Săptămâna Internaţională a Muzicii Noi, la ONB

Cel mai important festival din România dedicat muzicii actuale – „Săptămâna Internaţională a Muzicii Noi” (SIMN), eveniment ce se desfăşoară între 25 şi 31 mai 2013 în Bucureşti şi în mai multe oraşe din ţară, debutează sâmbătă, 25 mai, de la ora 19.00, la “Opera Naţională Bucureşti”, cu spectacolul de operă contemporană “O scrisoare pierdută” de Dan Dediu, pe un libret de Ştefan Neagrău, după piesa omonimă a lui Ion Luca Caragiale.

La o jumătate de an de la premiera spectacolului “O scrisoare pierdută”, Dan Dediu, autor a 147 de lucrări din toate genurile muzicale, a afirmat că acest spectacol al Operei Naţionale Bucureşti se bucură în continuare de un mare succes: “Am văzut tineri şi bătrâni distrându-se de minune la umorul muzicii sau la poantele regiei. Faptul că s-a aplaudat în picioare la finalul mai multor reprezentaţii spune mult despre euforia creată în rândul publicului. Interpreţii sunt minunaţi, rolurile au prins contur şi profunzime, fiind deja învăţate şi pe dinafară şi pe «dinăuntru», orchestra şi corul cântă cu mult suflet şi, nu de puţine ori, mi-am auzit frânturi din arii fluierate prin culisele operei de către muzicieni şi angajaţi ai administraţiei”.

Sub bagheta dirijorului Vlad Conta şi în regia concepută de Ştefan Neagrău, evoluează Florin Simionca, Andrei Lazăr, Iustinian Zetea, Valentin Racoveanu, Simonida Luţescu, Daniel Filipescu, Daniel Pop, Liviu Indricău, Răzvan Georgescu (Filarmonica “George Enescu” din Bucureşti). Maestru de cor: Daniel Jinga. Coregrafia şi mişcarea scenică: Florica Stănescu. Cu participarea balerinilor ONB: Alina Ştefănescu şi Ionuţ Arteni.

La doar două zile distanţă de la inaugurarea celei de-a 23-a ediţii a SIMN, în 27 mai, pe aceeaşi scenă, va avea loc premiera absolută a operei trans-realiste “Visătorul trezit”, de Mihaela Vosganian, producţie a Teatrului Naţional de Operetă “Ion Dacian”, realizată în coproducţie cu “Opera Naţională Bucureşti” şi cu sprijinul “ARFA” – Asociaţia Română a Femeilor în Artă.

Operă trans-realistă în şapte tablouri, “Visătorul trezit” este un spectacol gândit de autoarea Mihaela Vosganian pentru un ansamblu de solişti, actori păpuşari, grup vocal, orchestră şi dansatori, incluzând momente de ilustraţie video, dans sau sunete procesate. Acesta vizează deschiderea unei orientări pe care autoarea o denumeşte trans-realism arhetipal, nouă viziune estetică şi spirituală ce îşi propune, pe de o parte, să recupereze funcţiile arhetipale ale artei (funcţia ritualică, cathartică, extatică sau de vindecare), iar pe de altă parte, să exprime o formă nouă a suprarealului – „trans-realul”, rezultată din extinderea conştiinţei prin tehnici spirituale de visare. Astfel, concepută ca un demers sincretic, muzică/ dans/ scenografie/ video, în etapa actuală de concert-spectacol, “Visătorul trezit” este o operă trans-realistă ce traversează, în cele opt secţiuni (prolog şi şapte tablouri), teritorii de expansiune dimensională, inspirate din experienţele spirituale ale autoarei.

Libretulşi textele sunt semnate de Varujan Vosganian şi Armine Vosganian. Regie: Alexander Hausvater. Scenografie: Viorica Petrovici.

Coregrafie: Liliana Iorgulescu.

În distribuţie: actorul Constantin Florescu, Grupul de muzică şi dans contemporan “INTER-ART”, muuzicienii Mihaela Vosganian, Irinel Anghel, Elmira Sebat, Geanina Săveanu-Meragiu, Ana Chifu, Maria Chifu, Barrie Webb (Anglia), Constantin Urziceanu, Alexandru Dan Andrei, Radu Vâlcu. Balerini: Liliana Iorgulescu, Lucian Martin, Alexandra Poenaru, Vlad Ichim, Cristina Osiceanu, Relu Dobrin

Orchestra şi Corul Teatrului Naţional de Operetă „Ion Dacian”.

Un spectacol special cu “Nabucco”

Soprana Anda-Louise Bogza

Cu ocazia celei mai importante aniversări muzicale ale acestui an – 200 de ani de la naşterea compozitorului Giuseppe Verdi, Opera Naţională Bucureşti (ONB) invită publicul, duminică, 26 mai, de la ora 19.00, la un spectacol de excepţie, “Nabucco” de Giuseppe Verdi. Invitata serii, Anda-Louise Bogza, marea câştigătoare a “Concursului Internaţional de Canto” de la Viena (1994), va interpreta rolul Abigaille, alături de artiştii ONB. Sub bagheta dirijorului Răsvan Cernat, vor evolua Ştefan Ignat, Cristian Mogoşan, Sorin Drăniceanu, Oana Andra, Marius Boloş, Dorina Cheşei, Valentin Racoveanu. Cu participarea balerinilor Mădălina Slăteanu, Vicenţiu Popescu, Raul Oprea.

