurile Fantastice ale lui Peer Gynt (Grieg), Planetele (Holst), Arhitectul (Cărtărescu), colaborează și produce împreună cu ARCUB spectacolul Calea Îngerului Uman (M Vosganian), Petrică și Lupul, Un bufon la Veneția, Ziua Culturii Române și participă substanțial în conceperea de proiecte dedicate Centenarului Marii Uniri.

Calitățile manageriale și abilitatea cu care abordează repertoriile contemporane și moderne au fost apreciate de marele și regretatul compozitor Liviu Dănceanu, care l-a desemnat printr-un testament spiritual să îi continue munca de coordonare a primului festival de muzică contemporană din țară, Zilele Muzicii Contemporane, de la Bacău.

Colaborează cu artiștii: Elisabeth Leonskaya, Marcel Iureș, Vlad Zografi, Marius Manole, Detlev Glanert, Nigel Hess, Adrian Iorgulescu, Liviu Dănceanu, Mihai Măniceanu, Grigore Leșe, Vlad Bîrzanu, Alexandru Tomescu, Horia Mihail, Razvan Suma, Mihai Ritivoiu, Daniel Goiți, Mihai Ungureanu, Liliana Iorgulescu, Gabriela Iștoc, Antoanela Bârnat, Cezar Ouatu, Mihaela Vosganian, Iulia Isaev, Antal Zalay, Dorel Baicu, Antonio di Cristofano, Andreas Frolich, Diana Jipa, Ştefan Tarara.

În ediția următoare a Festivalului Enescu (2019), îl va avea solist pe Michael Barenboim, alături de Filarmonica de Stat din Sibiu.

Volkhard Steude este născut în anul 1971 în Leipzig, Germania. A început studiul viorii la vârsta de cinci ani, la Conservatorul din Cottbus. În 1987 obţine premiul II la Concursul de vioară pentru tineret din Germania Democrată (DDR-Jugend­wett­bewerbs). În 1988 începe studiile la Conservatorul ”Hanns Eisler” din Berlin, sub îndrumarea profesorilor Joachim Scholz şi Werner Scholz. Este laureat a unor numeroase Concursuri internaţionale de vioară. În 1993 devine Prim-concertmaestru al orchestrei de tineret, Gustav-Mahler Jugendorchesters. Din martie 1994 urmează cursurile celebrului profesor Alfred Staar, la Universitatea de muzică din Viena.

Din noiembrie 1994 Volkhard Steude deţine poziţia de concertmaestru al Orchestrei Operei din Viena, iar din anul 2000 este concertmaestru şi al Filarmonicii din Viena.

Ca solist împreună cu Filarmonica din Viena, susţine concerte sub bagheta unor dirijori renumiţi ca Giuseppe Sinopoli, Daniel Barenboim şi Tugan Sokhiev. Numeroase apariţii ca solist pe scene din Europa şi Japonia (Concertul de vioară şi Triplul concert de Beethoven, Concertul în mi minor şi Dublul concert în re minor de Mendelssohn, Concertele la major, re major şi Sinfonia concertante de Mozart, Concertul de vioară de Sibelius, Concertul de vioară de Ceaikovski, etc.) sunt atestate în transmisii radio în direct şi printr-o impresionantă discografie.

Volkhard Steude împărtăşeşte o mare pasiune şi pentru muzica de cameră, dedicată în special literaturii pentru cvartetul de coarde. În 2002 fondează Cvartetul de coarde Steude, împreună cu trei alţi membri ai Filarmonicii din Viena, cu care susţine cu o bogată activitate concertistica în Europa şi Japonia.

Volkhard Steude cânta pe o vioară Antonius Stradivarius 1714 (ex Smith-Querson), care i-a fost pusă la dispoziţie de Banca Naţională a Austriei.

Cătălina Butcaru este născută în Constanţa, România. A început studiul pianului la vârsta de cinci ani, la Liceul de muzică din Constanţa, la clasa profesoarei Victoria Nitu. La vârsta de opt ani are prima apariţie publică în concert, iar la vârsta de paisprezece ani şi-a făcut debutul cu orchestra. Continuă studiile la Liceul de muzică „George Enescu” din Bucureşti, la clasa profesoarei Olga Szel, bucurându-se în acelaşi timp şi de îndrumarea renumiţilor pianişti Aurora Ienei şi Dan Grigore. Realizează primele imprimări pentru Radiodifuziunea din Bucureşti. La numai şaisprezece ani este admisă la Universitatea de Muzică din Viena, unde lucrează cu profesorul Jürg von Vintschger, îşi aprofundează studiile cu pianista Meira Farkas şi obţine diploma de solist.

Urmează cursuri de masterat artistic la Universitatea de Muzică din Graz, sub îndrumarea marelui pedagog rus Alexander Satz. În 2006 obţine diploma de masterat artistic. Participă, de asemenea, la numeroase cursuri de măiestrie cu legende ale pianisticii mondiale precum Dmitri Bashkirov, Elisabeth Leonskaja, Andrzej Jasinski, Martin Hughes. Pianista reuneşte în palmaresul său numeroase premii la competiţii naţionale şi internaţionale, cum ar fi Concursul Lira de Aur, Concursul Mozart, Concursul Steinway în Viena etc.

Ȋntre 1996 şi 2001 realizeaza primele înregistrări pentru Radioul şi Televiziunea din Austria.

Cătălina Butcaru a obţinut de-a lungul mai multor ani burse ale fundaţiilor „Alban Berg” şi „Maria Theresia”.

Lansarea compact-discului de debut solo în 2008, imprimat la Wigmore Hall din capitala britanică, a trezit interes pe plan internaţional. Albumul, care conţine lucrări de A. Berg, M. Ravel şi R.Schumann, a fost primit cu entuziasm de critica internaţională şi prezentat în întregime de Radiodifuziunea austriacă.

Susţine concerte, printre altele, în seria Musica Juventutis găzduită de celebra Konzerthaus din Viena (Austria), pe scena Radiodifuziunii din Viena, Sala Muth din Viena, sala Filarmonicii din Luxemburg, la Ateneul Român, la Sala Radio din Bucureşti, sala Ehrbar din Viena, sala Esterházy în Eisenstadt, Centrul Liszt din Raiding (Austria), sala Martinu (Praga), etc.

Cătălina Butcaru participă în permanență la numeroase proiecte de muzică de cameră cu muzicieni de renume, cum ar fi în duo cu violonistul Volkhard Steude, concertmaestrul filarmonicii din Viena, cu violoncelistul cvartetului Alban Berg, Valentin Erben, sau cu tânărul violonist, Emmanuel Tjeknavorian.

Cătălina Butcaru îşi continuă activitatea concertistică şi lansează în anul 2014, împreuna cu flautistul Matei Ioachimescu, compact-discul Lumière, cu lucrări de Poulenc, Enescu, Jolivet.

Cătălina Butcaru este invitată să participe cu regularitate la festivaluri internaţionale, cum ar fi Festivalului de Muzică de Cameră din Reichenau (Austria), Festivalul Golling (Austria), Festivalul Klassik Azur (Franța), Festivalul Klassik im Burghof (Austria), Festivalul Toamna Muzicală Clujeană (România) etc.

Începând cu anul 2016, Cătălina Butcaru este inițiatoarea proiectului Vienna meets Romania, care se desfăşoară pe o durată de cinci ani şi constă în concerte, recitaluri şi workshop-uri susţinute împreună cu Volkhard Steude şi cu alţi membri ai Filarmonicii din Viena

Recital de pian. Mădălina Pașol

Marți, 17 aprilie, ora 19:00, pianista de renume international Mădălina Pașol va susține un nou recital în Sala mare a Ateneului Român. Programul va cuprinde lucrări semnate Ludwig van Beethoven și Franz Liszt. Seara va fi completată cu lansarea unui disc „Liszt-Schumann”, un omagiu adus celor doi compozitori, care cuprinde Kreisleriana op. 16 de Schumann și Sonata în Si minor de Liszt).

După absolvirea Liceului “George Enescu”, începând cu anul 1994, Mădălina Pașol își continuă studiile la Universitatea de Arte din Berlin, la clasa prof. Georg Sava și apoi la clasa prof. Pascal Devoyon. Activitatea artistică a pianistei a fost recunoscută prin premii, burse, diplome la concursuri naționale și internaționale: Bursa NaFög a Senatului Cultural German, bursa Fundației Paul Hindemith, bursa Universității de Arte din Berlin, bursa pentru studiile doctorale a Universității de Muzică din București. A fost una dintre finalistele Concursului Internațional pentru pian Bussoni din Italia, a Concursului Internațional ARD de la Munchen și a primit Premiul III la Concursul Artur Schnabel.

În anul 2016, Mădălina Pașol a colaborat cu Banca Națională a României, Bucharest Music Film Festival – ARCUB, unde a interpretat Concertul nr. 1 pentru pian și orchestră de Ceaikovski și a debutat ca pianist de jazz în cadrul Jazz Festival Ferentari – Ediția I. De asemenea, cu ocazia centenarului nașterii lui Dinu Lipatti, pianista a oferit un concert-omagiu dedicat marelui muzician, la Institutul Cultural Român din Istanbul.

În program:

Ludwig van Beethoven: Sonata nr. 21, în do major, op. 53, „Waldstein” şi Sonata nr. 14, în do diez minor, op. 27 nr. 2, „Sonata quasi una fantasia”

Franz Liszt: Sonata în si minor

Distribuie articolul pe:

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *

Ziarul Cotidianul își propune să găzduiască informații și puncte de vedere diverse și contradictorii. Publicația roagă cititorii să evite atacurile la persoană, vulgaritățile, atitudinile extremiste, antisemite, rasiste sau discriminatorii. De asemenea, invită cititorii să comenteze subiectele articolelor sau să se exprime doar pe seama aspectelor importante din viața lor si a societății, folosind un limbaj îngrijit, într-un spațiu de o dimensiune rezonabilă. Am fi de-a dreptul bucuroși ca unii comentatori să semneze cu numele lor sau cu pseudonime decente. Pentru acuratețea spațiului afectat, redacția va modera comentariile, renunțînd la cele pe care le consideră nepotrivite.