Regia – Hero Lupescu. Scenografia – George Doroşenco. Coregrafia – Doina Andronache. Maestru de cor – Stelian Olariu.

Reprezentaţie dedicată Ambasadei Italiei la Bucureşti cu ocazia Festivalului Italian 2013

„Cu această operă (Nabucco) se poate spune că a început cariera mea artistică”, spunea Verdi despre cea de-a treia sa creaţie pentru teatrul liric. Din 1842, când a avut loc prima reprezentaţie, şi până în prezent, superbul cor al robilor, “Va, pensiero”, a ajuns să fie considerat un adevărat imn al Italiei.

Aplaudată pe scene cunoscute din Europa, Asia şi Statele Unite ale Americii, soprana Anda-Louise Bogza s-a bucurat de mari succese cu rolul Aida din opera omonimă de G. Verdi, interpretat pe scene ca Staatsoper din Viena, Staatsoper şi Deutsche Oper din Berlin, Opera din Leipzig, New Israeli Opera din Tel Aviv etc. Din repertoriul sopranei fac parte şi rolurile Donna Anna din “Don Giovanni” de W.A. Mozart, Elena din “Mefistofele” de A. Boito, Abigaille din “Nabucco” şi Leonora din “Trubadurul” de G. Verdi, Manon din “Manon Lescaut” de Giacomo Puccini.

Anda-Louise Bogza a colaborat cu dirijori ca Zubin Mehta, Maurizio Arena, Fabio Luisi, Günter Neuhold, Renato Palumbo, Marco Armiliato, Adam Fischer, C. Desderi şi cu regizori ca Franco Zeffirelli, Robert Carsen, Hugo de Ana, Nicholas Joel, Graham Vick, Johannes Schaaf, B. Corsetti, G. Friedrich, M. Pontiggia etc.

A studiat la Colegiul Naţional de Muzică George Enescu din Bucureşti şi Academia de Muzică din Praga (studii de pian, clavecin şi canto), iar debutul sopranei a avut loc în anul 1992 la Opera de Stat şi Teatrul Naţional din Praga.

Omagiu Mariei Slătinaru Nistor

Maria Slătinaru Nistor în Tosca, la Berlin

O altă invitată de marcă va bucura publicul bucureştean duminică seară, de la ora 18.30, la Opera Naţională Bucureşti. Cu ocazia zilei de naştere a binecunoscutei soprane Maria Slătinaru Nistor, ONB, în semn de recunoştinţă pentru extraordinara sa carieră artistică, marchează evenimentul printr-o expoziţie, al cărei vernisaj va avea loc în Foaierul Mare al Operei Naţionale Bucureşti, în prezenţa sărbătoritei. În cadrul vernisajului, va lua cuvântul criticul muzical Grigore Constantinescu, iar expoziţia va putea fi vizitată pe parcursul următoarelor două săptămâni.

Nume emblematic al culturii româneşti, Maria Slătinaru Nistor a colaborat cu importante teatre lirice din lume: “Opera de Stat” din Viena, Teatrul “Liceu” din Barcelona, “La Fenice” din Veneţia şi “La Monnaie” din Bruxelles, “Metropolitan Opera” – New York, Operele din Paris, San Francisco, München, Berlin, Hamburg, Melbourne, Toronto, Bordeaux, Toulouse, Basel ş.a.

Prim-solistă a Operei Naţionale Bucureşti timp de peste douăzeci de ani, Maria Slătinaru Nistor a interpretat roluri principale precum Leonora din “Trubadurul” şi “Aida” de Giuseppe Verdi; Margueritte din “Faust” de Charles Gounod; Mimi din “Boema”, Liù din “Turandot”, Floria din “Tosca” de Giacomo Puccini; Leonore din “Fidelio” de L. van Beethoven; Maddalena din “Andrea Chénier” de Umberto Giordano; Sieglinde din “Walkiria” de Richard Wagner; Santuzza din “Cavalleria Rusticana” de Pietro Mascagni etc. la care se adaugă roluri din opere româneşti precum “Hamlet” de Pascal Bentoiu sau “Ecaterina Teodoroiu” de Emil Lerescu.

Tosca din opera omonimă de Giacomo Puccini a fost una dintre marile realizări ale Mariei Slătinaru Nistor. A avut peste 250 de spectacole în România (Bucureşti, Cluj, Iaşi, Timişoara) şi în teatre de prestigiu din întrega lume: Frankfurt, Paris, Berlin, Hamburg, Zürich, Bruxelles, Palermo, Karlsruhe, Cologne, Basel, Avignon, San Francisco, New York, Montreal, Dallas.

Printre premiile obţinute de celebra soprană de-a lungul carierei se numără cele de la Concursul Internaţional “Piotr Ilici Ceaikovski” – Moscova (1966), Concursul Internaţional de la Toulouse – Franţa (1967), Concursul Internaţional “George Enescu” (1967), Concursul Internaţional de la s’Hertogenbosch – Olanda (1969), Concursul Internaţional de Canto “Francesco Vinas” – Barcelona, Spania (1969).

După încheierea carierei sale artistice, Maria Slătinaru Nistor a continuat cu activitatea de profesorat. A predat la Montreal (Canada, 1987), la Basel (Elveţia, 1988), iar din anul 1990 până în prezent, la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti.